“Municipal Para Você” – La Traviata – Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
Postado por Daniel Bruschi em 12/nov/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o décimo segundo episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi a ópera “La Traviata”, de Giuseppe Verdi, que volta ao palco do Theatro Municipal após mais de duas décadas ausente. As récitas contam com o Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados o diretor cênico da ópera, André Heller-Lopes e os cantores Matheus Pompeu e Ludmilla Bauerfeldt.
Ouça aqui o programa!
Conheça cada um dos convidados:
ANDRÉ HELLER-LOPES
Especializou-se na Royal Opera House de Londres, na Ópera de São Francisco e no Metropolitan Opera de NY. Dirigiu óperas e concertos por todo Brasil (Rio, São Paulo, Minas, Amazonas etc), Portugal, Estados Unidos, Áustria, Inglaterra, Malásia, Alemanha, França, Argentina e Uruguai. Dirigiu e produziu Salomé, Nabucco, A Valquiria, Savitri, Jenufa, Tosca, Fausto Eugene Oniéguin e Don Giovanni (Theatro Municipal do Rio); Die Walküre, Götterdämmerung, La Fille du Régiment, Falstaff, Samson et Dalila, Der Rosenkavalier, Adriana Lecouvreur, Andrea Chenier, O caso Makropoulos (Theatro Municipal de São Paulo, Teatro São Pedro e OSESP); Hansel e Gretel, Trouble in Tathiti, A Bela Adormecida, Nabucco (Lisboa); Tosca e Eugene Oneguin (Salzburgo); Manon Lescaut, Rigoletto, Jenufa e Don Pasquale (Buenos Aires); Tristan und Isolde e Médee (Manaus); Macbeth e Ariadne auf Naxos (Montevideo); Rigoletto e Lucia di Lammermoor (Belo Horizonte). No Rio de Janeiro, no Parque Lage, encenou ao ar livre A Midsummer’s Night Dream, de Britten. Dentre seus mais recentes projetos no Brasil destacam-se, Anna Bolena em Manaus e A Raposinha Astuta de Janacek.
MATHEUS POMPEU
Tem se apresentado em importantes palcos na Alemanha, Áustria, Espanha e Polônia. Seu repertório operístico inclui títulos como La Traviata, Rigoletto, Nabucco e Il Corsaro, de G. Verdi; La Bohème e Madama Butterfly, de G. Puccini; Halka e Flis, de S. Moniuszko; e L’Orfeo, de C. Monteverdi. No repertório sinfônico destaque para a Petite Messe Solennelle, de G. Rossini; a Missa Solemenis Op.123 e a Sinfonia n° 9 “Choral”, de L. W. Beethoven; e o Stabat Mater Op.58, de A. Dvořák. Significativas são suas variadas colaborações com o prestigioso ensemble Europa Galante e o maestro Fabio Biondi com quem gravou três óperas completas sob o selo discográfico do Instituto Chopin de Varsóvia: Flis e Halka (indicada ao International Opera Awards 2019), de S. Moniuszko; e Il Corsaro, de G. Verdi (indicado para a Longlist 2022 na Alemanha).
LUDMILLA BAUERFELDT
Ludmilla Bauerfeldt, formou-se na prestigiosa Academia do Teatro Alla Scala (Milão – Itália) onde protagonizou as produções Don Pasquale (Donizetti) e La Scala di Seta (Rossini). Vem desenvolvendo carreira como solista em concertos e festivais na Itália, Suíça, Rússia e Alemanha. Presença frequente nas principais casas de ópera no país, seus últimos trabalhos incluem a estreia brasileira de “Orphée”, de Phillip Glass, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, a estreia mundial dos “Translieder” de Flô Menezes, além da aclamada montagem de L’Italiana in Algeri, de Rossini, no Theatro São Pedro, em São Paulo. Em 2021, no TMRJ, fez parte do projeto “Triptico Feminino” interpretando a cantata Armida Abbandonata, de Handel.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 12 – Segunda Temporada – La Traviata
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: André Heller-Lopes, Matheus Pompeu e Ludmilla Bauerfeldt.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Julia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Ludmilla Bauerfeldt, Laura Pisani e Michele Menezes, Matheus Pompeu, Ricardo Gaio e Ivan Jorgensen, Lício Bruno e Vinicius Atique.
Cenário: Renato Theobaldo.
Figurinos: Marcelo Marques.
Iluminação: Gonzalo Córdova.
Coreografias: Bruno Fernandes e Mateus Dutra.
Concepção e direção cênica: André Heller-Lopes.
Direção musical e regência: Luiz Fernando Malheiro.
Diretor Artístico do TMRJ: Eric Herrero.
Serviço:
La Traviata de Giuseppe Verdi – Com Coro e Orquestra Sinfônica do TM.
Datas e horários:
17, 23, 24 e 25/11 – 19h.
19 e 26/11 – 17h.
Duração: Total de 3h10m com dois intervalos de 20 minutos e uma pequena pausa técnica.
Classificação: 14 anos.
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual).
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00.
Balcão Superior – R$40,00.
Galeria – R$20,00.
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Lei de Incentivo à Cultura.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
“O Corsário” encerra a temporada artística de 2023 do TMRJ
Postado por Daniel Bruschi em 11/nov/2023 -
Petrobras, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Associação dos Amigos do Teatro Municipal apresentam
O Corsário
Música de Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes e Riccardo Drigo
Libreto – Vernoy de Saint- Georges, Joseph Mazilier segundo Lord Byron
Com Ballet e Orquestra Sinfônica do TMRJ
Regência: Jésus Figueiredo
Direção Geral: Hélio Bejani
Pela primeira vez em sua história, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com Patrocínio Oficial Petrobras, apresenta na íntegra um dos clássicos mais remontados no mundo, O Corsário, encerrando a temporada artística de 2023, junto com a Orquestra Sinfônica da casa. As récitas acontecerão a partir de 13 de dezembro e se estendem até o dia 23, totalizando dez apresentações, incluindo o Projeto Escola.
A música é de Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes e Riccardo Drigo e o libreto de Vernoy de Saint-Georges e Joseph Mazilier, inspirado em um poema de Lord Byron. Hélio Bejani e Jorge Texeira assinam a remontagem e adaptação do ballet, segundo Marius Petipa. A regência será do maestro Jésus Figueiredo e a direção geral de Hélio Bejani.
O Corsário foi apresentado pela primeira vez no Municipal do Rio de Janeiro em 20 de junho de 1968, com o Ballet do Teatro Stanislavski, de Moscou. Em novembro de 2014, o Municipal mostrou a versão original completa de O Corsário com o Balé do Teatro Mariinsky. E em 2022, o público carioca pôde assistir ao balé completo no palco do Theatro com a Cia Bemo, da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa.
“Para encerrar 2023 com chave de ouro, comemorando os 70 anos da Petrobras, o Theatro Municipal traz o ballet O Corsário, apresentado pelo nosso Corpo de Baile do Municipal, que vai mostrar ao público a beleza desse clássico de repertório. E em 2024, o Theatro volta a todo vapor. A próxima temporada promete ainda diversos espetáculos, com mais cultura e democratização do acesso para a população do Rio de Janeiro. Não perca!” – comemora Clara Paulino, presidente da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
“Nossa temporada segue a toda! Agora em dezembro, teremos O Corsário, com o Ballet do Theatro Municipal. Mais uma grande oportunidade que a casa oferece ao público de ver a Cia. mais tradicional do país! Será a primeira vez neste título. A Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal contará com a regência do Maestro Jésus Figueiredo. Um belíssimo programa para encerrar 2023!” – destaca Eric Herrero, diretor artístico da Fundação Teatro Municipal.
“Realizar exige coragem e somente quem não tiver ‘o’ medo de aceitar esse novo tempo que chegou, sem aviso prévio, poderá ter a audácia de trilhar novos caminhos…Esse é o pensamento que dá o tom do nosso espetáculo O Corsário, ballet do repertório clássico mundial que conta uma deliciosa história de piratas que se passa no mar Jônico, na transição da idade média para a idade moderna.” – explicaHélio Bejani, diretor do Ballet do Theatro Municipal (BTM).
Ficha Técnica:
Música:Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes, Riccardo Drigo
Libreto: Vernoy de Saint-Georges, Joseph Mazilier segundo Lord Byron
Remontagem e adaptação: Hélio Bejani e Jorge Texeira segundo Marius Petipa
Ensaiadores: Jorge Texeira, Mônica Barbosa, Deborah Ribeiro e Hélio Bejani.
Figurino: Tânia Agra
Cenografia: Manoel dos Santos (criação) e Pará Produções (execução)
Iluminação: Paulo Ornellas
Regência: Jésus Figueiredo
Direção Geral: Hélio Bejani
Solistas:
MEDORA
Marcella Borges/Manuela Roçado
CONRAD
Filipe Moreira/Alyson Trindade/Alef Alberth
GULNARA
Manuela Roçado/Tabata Salles/Gabriela Cidade
LANKENDEM
Rodrigo Hermesmeyer/José Ailton/Michael William
ALI
José Ailton/ Luiz Paulo/Alef Albert/ Emerson Mateus
BIRBANTO
Edifranc Alves/Michael William
PASHA SEYD
Saulo Finelon/Ronaldo Martins/Carlos Cabral
MULHER DE BIRBANTO
Fernanda Martiny/Isa Mattos/Liana Vasconcelos
PEQUENO PIRATA
Luiz Paulo/Rodrigo Hermesmeyer
Palestras
Antes de cada espetáculo, haverá uma palestra sobre a obra e suas curiosidades. As palestras contam com intérprete de libras e áudio descrição.
Lotação palestra: 150 lugares.
Entrada por ordem de chegada
Serviço:
O Corsário com Ballet e Orquestra Sinfônica do TMRJ
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Classificação: Livre
Datas e horários: 13, 14, 15, 16, 20, 21, 22, 23/12 -19h; 17/12- 17h; 19/12- 14h – Projeto Escola
Duração: 2h10 com 20 minutos de intervalo entre os dois atos.
Ingressos
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM, Pixel
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
Prorrogadas as inscrições do processo seletivo 2024 da Escola Estadual de Dança Maria Olenewa do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Postado por Daniel Bruschi em 01/nov/2023 -
Podem participar crianças e jovens de todo o Brasil
Prazo final: 10 de novembro
A Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO), a mais antiga instituição brasileira dedicada ao ensino de balé e à formação de bailarinos clássicos, prorroga as inscrições até 10 de novembro para novos alunos estudarem de graça. A Escola oferece conteúdo prático e teórico no período de nove anos, até a formatura do profissional. Podem participar crianças e jovens, de 8 a 21 anos de idade. A segunda etapa acontece em fevereiro de 2024 quando os participantes serão chamados para a prova de aptidão e, após análise técnica, serão selecionados para se transformarem nos futuros bailarinos da Escola, com grande possibilidade de ingressar no Corpo de Baile do Theatro Municipal.
“A EEDMO possui uma tradição de 96 anos na formação de bailarinos e, por consequência, cidadãos que através de um ensino de excelência, mantém vivo o sonho de jovens talentos a seguirem fortes no caminho da dança”.
– ressalta o Diretor da EEDMO e do Ballet do Theatro Municipal (BTM), Hélio Bejani.
Professor e pesquisador da EEDMO, Paulo Melgaço destaca a Escola como uma das instituições mais importantes do Brasil:
” Sempre é importante destacar que a EEDMO foi responsável pela formação de grandes bailarinos que atuam não apenas no corpo de baile do Theatro Municipal, mas em diversas Companhias privadas nacionais e internacionais”.
Serviço:
AMADANÇA promove
INSCRIÇÕES PARA O PROCESSO SELETIVO EEDMO – 2024
PRORROGADAS ATÉ 10 DE NOVEMBRO
Moças e rapazes com idade entre 8 e 21 anos
Documentos necessários:
2 fotos 3X4
Certidão de Nascimento ( Xerox)
Atestado Médico (Original)
Atestado de Escolaridade (Original)
Comprovante de Residência ( Xerox)
Taxa de inscrição: R$50,00
(Pagamento da taxa de inscrição do preliminar ao pré-técnico)
Endereço: Avenida Almirante Barroso, nº 14/ 3º andar
Prédio Anexo do Theatro Municipal
Atendimento de segunda a sexta, das 8h às 12h e das 14h às 16h
Obs: nos dias 2 e 3 de novembro, não haverá expediente na Escola
CEP:20031-000
Mais informações, acesse o Instagram da EEDMO(@mariaolenewa)
“Municipal Para Você” – Dia Mundial da Ópera – Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
Postado por Daniel Bruschi em 24/out/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o décimo primeiro episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi “O Dia Mundial da Ópera”. E para comemorar a data celebramos o centenário de cinco grandes cantores líricos do século passado: Maria Callas, Victória de los Angeles, Cesare Siepe e os brasileiros Alfredo Colosimo e Paulo Fortes. A Gala Lírica é uma parceria do TMRJ com a Cia. Ópera São Paulo.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados a maestrina Priscila Bomfim, o cantor lírico e professor Inácio de Nonno e o diretor cênico, Daniel Salgado.
PRISCILA BOmFIM
Além de seu reconhecido trabalho como pianista, Priscila tem desenvolvido ampla e crescente carreira como regente, realizando concertos com as principais orquestras sinfônicas do país, como a Orquestra Sinfônica Brasileira, Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (RS), Academia de Ópera e Orquestra do Theatro São Pedro (SP), Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas (SP) e a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do RJ, onde trabalha há muitos anos. É regente da OSJ Chiquinha Gonzaga, orquestra formada por meninas alunas da rede pública do Rio de Janeiro que fará sua segunda turnê pela Europa este ano. É mestre pela UFRJ, com um relevante trabalho de Leitura à Primeira Vista ao Piano. Tem no currículo a regência das óperas Eugene Onegin, Cendrillon (Pauline Viardot), Bodas de Fígaro, Orphee de Philip Glass, Carmen, e estreias de óperas brasileiras.
INÁCIO DE NONNO
Doutor em Música pela UNICAMP e Mestre pela UFRJ, onde é professor nas classes de Canto da Escola de Música. Em seu repertório constam mais de 30 primeiras audições mundiais de peças e óperas brasileiras, especificamente para ele compostas por autores como Cézar Guerra-Peixe, Edmundo Villani-Cortes, João Guilherme Ripper, Ernani Aguiar, Ronaldo Miranda, entre outros.
Tem participação em 30 CDs gravados, todos dedicados ao repertório brasileiro, desde restaurações do material colonial, até os compositores contemporâneos mais vanguardistas. Ganhou o Prêmio Especial para a Canção Brasileira no XII Concurso Internacional de Canto do Rio de Janeiro. O CD da ópera Colombo, de Carlos Gomes, onde Inácio De Nonno interpreta o papel título, ganhou o prêmio da APCA e o prêmio Sharp.
Também ganhou o prêmio APCA por sua participação na ópera “O Menino e a Liberdade” de Ronaldo Miranda. Seu repertório enfatiza ainda a música antiga, o lied alemão e a canção francesa, onde aborda especialmente os compositores Ravel, Fauré e Poulenc, e a ópera, em que conta hoje com mais de 40 papéis efetivamente apresentados em público. Inácio De Nonno é, também, membro da Academia Brasileira de Música.
DANIEL SALGADO
Daniel Salgado da Luz é graduado em filosofia e possui mestrado em música na área de musicologia histórica, ambos pela UFRJ. Trabalhou em projetos de extensão pela mesma instituição que visavam formação de plateia e aproximação do público com espetáculos líricos: Cantatas Dramáticas (2010-11) e Cantatas na Quinta da Boa Vista (2011-13). Atuou como assistente de direção cênica em João e Maria (2016) de E. Humpendinck e como diretor cênico nos espetáculos Così fan Tutte (2012) de W.A. Mozart e Viva la mamma (2017) de G. Donizetti, nos projetos Escola vai à Ópera e Ópera na UFRJ. Trabalhou como assistente de direção cênica com André Heller Lopes nas óperas Renaud (2016) na sala Cecília Meireles e Jenufa (2017) no TMRJ. Foi também redator de programas de concertos no ano de 2018 na Filarmônica de Minas Gerais. Atualmente integra a equipe técnica do TMRJ como Coordenador de palco.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 11 – Segunda Temporada – O Dia Mundial da Ópera
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Priscila Bomfim, Inácio de Nonno e Daniel Salgado.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Julia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Solistas: Daniella Carvalho, Michele Menezes, Gabriele de Paula, Kismara Pezzati, Daniel Umbelino, Ivan Jorgensen, João Campelo, Inácio de Nonno, Anderson Barbosa.
Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal e Cia. Ópera de São Paulo.
Regência: Priscila Bomfim.
Diretor Artístico: Eric Herrero.
Serviço:
Dia Mundial da Ópera – Gala Lírica
Com Orquestra Sinfônica (OSTM) e Cia. Ópera São Paulo
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Classificação: Livre
Duração: 1h30
Datas e Horários:
24/10 – 12h (Municipal ao Meio-Dia) – Ingressos a R$2,00
25/10 – 19h (Dia Mundial da Ópera)
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Galeria: R$15,00
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Lei de Incentivo à Cultura.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
“Municipal Para Você” – Ballet Triple Bill – Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
Postado por Daniel Bruschi em 09/out/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o décimo episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”. O tema desta edição foi o ballet Triple Bill. São três coreografias em um só programa: Noite de Walpurgis, com música de Charles Gounod; Love Fear Loss, música adaptada por Nathaliya Chepurenko e Bolero, de Maurice Ravel. Lavrovski na abertura e Ricardo Amarante nas duas obras seguintes assinam as coreografias, a remontagem e adaptação são de Jorge Teixeira, com a OSTM sob a regência do maestro titular Felipe Prazeres. Direção geral de Hélio Bejani.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados o maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres e a assessora da diretoria artística, Anna Júllia Bernardo.
Ouça aqui o programa!
Conheça cada um dos convidados:
FELIPE PRAZERES
Maestro titular da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Atua também como spalla da Orquestra Sinfônica da UFRJ e da Orquestra Petrobras Sinfônica (OPES) desde 2001. Foi um dos criadores da Academia Juvenil, projeto educativo da OPES onde desenvolve um trabalho de orientação musical de cerca de 35 jovens músicos a cada ano, oriundos de projetos sociais. De 2014 a 2018, foi maestro assistente de Isaac Karabtchevsky. É diretor artístico e co-fundador da orquestra Johann Sebastian Rio, principal orquestra de câmara do Rio de Janeiro e uma das mais promissoras do país. Na função de regente, esteve à frente de orquestras como a World Youth Symphony, na Itália, Orquestra Petrobras Sinfônica, Orquestra Sinfônica da Bahia, Orquestra Sinfônica da UFRJ, Orquestra Sinfônica Nacional (OSN-UFF) e Camerata SESI. Seu repertório inclui a música barroca, grandes sinfonias e concertos clássicos, românticos e modernos, além de música popular. Foi o primeiro regente a dirigir uma obra de Mahler com a Orquestra Sinfônica da UFRJ, a Sinfonia nº 4. Em 2018 esteve à frente dessa mesma orquestra na ópera A Flauta Mágica, de Mozart.
ANNA JÚLLIA BERNARDO
Começou seus estudos em dança muito cedo e desde então segue carreira na área. Bailarina formada pela Escola de Dança Petite Danse, estudante do curso Bacharel em Teoria da Dança com ênfase em crítica de dança pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), trabalha como assessora da diretoria artística do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTÍSTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 10 – Segunda Temporada – Ballet Triple Bill
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Felipe Prazeres e Anna Júllia Bernardo.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Júllia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Ballet: Ballet Triple Bill
1. Noite de Walpurgis
Ballet de um ato – é uma das cenas mais marcantes da ópera de Charles Gounod “Fausto”. Executada separadamente, é considerada uma das obras–primas da dança mundial. A coreografia é de Leonid Lavrovsky.
Solistas:
Marguerite- Juliana Valadão/ Marcella Borges/ Manuela Roçado
Fausto – Filipe Moreira/ Alef Alberth/ Alyson Trindade
Pan – Cícero Gomes/ José Ailton / Rodrigo hermesmeyer
Ficha Técnica:
Música – Charles Gounod
Coreografia Original – Lavrovski
Direção Geral e Mise-en-scène – Hélio Bejani
Remontagem e adaptação – Jorge Texeira
Ensaios – Jorge Texeira, Mônica Barbosa e Hélio Bejani
Figurinos – Tania Agra
Cenografia – Carlos Dalarmelino
2. Love Fear Loss
Inspirada na comovente vida pessoal da cantora francesa Édith Piaf e sua música, Love Fear Loss, do coreógrafo brasileiro Ricardo Amarante, revela a história de amor da falecida cantora por meio de seus trabalhos clássicos. A coreografia é de Ricardo Amarante.
Solistas:
Love
Fernanda Martiny e Filipe Moreira
Fear
Claudia Mota e Edifranc Alves
Loss
Juliana Valadão e Cícero Gomes
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Luzes e Figurinos: Ricardo Amarante
Músicas:
Edith Piaf – L’hymne à l’amour
Jacques Brel – Ne me quitte pas
Charles Dumont – Mon dieu
*Musica reconstruída e arranjada por Nathaliya Chepurenko
Première: outubro 2012 Royal Ballet of Flanders, Antuérpia, Bélgica.
3. Bolero – Maurice Ravel
Joseph Maurice Ravel foi um compositor e pianista francês, conhecido sobretudo pela sutileza das suas melodias instrumentais e orquestrais, entre elas, o Bolero, que considerava trivial e descreveu como “uma peça para orquestra sem música”.
Solistas:
Gabriela Cidade
Diovana Piredda
Manuela Roçado
Priscila Albuquerque
Tabata Salles
Liana Vasconcelos
Rodrigo Hermesmeyer
José Ailton
Michael Willian
Moisés Pepe
Rodolfo Saraiva
Alef Alberth
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Cenário e figurino: Renê Salazar
Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Felipe Prazeres
Datas/Horário:
10/10 – 19h (Pré-estreia)
11, 13 e 14/10 – 19h
15/10 – 17h
Serviço:
Triple Bill
Temporada: 10,11, 13,14 (19h) e 15 de outubro (17h)
Duração: 1h45. O espetáculo tem um intervalo de 15 minutos entre Noite de Walpurgis e Love Fear Loss, e mais uma pausa técnica entre Love Fear Loss e Bolero, de 10 minutos.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Classificação: Livre
Preços dos ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
La Traviata, de Giuseppe Verdi, volta ao TMRJ
Postado por Daniel Bruschi em 08/out/2023 -
Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Associação dos Amigos do Teatro Municipal e Petrobras, patrocinador oficial do Theatro Municipal, apresentam
La Traviata, de Giuseppe Verdi
Com Coro e Orquestra Sinfônica do TMRJ
Concepção e Direção Cênica – André Heller-Lopes
Direção Musical e Regência: Luiz Fernando Malheiro
Depois de mais de duas décadas ausente, com o patrocínio oficial Petrobras, La Traviata, de Giuseppe Verdi, está de volta ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. A ópera baseada em “A Dama das Camélias”, romance e peça teatral de Alexandre Dumas Filho, narra a história de Violetta Valery, famosa cortesã parisiense que se apaixona por um jovem estudante. É uma das óperas mais queridas do público e chega a partir de 17 de novembro, às 19h, para a alegria do público.
Nos principais papéis estão os cantores Ludmilla Bauerfeldt, Laura Pisani e Michele Menezes (Violetta), Matheus Pompeu, Ricardo Gaio e Ivan Jorgensen (Alfredo), Lício Bruno e Vinicius Atique (Germont). As récitas contarão com a participação do Coro e da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal. A concepção e direção cênica são de André Heller-Lopes e a direção musical e regência ficam a cargo do maestro Luiz Fernando Malheiro.
“São 22 anos de espera para recebermos novamente esse grande espetáculo no palco do Municipal. Desde 1974 nenhum brasileiro dirigiu essa ópera no Theatro Municipal, e agora temos a oportunidade de receber uma nova versão de André Heller-Lopes. La Traviata conta uma atemporal história de amor entre uma cortesã e um jovem, e o TMRJ, com o Patrocínio Oficial Petrobras, mais uma vez abre suas portas para que você possa se emocionar com a gente!” – convida Clara Paulino, presidente da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
“É uma alegria programar La Traviata, um título tão querido e pedido pelo público e artistas da casa, que ficou tanto tempo fora das temporadas do TMRJ. Com uma equipe de primeiríssima, poderemos oferecer sete apresentações com três elencos distintos. Com Traviata fechamos um ciclo de seis títulos operísticos neste ano – um em concerto e cinco montagens. Que este número cresça bastante em 2024!” – complementa o diretor artístico do Theatro Municipal, Eric Herrero.
“Interessa-me o fato de a ópera tratar do universo da alta prostituição e seus conflitos com uma moral religiosa; no entanto, é na cortesã que está o amor, enquanto que a morte vem pelas mãos das imposições de uma sociedade moralista que pretende tomar para si a palavra divina. Ambos os temas permanecem atuais em nosso mundo — e arrisco dizer que assim continuarão por muitos anos futuros, infelizmente. Seja no século XIX ou num futuro distópico, La Traviata mantém-se contemporânea” – ressalta o Diretor Cênico da ópera, André Heller- Lopes.
Na concepção de Heller, não se trata de um acaso que o título inicialmente previsto por Verdi e Piave para a ópera La Traviata seja “Amore e morte”. Para o diretor cênico, esses dois elementos permeiam toda concepção do espetáculo, enlaçados pelo tema onipresente: o curso inexorável do tempo.
A montagem de La Traviata está cheia de novidades. O cenário, por exemplo, será representado por um espaço dominado por estruturas em ferro fundido que remetem à influência francesa, muito presente na arquitetura do Rio. Isso é apenas um spoiler do que vai ser apresentado. As récitas acontecerão nos dias 17, 19, 23, 24, 25 e 26.
No dia 23, haverá uma atividade educativa voltada para 260 pessoas, entre refugiados da Cáritas Brasileira, estudantes da UERJ, Faetec e idosos, que serão convidados para assistir à récita.
Antes de cada apresentação, será realizada uma palestra gratuita no Salão Assyrio, com presença de um intérprete de Libras. Lugares especiais para portadores de deficiência física e idosos, rampas de acesso, elevadores e banheiros adaptados. Legendagem e audiodescrição. Não perca!
Ficha Técnica:
Ludmilla Bauerfeldt, Laura Pisani e Michele Menezes, Matheus Pompeu, Ricardo Gaio e Ivan Jorgensen, Lício Bruno e Vinicius Atique.
Cenário: Renato Theobaldo
Figurinos: Marcelo Marques
Iluminação: Gonzalo Córdova
Coreografias: Bruno Fernandes e Mateus Dutra
Concepção e direção cênica – André Heller-Lopes
Direção musical e regência – Luiz Fernando Malheiro
Diretor Artístico do TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
La Traviata de Giuseppe Verdi
Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Datas e horários:
17, 23, 24 e 25/11 – 19h
19 e 26/11 – 17h
Duração: Total de 3h10 com dois intervalos de 20 minutos e uma pequena pausa técnica.
Classificação: 14 anos
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Antes de cada récita, será realizada uma palestra gratuita que terá a presença de um intérprete de Libras.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio FM, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
Ativista pela democratização da leitura, Pedro Gerolimich lança seu primeiro livro infantil no Theatro Municipal
Postado por Daniel Bruschi em 08/out/2023 -
“A Casa das sete portas” tem como inspiração a enteada Angelina e a filha que está a caminho, Liana
Doces, aventuras, cores, sentimentos, brincadeiras e muitas outras coisas, recheiam o primeiro livro infantil de Pedro Gerolimich, mais conhecido como “Pedro do Livro”, professor e ativista pela democratização da leitura. Pedro lança a “A Casa das Sete Portas”, que é uma linda e lúdica história para o público infantil. O livro ganha ainda mais brilho, com as ilustrações feitas pelas pequenas mãos de três crianças.
Segundo Gerolimich, a inspiração para o livro veio no início do seu relacionamento com a sua atual esposa, Carolina, e ele então, se tornou padrasto da Angelina, de apenas 4 anos na época.
“Esse livro começou a ser construído quando eu e Carol fomos morar juntos, no meio da pandemia. A Angelina com 4 anos e eu não tinha ideia de como seria essa nova vivência de padrasto. Aí eu começo a estudar mais sobre paternidade, sobre família, as relações com crianças, educação infantil e todo esse universo. E a leitura sempre esteve presente nas relações e na construção da rotina dessa nova família”
O padrasto-autor, que agora também vai ser pai – em breve a pequena Liana chega ao mundo -, falou sobre a inspiração do livro: “Com o passar do isolamento social da pandemia, eles voltam a frequentar as casas do círculo familiar: dos avós, do pai, dos meus pais, e a Angelina tinha em cada casa alguma coisa de referência, uma era a casa dos gatos, a outra de doces, então ela ia identificando características, criando vínculos que faziam que as casas fossem especiais para ela. Daí surge a “Casa das sete portas”, desse observar ela”, explicou.
Carolina Pizoeiro, esposa de Pedro e mãe das “inspirações”, falou sobre como o casal lidou com essa nova formação familiar, junto a Angelina, para que fosse garantido toda a base emocional das relações.
“Um processo de separação de um casal não é fácil para a criança. E um novo casamento também não. Tem que ser pensado, conversado, para uma construção harmônica. E foi isso que a Angelina teve. E essa tranquilidade na separação e o cuidado com a chegada de um padrasto, como foi bem trabalhada, deu a Angelina a segurança necessária para transitar em todas as casas, identificando paz e beleza. Então, é um caminho que pode ajudar casais que estão se separando ou iniciando uma relação que envolve filhos também”.
O evento de lançamento ocorrerá no dia 9 de novembro, no Salão Assyrio do Theatro Municipal do Rio, a partir das 18h, com entrada franca. A atividade contará com sessão de autógrafos de Pedro, junto com os ilustradores mirins Matheus Moreira, Gabriel Moreira e Maitê Mendes.
Sobre Pedro Gerolimich:
Mais conhecido como Pedro do Livro, é professor, escritor e mestre em Educação e Cultura em Periferias. É fundador da Biblioteca A Casa Amarela, do Instituto Ciclos do Brasil e dos projetos Histórias por Telefone e Livro de Rua. Em suas ações já distribuiu mais de 100 mil livros de forma gratuita no Rio de Janeiro.
Série O Globo/Dellarte encerra temporada de concertos internacionais com soprano Kristine Opolais
Postado por Daniel Bruschi em 07/out/2023 -
Uma das mais requisitadas sopranos do mundo, a letã Kristine Opolais, acompanhada da pianista conterrânea Agnese Eglina, é a última atração da Temporada 2023 da Série O Globo/Dellarte Concertos Internacionais, dia 18 de novembro, sábado, às 20h, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Com frequentes apresentações no Metropolitan Opera de Nova York, na Viena Staatsoper, na Deutsche Staatsoper em Berlim, na Bayerische Staatsoper, no Teatro alla Scala, no Opernhaus Zürich e na Royal Opera House, o repertório da soprano letã inclui a aclamada “Un bel dì vedremo” da ópera Madama Butterfly, de Puccini.
A Série Concertos Internacionais é apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, e corealização da Stretto, Secretaria Especial de Cultura – Ministério da Cultura, Governo Federal, e tem apoio da PwC Brasil.
Kristine Opolais é uma das sopranos mais solicitadas do cenário internacional da atualidade, com uma reputação firmemente estabelecida entre as atrizes cantoras mais proeminentes do mundo, combinando tom brilhante e intensidade dramática.
Kristine Opolais é reconhecida por suas performances no The Metropolitan Opera, como em La bohème, Madama Butterfly e produções de Manon Lescaut e Rusalka que receberam transmissões internacionais como parte do Met’s Live em séries de cinema HD. Em 2014 ela fez história no Met, com duas estreias de papéis distintos em 18 horas: no papel-título de Madama Butterfly, e no dia seguinte, na matinê de La bohème, transmitida simultaneamente em diversos países.
Opolais se apresentou em diversos locais, como o Festival de Salzburgo, BBC Proms, Festival Tanglewood, Musikverein Wien, Baden-Baden Festspielhaus, Royal Opera House Muscat, Royal Concertgebouw e Carnegie Hall e com diversas orquestas, como Berliner Filarmônica, Gewandhausorchester Leipzig, Concertgebouworkest, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Filarmonica della Scala e NHK Orquesta Sinfónica.
Maestros como Daniel Barenboim, Sir Antonio Pappano, Sir Simon Rattle, Sir Mark Elder, Daniel Harding, Andris Nelsons, Fabio Luisi, Kirill Petrenko e Semyon Bychkov são parcerias constantes de Kristine Opolais.
Os destaques da temporada 22/23 incluem um retorno ao papel de Madama Butterfly no Teatro Municipal Giuseppe Verdi Salerno e a estreia no papel-título de Carmen de Bizet, em uma nova produção na Oper im Steinbruch St, além de apresentações com a Ópera e Ballet Estatal de Istambul em Istambul e Ancara, bem como um concerto na Ópera Nacional da Letónia, em memória de Andrejs Zagars.
A discografia recente de Opolais inclui um DVD de “Tosca” em Baden-Baden, com a Filarmônica de Berlim, dirigida por Sir Simon Rattle.
Agnese Eglina, piano
Agnese Egliņa nasceu na Letônia, em uma família de músicos. Estudou na Jāzeps Vītols Latvian Academy of Music e na Zurich University of the Arts, onde se formou com excelência.
Agnese Egliņa é três vezes laureada com o maior prêmio de música da Letônia, o Grand Music Award, e com muitos prêmios de melhor performance como pianista-acompanhante em competições internacionais.
Como solista e camerista, Agnese Egliņa participou de vários festivais de música: Schleswig-Holstein Music Festival, Festival Internacional de Música de Montpellier, VII Kremerata Baltica Festival, 16º e 21º Liepāja International Piano Stars Festival, Festival de Música Contemporânea Arēna, entre outros.
Programa:
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Mia madre aveva una povera ancella (Canção do Salgueiro & Ave Maria) Aria de Desdemona, Otello
Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)
Abril. A Flor Floco de Neve, As Estações, Op. 37a
Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
12 Canções, Op. 21, nº 5, Sereia
Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)
Ja li v pole da ne travushka byla (Não fui eu uma folha de grama no campo?), Op. 47, nº 7
Sergei Rachmaninoff (1873-1943)
Prelúdio em sol menor
Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893)
No boumnijel (Noites Selvagens), Op. 60, nº. 6
Antonin Dvorak (1841-1904)
Měsíčku na nebi hlubokém (Canção para a Lua), Rusalka, Op. 114
Jules Massenet (1842-1912)
Adieu, notre petite table (Adeus nossa mesinha), Manon
Giacomo Puccini (1858-1924)
Chi il bel sogno di Doretta poté indovinare? (Quem poderia adivinhar o belo sonho de Doretta?), La Rondine
Claude Debussy (1862-1918)
Clair de Lune, Suite Bergamasque, 3
Alfredo Catalani (1854-1893)
Ebben?… Ne andrò lontana (Bem, eu irei para longe), La Wally
Alberto Ginastera (1916-1983)
Danzas argentinas, Op. 2
Giacomo Puccini (1858-1924)
O mio babbino caro (Oh meu paizinho querido), Gianni Schicchi
Jānis Mediņš (1890-1966)
Festivity of Blossoms (A festa das Flores)
Giacomo Puccini (1858-1924)
Un bel dì vedremo (Um belo dia veremos) – Madama Butterfly
18 de novembro, sábado, às 20h
KRISTINE OPOLAIS, soprano
Agnese Eglina, piano
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Desconto de 50% (eventos avulsos) Idoso, Estudante e Clube Sou + Rio O Globo.
Ingressos:
Frisas e Camarotes: R$ 3.000,00
Plateia/Balcão Nobre: R$ 500,00
Balcão Superior: R$ 200,00
Galeria: R$ 100,00 / R$ 50,00
Classificação livre
Acessibilidade garantida
Vendas em ingressos.dellarte.com.br ou tel.: (21) 3235-8500 / whatsapp (21) 98698-1103 / e-mail dellarte@dellarte.com.br
Horário de atendimento: de 2a. a 6a., de 9h às 17h.
Theatro Municipal do Rio de Janeiro celebra o mês das crianças com uma programação especial
Postado por Daniel Bruschi em 27/set/2023 -
No Theatro Municipal do Rio de Janeiro, o mês de outubro chega com uma programação recheada de atividades para as crianças. Com o Patrocínio Oficial Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, serão oferecidas oficinas de desenho, visitas brincadas e até uma visita fantasma de Halloween. Outra atração de destaque será o concerto de violinos do grupo Os Pequenos Mozart e convidados. E o Boulevard de Portas Abertas que acontece nas quartas-feiras vai trazer, gratuitamente, a Banda Sinfônica da Guarda Municipal e a Orquestra Infantil da Ação Social Pela Música, ambas com repertório de músicas infantis.
Programação:
O Setor Educativo ARTE EDUCAÇÃO PETROBRAS, no dia 7, realizará mais uma edição da oficina de desenho. É um momento em que o participante consegue exercitar a observação, desenhando os ambientes internos do Municipal.
No dia 21, será a vez da visita brincada, uma das atividades mais pedidas pelo público. A proposta é mesclar uma visita guiada voltada para o público infantil com jogos de tabuleiro gigantes e brincadeiras sobre a história do Theatro que o grupo conheceu durante o trajeto. Essas duas atividades são recomendadas para crianças entre 6 e 15 anos de idade, portanto, a presença do responsável é obrigatória.
E no dia 28, em comemoração ao Dia das Bruxas que acontece em 31 de outubro, haverá a Visita Fantasma, que além do roteiro habitual de uma visita guiada, contará com surpresas fantasmagóricas e histórias inusitadas sobre personagens que andam pelos corredores à noite, quando não tem ninguém olhando. E detalhe: os educadores entram na brincadeira, vestidos a caráter, provocando um clima arrepiante.
Sobre os Pequenos Mozart
Os pequenos Mozart, grupo de violino formado por crianças e jovens entre 3 e 17 anos, que já se apresentou em cidades do Brasil e da Europa como: Berlim, Hamburgo, Munique, Londres, Paris, Lisboa, Viena e Roma (em um concerto para o papa Francisco) e na América do Sul, Chile, sempre com um repertório predominante de compositores brasileiros, sobe ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro para um grande concerto que reunirá 12O violinistas em uma noite de muitos encontros. A apresentação será no dia 19 de outubro às 19h. Uma grande festa que irá celebrar também o mês da criança! O trabalho é realizado pela professora Suray Soren, violinista da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, que dirigiu durante 24 anos o Instituto Casa de Cultura Rio, e foi pioneira no ensino de violino na cidade, através do Método Suzuki. Suray adaptou o método japonês à realidade brasileira e aproveitando a riqueza da nossa música, criou o “Método Suzuki Tropical” de ensino de violino.
Neste concerto, se juntam aos Pequenos Mozart: alunos do projeto social Carioquinhas, que é também dirigido por Suray e existe há 7 anos; Amadeus, ex-alunos e atualmente músicos em orquestras do RJ e alunos da Escola Villa Lobos/ Paracambí. Em 2010, aclamados pelo público e crítica, os Pequenos Mozart estiveram em um concerto inédito com 500 violinistas – “Concerto dos 500” – tocando juntos sob a direção de Suray Soren no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Sobre Antônio dos Pobres e A Pequena Sereia
Interpretadas pelo ator Ludoviko Vianna, as peças fazem parte da programação especial de outubro. Antônio dos Pobres conta a história de um dos santos mais populares do mundo que abre mão de toda a nobreza para compartilhar os caminhos de Cristo: ajudar aos mais necessitados. Será no dia 6, às 19h, no Salão Assyrio. A Pequena Sereia narra a aventura de uma sereia adolescente que sonha em conhecer o “mundo lá de cima”. Ao se apaixonar por um humano, ela faz um pacto com a bruxa do mar para também ter pernas. A apresentação acontecerá no sábado, dia 7, às 17h, na Sala Mário Tavares.
Programação:
Dia 4/10 – Banda Sinfônica da Guarda Municipal (gratuito)
Dia 6/10 – Antônio dos Pobres (Salão Assyrio)
Dia 7/10 – Oficina de Desenho para Crianças (TMRJ)
Dia 7/10 – A Pequena Sereia (Sala Mário Tavares)
Dia 11/10 – Orquestra Infantil da Ação Social Pela Música (gratuito)
Dia 19/10 – Os Pequenos Mozart e Convidados (palco principal)
Dia 21/10 – Visita Brincada (TMRJ)
Dia 28/10 – Visita Fantasma (TMRJ)
Serviço:
Outubro – Programação das Crianças no Theatro Municipal
Datas: 4, 7, 11, 19, 21 e 28/10
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, S/N
Classificação: Livre
As informações sobre a abertura da venda de ingressos são sempre atualizadas no Instagram oficial do Theatro (@theatromunicipalrj), e as vendas são realizadas através do site http://theatromunicipal.rj.gov.br/.
Patrocínio Oficial Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural.
Assessoria de Imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessor Chefe de Comunicação TMRJ
Felipe Gelani – gelani.tmrj@gmail.com
Theatro Municipal sedia, pela primeira vez no Rio de Janeiro, a maior competição de ballet do mundo – o YAGP (Youth American Grand Prix)
Postado por Daniel Bruschi em 26/set/2023 -
Bolsas de estudo e oportunidades de trabalhar em companhias profissionais pelo mundo afora. É disso que os jovens bailarinos precisam e é exatamente o que os mais de 700 inscritos no YAGP (Youth American Grand Prix) podem conseguir em breve. A maior competição de ballet do mundo chega pela primeira vez ao Rio de Janeiro, no palco do Theatro Municipal, de 26 a 29 de outubro e vai contar com um júri de peso para avaliar os novos talentos. O YAGP serve como uma grande vitrine para os bailarinos que conseguem ser vistos pelas maiores academias e companhias de dança. Nesta edição, participam crianças e jovens de 9 a 19 anos. Além de brasileiros, estão concorrendo argentinos, chilenos e peruanos. As inscrições já estão encerradas. Porém, o público poderá assistir as etapas da competição.
O Júri do YAGP 2023 – Rio de Janeiro será composto por:
Alexei Moskalenko – diretor artístico do YAGP
Ernst Meisner – diretor da Dutch Company – Amsterdam
Peter Stark – diretor da Cia. Jovem do Rock School for Dance – Philadelphia
Carla Korbes – representante da American Ballet Theatre – NY
Ricardo Amarante – Coreógrafo brasileiro radicado em Portugal
A competição acontecerá no Theatro Municipal RJ nos seguintes horários:
26/10 – 14h às 18h (quinta)
27/10 – 10h às 22h (sexta)
28/10 – 10h às 18h (sábado)
29/10 –10h às 16h – resultado da premiação – às 17h30 (domingo)
“ Para nós que há 25 anos estamos proporcionando essa competição no mundo, é super importante o YAGP no Brasil, porque a América do Sul, em geral, é considerada um celeiro de bailarinos, já que contamos com inúmeros talentos, boas escolas, porém não temos como empregar todas essas crianças e jovens. Então, a competição é um portão de entrada para o mercado profissional da dança e estamos muito honrados em fazer esse Festival no Theatro Municipal do Rio de Janeiro que é a casa do balé no Brasil” – celebra Katerina Houlis, representante oficial do YAGP no Brasil.
E com tantos bailarinos reunidos, na abertura, no dia 26, quinta-feira, às 20h, haverá uma Gala em Homenagem a Tatiana Leskova, considerada a dama da dança no Brasil. Organizada por grandes Mestres, a Gala contará com a Cia. Jovem do Teatro Basileu França que irá apresentar “Baile dos Graduados”, ballet que consagrou Leskova. Já no sábado, dia 28, às 20h, será a vez da Gala de encerramento do YAGP Brasil 2023.
No programa:
– “Terra Inútil”- coreografia inédita de Binho Pacheco com a Cia Jovem do Teatro Basileu França
-A Gala terá a participação dos primeiros bailarinos do Ballet do Theatro Municipal, Cícero Gomes e Juliana Valadão, e dos bailarinos Luiz Paulo Martins e Manuela Roçado. Serão ainda convidados alguns solistas e grupos de ballet que se destacaram na competição, mostrando que as estrelas do amanhã podem dividir o palco com as estrelas de hoje.
Serviço:
YAGP Brasil 2023
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro
Datas e horários:
26/10 – 14h às 18h (quinta)
27/10 – 10h às 22h (sexta)
28/10 – 10h às 18h (sábado)
29/10 –10h às 16h – resultado da premiação – às 17h30 (domingo)
Os ingressos estão à venda através deste link https://theatromunicipalrj.eleventickets.com/#!/home
ou na Bilheteria do Theatro.
Ingressos:
Galas do dia 26 de outubro – 20h – R$120 (frisas, camarotes, plateia e balcão nobre) – ingressos individuais
Balcão Simples – R$ 100
Gala do dia 28 de outubro – 20h – R$150 (frisas, camarotes, plateia e balcão nobre) – ingressos individuais
Balcão Simples – R$ 110
Competição de 26 a 29 de outubro – R$70,00 para o dia inteiro
Informações:
Katerina Houlis – representante oficial do YAGP no Brasil
+55 11 99179 – 8400