Quinteto Brasil estreia na Série Música no Assyrio no próximo domingo, às 11h
Postado por Allex Lourenço em 07/nov/2024 -
Música e contação de história. Esta é marca do Concerto de João à Pedro – Uma História Brasileira, que será apresentado no próximo dia 10 de novembro, na Série Música no Assyrio, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O Quinteto Brasil estreia dentro do projeto que acontece de 15 em 15 dias, no domingo, no tradicional Salão Assyrio do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Sempre às 11h, com ingressos a preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada).
Repertório:
Abertura com a Grande Fantasia Triunfal sobre o Hino Nacional Brasileiro de L.M. Gottschalk
Laudate Dominum – Mozart
Festa na Bahia – Francisco Mignone
Abaluaiê – Waldemar Henrique
Negra Fulô – Lorenzo Fernandez
Quem Sabe – Carlos Gomes
Jesus Alegria dos Homens – J.S. Bach
Valsa da Viúva Alegre – de Franz Lehár
Músicos:
Georgia Szpilman – voz
Maria Luisa Lundberg – piano
Nayara Tamarozi – violoncelo
Pedro Amaral – violino
Moises Santos – clarinete
Serviço:
Música no Assyrio – Quinteto Brasil
Data: 10 de novembro (domingo)
Horário: 11h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Entrada pelo Boulevard da Treze de Maio
Preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia – entrada)
no site ou na bilheteria do Theatro.
Classificação: Livre
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Theatro Municipal do Rio de Janeiro Recebe a Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino
Postado por Daniel Bruschi em 30/set/2024 -
Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro e ENEL apresentam
Turnê Orquestrando a Vida 2024
Theatro Municipal do Rio de Janeiro recebe a Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino no dia 4 de outubro com preços populares
Formada em 1995, a partir da inclusão de seu projeto na ONG Orquestrando a Vida, a Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino, de Campos dos Goytacazes (RJ), se apresenta no dia 4 de outubro, sexta-feira, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, às 20h, com preços populares e participação especial do pianista Aleysson Scopel.
A Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino tem direção geral do maestro Jony William Villela Vianna, coordenação artística de Hodyllon Martins, regência do maestro Brian Fleming e realização do Instituto Dell’Arte.
Os músicos, na faixa etária de 10 a 19 anos, são provenientes de áreas de risco social. O repertório, eclético, inclui composições de Leonard Bernstein, Strauss, George Gershwin, Baden Powell, Fafá de Belém, Tom Jobim e Zequinha de Abreu.
A turnê Orquestrando a Vida continua na cidade sede da orquestra, Campos dos Goytacazes, onde comemora a inauguração de seu novo espaço cultural, com uma apresentação especial na Arena David Machado no dia 10 de outubro, às 20h, e entrada franca. O encerramento da Turnê Orquestrando a Vida 2024 será no Theatro Municipal de Niterói, no dia 16 de outubro, às 19h, com preços populares.
A turnê Orquestrando a Vida 2024 é apresentada pela Enel, Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Governo do Estado do Rio de Janeiro, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, produção da Dellarte, apoio da Athena Capital e Orquestrando a Vida e realização do Instituto Dell’Arte.
Orquestrando a Vida
Fundado pelo maestro Jony William, o projeto social Orquestrando a Vida “El Sistema Brasileiro” foi implantado em Campos dos Goytacazes há 29 anos nos moldes do “El Sistema” venezuelano. O objetivo do projeto é promover o aprendizado musical e a prática artística, trazendo aos jovens envolvidos uma nova perspectiva de vida com a inclusão social, o desenvolvimento artístico-musical e a formação do caráter, com ações que visam ocupar o tempo, encorajando, motivando ao estudo e preparando para o mercado de trabalho. O projeto contribui para atingir os Objetivos do Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, como a erradicação da pobreza (ODS 1), educação de qualidade (ODS 4), trabalho decente e crescimento econômico (ODS 8). Hoje, o projeto atende 300 crianças e adolescentes matriculados no ensino fundamental e médio na rede pública de ensino, com renda familiar de até 1/½ salário-mínimo e em situação de vulnerabilidade social, do município de Campos dos Goytacazes, estado do Rio de Janeiro.
Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino
Em 2011, sob a regência do maestro Gustavo Dudamel, a Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino abriu as comemorações dos 102 anos do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, realizando um concerto em homenagem ao maestro José Antonio Abreu, fundador do “El Sistema” e da Orquestra Simón Bolívar. Neste mesmo ano, os músicos de Campos dos Goytacazes participaram de uma turnê pelos Estados Unidos, encerrada com uma apresentação no Carnegie Hall, em Nova Iorque. Em 2013 se apresentaram para o Papa Francisco durante a Jornada Mundial da Juventude, na Praia de Copacabana, com um público estimado de mais de três milhões de pessoas. Também participaram em três edições da campanha Criança Esperança, promovida pela TV Globo em parceria com a UNESCO. A Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino, da OSCIP Orquestrando a Vida, já realizou diversas turnês internacionais.
Brian Fleming – maestro
Brian José de Jesus Fleming Bonalde é um violinista venezuelano nascido em Ciudad Bolívar. Ele começou sua trajetória musical aos nove anos, no Sistema Nacional de Orquestras da Venezuela. Com o passar do tempo, ele se destacou como violinista e professor de violino, participando de várias orquestras e recebendo instrução de renomados maestros. Fleming se formou em bacharelado de violino pela Faculdade de Música do Espírito Santo. Durante sua carreira, ele também participou de festivais internacionais de música e atuou como spalla em várias orquestras. Hoje atua como Maestro da Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino.
Jony William Villela Vianna – Presidente e Diretor Geral
Fundador e Diretor Presidente do Centro Cultura Musical de Campos-RJ, Doutor em Causas Humanística Internacionais – Ph.l, Diretor geral e idealizador do Festival Internacional de Música de Inverno de Campos/RJ – FEMUSICA. É Bacharel em Música e Licenciado em Educação Musical, pela FTB – São Paulo e pelo Conservatório Brasileiro de Música-RJ. Desde 2008 é diretor geral da Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino.
Hodyllon Martins – Diretor Artístico
Na sua trajetória como violinista é integrante da Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino e pertenceu à Orquestra Municipal de Campos dos Goytacazes onde participou de concertos em palcos de renome no cenário nacional e internacional. Aperfeiçoou seus estudos de regência com os maestros Luis Mauricio Carneiro e Samuel Robles. É licenciado em música pela Universidade Metropolitana de Santos.
Aleysson Scopel – piano
Presença de destaque no cenário musical brasileiro, o pianista Aleyson Scopel apresenta-se regularmente como solista à frente das principais orquestras do país, como a OSESP, Filarmônica de Minas Gerais, OSB, Sinfônica de Porto Alegre, Amazonas Filarmônica, e em locais como Carnegie (Weill) Hall (Nova Iorque), Jordan Hall (Boston), Steinway Hall (Londres), Palau de la música catalana (Barcelona) e Conservatório de Atenas (Grécia) Detentor dos prêmios Nelson Freire e Magda Tagliaferro, foi laureado em diversos concursos internacionais, tais como William Kapell e Villa-Lobos, entre outros.
Programa:
Abertura Candide – Leonard Bernstein
Tritsch Tratsch – Strauss (Versão Orq.Simón Bolívar)
Orquesta Sinfónica Simón Bolívar – Tritsch-Tratsch (en vivo)
Rhapsody in Blue – George Gershwin
Fuga con Pajarillo – Aldemaro Romero
Popurrí “Perez Prado”: Que rico mambo / Ruletero / Mambo Nº5 / Mambo Nº8 (Orq: Eugenio Toussaint)
Vermelho – Fafá de Belém (Arr. Fernando Britto)
Tico tico no fubá – Zequinha de Abreu (Arr. L. M. Carneiro)
Berimbau – Baden Powell / V. Moraes (Arr. L. M. Carneiro)
Mix Carioca – Tom Jobim (Arr. L. M. Carneiro) / Mix Brasileiro – L. M. Carneiro
SERVIÇO:
Turnê Orquestrando a Vida 2024
Orquestra Sinfônica Mariuccia Iacovino – participação especial do pianista Aleysson Scopel
4 de outubro, sexta-feira, às 20h
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Valores: R$ 20,00/ R$ 10,00
Em abril no TMRJ – O Elixir do Amor
Postado por Allex Lourenço em 26/mar/2024 -
O Elixir do Amor, ópera de Gaetano Donizzetti com libretto de Felice Romani, estreia no dia 19 de abril, sexta-feira, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Com o Patrocínio Oficial Petrobras, a nova montagem chega depois de duas décadas ausente do palco da casa e vai contar com a participação do Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal e regência do maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres. Quem assina a concepção e direção cênica é Menelick de Carvalho. Como solistas, Michele Menezes e Carolina Morel (Adina), Anibal Mancini e Guilherme Moreira (Nemorino), Vinicius Atique e Santiago Villalba (Belcore), Savio Sperandio e Murilo Neves (Dulcamara) e Fernanda Schleder (Gianetta). Serão seis récitas no total, sendo um ensaio geral para convidados e uma apresentação fechada para escolas: 17 de abril (ensaio geral para convidados), 19 (estreia) e 26 de abril, às 19h, 21 e 28 de abril, às 17h e 24 de abril, às 14h (Projeto Escola)
“O Municipal abre suas portas para a primeira ópera da temporada 2024. Depois de um longo período longe do palco do TMRJ, o Coro e a Orquestra Sinfônica apresentam O Elixir do Amor. Esperamos receber um público diversificado e atento à essa obra tão surpreendente, de Gaetano Donizzetti, que promete encantar a todos. Estamos te esperando!” – ressalta a Presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino.
“O Elixir do Amor, é nosso primeiro título operístico do ano! O cativante Nemorino, de puro coração, volta com sua história fascinante ao palco do Theatro Municipal, após mais de duas décadas de ausência. A bela música de Gaetano Donizetti faz dessa emblemática ópera uma das mais queridas de todo o público. Além de cantores consagrados, temos a alegria de assistir a três belas estreias de jovens promessas! Esse Elixir tem tudo para inebriar o Rio de Janeiro, com beleza, emoção e alegria, nesta nova produção da casa!” – afirma o Diretor Artístico da Fundação Teatro Municipal, Eric Herrero.
O Elixir do Amor conta a história de Nemorino, um agricultor apaixonado pela proprietária Adina, que não lhe dá atenção. Na tentativa de conquistar Adina, o camponês é enganado por um médico charlatão que lhe oferece um poderoso elixir que cura todos os males físicos e amorosos.
Solistas:
Nemorino – Aníbal Mancini ( dias 19, 24 e 28 ) e Guilherme Moreira ( dias 21 e 26 )
Adina – Michele Menezes ( dias 19, 24 e 28 ) e Carolina Morel ( dias 21 e 26 )
Belcore – Vinicius Atique ( dias 19, 24 e 28 ) e Santiago Villalba ( dias 21 e 26)
Dulcamara – Savio Sperandio ( dias 19, 24 e 26 ) e Murilo Neves ( dia 21 )
Gianetta – Fernanda Schleder
O ELIXIR DO AMOR
(L’elisir d’amore)
Música de Gaetano Donizetti
Libretto de Felice Romani
Récitas:
17 de abril – 19h (Ensaio Geral para convidados)
19 e 26 de abril – 19h
21 e 28 de abril – 17h
24 de abril – 14h (Projeto Escola)
Ficha técnica:
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Cenografia e Figurinos: Desirée Bastos
Iluminação: Paulo Ornelas
Regência do Coro: Edvan Moraes
Concepção e Direção Cênica: Menelick de Carvalho
Direção Musical e Regência: Felipe Prazeres
Direção Artística do TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
O Elixir do Amor
Datas e horários: 19 (estreia) e 26 de abril – 19h / 21 e 28 de abril – 17h
17 de abril – 19h (ensaio geral para convidados)
24 de abril – 14h (Projeto Escola)
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro
Classificação: Livre
Duração: 2h15 com um intervalo de 15min
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual) ou R$480,00 (6 lugares)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Balcão Superior Lateral – R$40,00
Galeria Central – R$20,00
Galeria Lateral – R$20,00
Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro a partir de quinta-feira, dia 28 de março, às 14h.
Haverá uma palestra gratuita no Salão Assyrio uma hora antes do início do espetáculo.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Amil Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Série Mundo, da OSB, celebra a cultura musical da Espanha, dia 27 de abril, no TMRJ
Postado por Allex Lourenço em 26/mar/2024 -
Constituída por 17 comunidades autônomas, a Espanha é matriz de uma riqueza cultural única, refletida em sua gastronomia, danças, arquitetura e, principalmente, música. A tradição sinfônica do país será celebrada no concerto da Série Mundo que a Orquestra Sinfônica Brasileira leva ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro no dia 27 de abril. No repertório, composições de Juan Crisóstomo de Arriaga, Manuel de Falla, Serguei Prokofiev e Igor Stravinsky. A pianista Linda Bustani é a solista convidada para o espetáculo, que será regido pelo destacado maestro espanhol Ignacio García Vidal. A Série Mundo conta com o patrocínio do Bradesco.
A vida de Juan de Crisóstomo Arriaga foi breve, mas intensa. Apelidado de “Mozart espanhol”, o compositor faleceu aos 19 anos, mas firmou seu nome no panteão da música espanhola oitocentista. Seu catálogo de obras – embora modesto – atesta seu refinamento e revela uma poderosa singularidade criativa. AAbertura “Los esclavos felices”, que dá início a este concerto, foi composta pouco antes de sua morte, com o intuito de integrar uma ópera escrita aos 13 anos de idade. Rica em temas cativantes, a peça guarda um colorido rossiniano, o que se revela não apenas no evidente contraste entre a introdução lenta e o allegro engenhoso, mas também nas interjeições espirituosas dos instrumentos de sopro.
Da atmosfera solar e brilhante da música de Arriaga o programa avança rumo aos jardins perfumados e misteriosos de Manuel de Falla. Inicialmente esboçada para piano solo e mais tarde concluída em versão para piano orquestra, Noches en los Jardines de España não é um concerto tradicional, mas, antes uma série de “impressões sinfônicas” em cuja atmosfera orvalhada ecoam paisagens da terra natal do compositor. O primeiro movimento, “En el Generalife” evoca o famoso jardim do Palácio de Generalife com um tema de sabor mourisco e orquestração delicada e colorida. “Danza lejana”, por sua vez, é um intermezzo dramático e sensual cujos ritmos e harmonias são reminiscentes do flamenco. O movimento final, “En los jardines de la Sierra de Córdoba”, começa em total furor, com piano e orquestra se entrecruzando em episódios que aludem à música cigana. O clima tempestuoso cede lugar a uma seção intermediária cheia de influência andaluza, e a obra, em absoluta elegância, evapora.
O concerto segue com uma das obras mais queridas de Serguei Prokofiev: a Sinfonia No. 1. Carinhosamente chamada de “Clássica” pelo compositor, a obra combina concisão, assertividade e bom humor e presta tributos ao classicismo vienense; o estilo inconfundível do russo, no entanto, se faz presente em toda a obra. “Se Haydn vivesse nos dias de hoje, ele conservaria seu próprio estilo ao mesmo tempo em que incorporaria algo novo… esse é o tipo de sinfonia que eu gostaria de escrever”, escreveu ele em sua autobiografia. Ao longo de quatro movimentos, o que se ouve é uma trama engenhosa que combina dissonâncias intrigantes, cadências ambíguas e um indiscutível senso de humor, atualizando de forma irreverente o modelo consagrado da sinfonia setecentista.
A Suíte Pulcinella de Igor Stravinsky, derivada do balé homônimo de 1920, representa um ponto de virada crucial na carreira do compositor. Trabalhando sobre melodias do século XVIII, (atribuídas a Giovanni Battista Pergolesi) e adicionando a elas o seu colorido pessoal, o russo reconfigurou sua própria linguagem musical, abrindo caminho para aquela que seria sua fase de orientação “neoclássica”. A Suíte tem início com abertura intitulada “Sinfonia”, de apelo caloroso; em seguida, entra em cena uma “Serenata” que envolve o ouvinte no ondulante ritmo siciliano. Dividido em duas partes contrastantes, o clima do “Scherzino” é de leveza e de alegria, mesmo na seção mais lenta. A festa de cores e ritmos da “Tarantella” desemboca sem pausas em uma “Toccata” que explora brilhantemente o uso dos sopros. A obra se encaminha para o fim com os três movimentos seguintes: uma “Gavotta” de caráter pastoral, um “Vivo” cheio de humor e um “Minuetto” que embora gracioso de início, termina cheio de energia.
A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA:
Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia.
Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura.
Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como Mantenedor Amazônia, Shell como Patrocinador Cerrado, NTS – Nova Transportadora do Sudeste como Patrocinador Mata Atlântica, Itaú – Redecard e Volvo como Patrocinadores Caatinga, Brookfield e Sergio Bermudes Advogados como Patrocinadores Pampa, CYMI como Patrocinador Pantanal e Bradesco como Patrocinador da Série Mundo, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais.
PROGRAMA:
JUAN CRISÓSTOMO DE ARRIAGA – Abertura “Los esclavos felices”
MANUEL DE FALLA – Noches en los jardines de España
- En el Generalife
- Danza lejana
- En los jardines de la Sierra de Córdoba
- Intervalo –
SERGUEI PROKOFIEV – Sinfonia nº 1 “Clássica”
- Allegro
- Intermezzo. Larghetto
- Gavotte. Non troppo allegro
- Finale. Molto vivace
IGOR STRAVINSKY – Suite do balé “Pulcinella”
- Sinfonia
- Serenata
- Scherzino – Allegretto – Andantino
- Tarantella
- Toccata
- Gavotta (con due variazioni)
- Vivo
- Minuetto – Finale
SERVIÇO:
Série Mundo – Espanha
Dia 27 de abril (sábado) – 19h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro (Praça Floriano, s/nº – Centro, Rio de Janeiro)
Ingressos:
Frisa/Camarote 80,00 (R$40,00 meia)
Plateia/Balcão Nobre 80,00 (R$40,00 meia)
Balcão Superior 50,00 (R$25,00 meia)
Balcão Superior Lateral 40,00 (R$20,00 meia)
Galeria 30,00 (R$15,00 meia)
Galeria Lateral 20,00 (R$10,00 meia)
Ingressos à venda na bilheteria do TMRJ e no site Fever
MAIS INFORMAÇÕES PARA IMPRENSA:
Érica Avelar – erica.avelar@osb.com.br
(21) 98119-4559
TMRJ recebe Wilson Simoninha e Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca em espetáculo que faz tributo ao jazz e à música brasileira
Postado por Allex Lourenço em 26/mar/2024 -
“Rhapsody in Blue”, de George Gershwin (1898-1937), ocupa um lugar especial na música mundial: a composição apresentou o jazz ao público de música clássica e fez de seu autor uma estrela. Em celebração aos 100 anos da canção de Gershwin, será realizado um espetáculo no Theatro Municipal do Rio de Janeiro no próximo dia 1/4, às 19h, que reunirá nomes como Wilson Simoninha, as orquestras Sinfônica Juvenil Carioca (OSJC) e Academia de Monitores, a pianista Moana Martins, entre outros. Sob regência da maestra Priscila Bomfim e do maestro Carlos Sarria, o roteiro musical entrelaça a música americana e brasileira, iniciando com
trechos do musical “Chicago” e obras de George Gershwin como “I got plenty” e a famosa “Rhapsody in blue”, interpretada pelo pianista Hércules Gomes, artista conhecido por transitar pela música popular e erudita com a mesma criatividade e excelência.
“Jazz – 100 anos da Rhapsody in Blue” tem ingressos a preços populares – a R$ 10 e R$ 5 (meia entrada). Quem abre o programa é o jovem trompetista Isaac Carvalho Silva, de 12 anos de idade, integrante da OSJC, e a soprano Angélica de la Riva, brasileira residente na Espanha e de carreira internacional. Angélica já foi solista no concerto que a Orquestra Sinfônica Juvenil Chiquinha Gonzaga fez em Madri, em novembro de 2022, na Casa de América.
Na segunda parte do programa, Hércules interpreta “Samba do Morro”, uma obra do brasileiro Radames Gnattali, que une a linguagem do jazz com o ritmo brasileiro do samba – piano, orquestra e a percussão da escola de samba fazem o elo do jazz com a nossa música brasileira. Para compor a terceira parte do concerto, estará no palco o cantor Wilson Simoninha para
interpretar clássicos da MPB acompanhados da sonoridade de uma orquestra sinfônica. Fecha o programa com “Aquarela do Brasil” e “Trenzinho Caipira”, de Villa-Lobos num arranjo de Nelson Ayres, simbolizando a grandeza do nosso país e de seus artistas.
O espetáculo é patrocinado por Santander, Zurich Santander e Instituto Cultural Vale, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. E tem apoio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro e Fundação Theatro Municipal.
Sobre a Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca A OSJC é composta por alunos da rede pública de educação, que passam por um amplo programa de educação e formação musical oferecido pelo Instituto Brasileiro de Música e
Educação. Desde 2017, jovens estudantes das mais diversas regiões do Rio de Janeiro encontram na Orquestra meios para a construção de uma mudança social, que possibilita resultados duradouros para os estudantes, suas famílias e toda a sociedade.
Os músicos já se apresentaram em salas de concerto de grande visibilidade e dividiram o palco com diversos convidados especiais, como João Bosco, Guilherme Arantes, Leila Pinheiro, Leoni, Maria Luiza Jobim, Elba Ramalho, Toquinho, Zélia Duncan, Hamilton de Holanda e Lucy Alves. A OSJC também participou de intercâmbios internacionais na Espanha e nos Estados Unidos. Em 2019 a OSJC realizou uma turnê por cidades na Espanha.
REPERTÓRIO
ALL THAT JAZZ (do Musical Chicago) (Arranjo: Jules Vandystadt) | Solista: Angelica de La Riva
I GOT PLENTY – George Gershwin (Arranjo: Anderson Alves)
RHAPSODY IN BLUE – George Gershwin / Gofré | Solista: Hercules Gomes
SAMBA DE MORRO – (das Brasilianas n.2) RADAMÉS GNATALLI | Solista: Hercules Gomes
Sá Marina – T. Gaspar / A. Adolfo (Arranjo: Jether Garotti Junior) | Solista: Wilson Simoninha
Nem vem que não tem – Carlos Imperial (Arranjo: Jether Garotti Junior) | Solista: Wilson Simoninha
Tributo a Martin Luther King – Carlos Imperial (Arranjo: Jether Garotti Junior) | Solista: Wilson Simoninha
Meu limão, meu limoeiro – José Carlos Burle (Arranjo: Jether Garotti Junior) | Solista: Wilson Simoninha
País tropical – Jorge Ben Jor (Arranjo: Jether Garotti Junior) | Solista: Wilson Simoninha
Aquarela do Brasil – Ary Barroso (Arranjo: Nelson Ayres)
SERVIÇO
“Jazz – 100 anos da Rhapsody in Blue”
Dia 1/4/2024, às 19h
Com a Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca e participação dos jovens alunos da Academia de Monitores
45 integrantes
Violino, viola, violoncelo, contrabaixo acústico, flauta transversal, clarineta, trompete,
trombone, trompa, oboé, fagote e percussão
Regentes: Priscila Bomfim e Carlos Sarria
SOLISTAS
Angélica de la Riva (soprano)
Hércules Gomes (pianista)
Wilson Simoninha (cantor)
Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Praça Floriano s/nº –
Centro, Rio de Janeiro – (21) 2332-9005
2.361 lugares
Classificação livre
Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia entrada)
PATROCÍNIO
Santander, Zurich Santander e Instituto Cultural Vale, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura
Apoio: Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro e Fundação Theatro Municipal
08/03 – Concerto de Abertura da Temporada 2024 – Série Celebrações – Beethoven, Brahms e Bruckner
Postado por Allex Lourenço em 04/mar/2024 -
A temporada oficial de 2024 do Theatro Municipal do Rio de Janeiro inicia no dia 8 de março, às 19h, com a Série Celebrações ressaltando as obras dos compositores alemães Ludwig van Beethoven e Johannes Brahms, além do austríaco Anton Bruckner que completa 200 anos de nascimento. Com o Patrocínio Oficial Petrobras, o concerto de abertura contará com a participação do Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, sob a regência do maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres. Os solistas serão o premiado violinista Guido Sant’Anna e os cantores Michele Menezes (soprano), Lara Cavalcanti (Mezzo-soprano), Guilherme Moreira (tenor) e Leonardo Thieze (baixo).
“Mais uma temporada iniciando no Theatro Municipal e estamos muito felizes com esse momento tão marcante para nós. É sempre uma grande alegria ofertar programação cultural para a cidade do Rio de Janeiro e seus visitantes. No Concerto de Abertura, com a Série Celebrações homenageando Beethoven, Brahms e Bruckner, contamos com a participação especial do artista Guido Sant’Anna, que vem sendo destaque no cenário mundial, isto somado ao grande trabalho do nosso Coro e Orquestra Sinfônica, nos traz um concerto espetacular. Esperamos vocês de braços abertos no Municipal!” – comemora a Presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino.
“É uma enorme honra desenhar a temporada artística oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro pelo terceiro ano consecutivo! Em 2024 reafirmamos uma vez mais o compromisso com o artista nacional e a estreia de novos nomes da cena lírica brasileira, além dos consagrados nomes que se apresentam nas principais casas do Brasil e exterior. Uma temporada recheada de atrações de alta qualidade em total alinhamento com o DNA de nosso Theatro que se prepara para completar 115 anos. Ballet, ópera e música de concerto revezando-se no maior palco lírico do país! Esperamos por vocês! O Theatro Municipal é de todos!” – destaca Eric Herrero, diretor artístico da Fundação Teatro Municipal.
“Nossa abertura da temporada 2024 está recheada de grandes atrações, começando com o mais revolucionário dos compositores, Beethoven, na abertura Coriolano, seguido de Brahms no seu magistral concerto para violino, onde receberemos o mais importante violinista brasileiro da atualidade, vencedor do concurso Fritz Kreisler, Guido Sant’anna, e finalizando com a grande efeméride do ano com o “ Te Deum” de Anton Bruckner, abrindo as comemorações do seu bicentenário. Um “BBB” imperdível para o nosso querido público frequentador do Theatro Municipal do Rio de Janeiro” – finaliza o maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres.
Série Celebrações – Beethoven, Brahms e Bruckner
Programa dia 8 de março
Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Abertura “Coriolano”
Johannes Brahms (1833-1897)
“Concerto para Violino em Ré Maior Op. 77”
Anton Bruckner (1824-1896)
“Te Deum”
Sobre Guido Sant’Anna
Nascido em 2005 em São Paulo e considerado um dos maiores violinistas das Américas da atualidade, Guido Sant’Anna alcançou reconhecimento internacional em 2022 ao se tornar o primeiro violinista sul-americano a vencer o prestigiado Concurso Internacional Fritz Kreisler. Seu triunfo em Viena foi precedido por outra conquista histórica em 2018, quando se tornou o primeiro violinista brasileiro convidado para o Concurso Internacional Yehudi Menuhin, em Genebra, ganhando o Prêmio do Público e o Prêmio de Música de Câmara. Fez recitais no Reino Unido, Alemanha, Áustria, Suíça, Chipre, Brasil e Paraguai. Em junho de 2023, Sant’Anna fez sua estreia no Rheingau Musik Festival com a Sinfonieorchester Frankfurt, sob a batuta de seu diretor musical Alain Altinoglu, interpretando a “Symphonie Espagnole” de Édouard Lalo. Fez sua estreia na Ásia, com uma turnê de recitais pela Coreia do Sul. Aos oito anos, Guido foi finalista do Concurso Prelúdio, promovido pela TV Cultura de São Paulo. Foi bolsista de Cultura Artística desde 2012, sob orientação de sua tutora, Elisa Fukuda. Guido toca um violino feito em 1874 por Jean-Baptiste Vuillaume, generosamente emprestado pelo luthier Marcel Richters. O artista é apoiado pelo KD SCHMID Fellowship Scheme desde maio de 2023, e também é financiado pela ArteMusica Stiftung. Atualmente aluno de Mihaela Martin na Kronberg Academy. Pela primeira vez irá tocar acompanhado pela Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal regida por seu atual maestro titular Felipe Prazeres.
Ficha técnica:
Solistas
Guido Sant’Anna – Violino
Michele Menezes – Soprano
Lara Cavalcanti – Mezzo-soprano
Guilherme Moreira – Tenor
Leonardo Thieze – Baixo
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Regência – Felipe Prazeres
Direção Artística do TMRJ – Eric Herrero
Serviço
Concerto de Abertura da Temporada 2024
Série Celebrações – Beethoven, Brahms e Bruckner
Data: 8 de março – sexta-feira
Horário: 19h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro
Classificação: Livre
Duração: aproximadamente 1h30 – intervalo de 15 minutos
Antes da apresentação, será realizada uma palestra gratuita no Salão Assyrio, com a presença de um intérprete de Libras.
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual) ou R$360,00 (6 lugares)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Balcão Superior Lateral – R$30,00
Galeria Central – R$15,00
Galeria Lateral – R$15,00
Os ingressos estão à venda através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Amil Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Elba Ramalho e Orquestra Mpbjazz no Theatro Municipal
Postado por Daniel Bruschi em 27/dez/2023 -
Elba Ramalho subirá ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro juntamente com a Orquestra Mpbjazz, para juntos realizarem um espetáculo com fortes emoções e muitas surpresas.
Elba irá relembrar grandes sucessos da sua carreira com uma orquestra no estilo Jazz Sinfônico, onde diferentes timbres musicais mesclam com seu estilo único e original!
Compre seu ingresso na bilheteria do Theatro ou no link abaixo:
https://www.ticket360.com.br/evento/28350/elba-ramalho-in-concert
“Municipal Para Você” – O Corsário – Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
Postado por Daniel Bruschi em 10/dez/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o décimo terceiro e último episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi o ballet “ O Corsário ”, que encerra a temporada artística de 2023 junto com a Orquestra Sinfônica da casa.
A música é de Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes e Riccardo Drigo e o libreto de Vernoy de Saint-Georges e Joseph Mazilier, inspirado em um poema de Lord Byron. Hélio Bejani e Jorge Texeira assinam a remontagem e adaptação do ballet, segundo Marius Petipa. A regência será do maestro Jésus Figueiredo e a direção geral de Hélio Bejani.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados a primeira bailarina do TMRJ, Claudia Mota e o maestro e regente Jésus Figueiredo.
Conheça cada um dos convidados:
CLAUDIA MOTA
Primeira Bailarina do Theatro Municipal do RJ, interpretando todos os primeiros papéis do repertório clássico e contemporâneo da Companhia. Formada pela Escola Estadual de Danças Maria Olenewa, Escola oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e diplomada pelo grande Maître cubano, Fernando Alonso, em Excelência da Técnica Cubana, recebendo um contrato para sua Companhia, o Ballet de Camagüey, Cuba – Prêmio de Melhor Bailarina da América Latina, eleita pelo Conselho Latino-americano de Dança, Embaixadora Internacional da Dança pela UNESCO e também, Diplomada Embaixadora da Cidade do Rio de Janeiro.
Representa o Brasil em Galas Internacionais, como Gala Latino-americana em Assunção, Paraguay, Buenos Aires Ballet dançando em todas as principais cidades da Argentina, incluindo a capital Buenos Aires, Gala de Etoiles of Miami, Gala Grand Prix Vladimir Malakhov, na República Dominicana, entre outras. Partner de Iñaki Urlezaga, na turne Argentina do Ballet Concierto, com o ballet “Giselle”. International Principal Guest Artist no Ballet Nacional Sodre, Uruguay, sob a direção de Julio Bocca, na grande produção do Ballet “La Bayadère, de Natalia Makarova, que lhe reconheceu como um dos maiores talentos brasileiros da dança dos últimos tempos.
Ministra Master Classes e workshops por todo o Brasil e em países como Argentina, Portugal no Conservatório Nacional de Dança e Annarella Escola de Ballet e Alemanha no Dortmund Ballet.
Embaixadora há 12 anos, da maior marca de sapatilhas do mundo, Gaynor Minden, pertencendo ao ranking das GM. Com sucesso de público e crítica, Claudia hoje alterna sua carreira de Primeira Bailarina, com a de agente de bailarinos brasileiros pelo mundo, dirigindo a CLAUDIA MOTA DANCERS AGENCY.
JÉSUS FIGUEIREDO
Jésus Figueiredo é atualmente maestro titular do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro (TMRJ), onde trabalha ininterruptamente desde 1999, e atua também junto a Orquestra Sinfônica do TMRJ na preparação de óperas, dirigindo concertos e na regência de balés.
É também regente titular dos coros e diretor musical da Associação Canto Coral (RJ), instituição fundada em 1941 pela insigne maestrina e musicóloga Cleofe Person de Mattos, e a qual teve como incentivador e patrono o maestro Heitor Villa-Lobos.
Desde 1987 quando iniciou seus estudos de prática coral com a Professora Lydia Podolrowsky, vem atuando na regência, direção, acompanhamento e criação dos mais variados tipos de formação coral, tanto amadores como profissionais em diferentes instituições, completando em 2019, trinta e dois anos de carreira.
Com o Coro do Theatro Municipal, vem trabalhando em todas as montagens operísticas dos últimos anos em conjunto com maestros e cantores de renome no Brasil e no exterior. Em 2014, participou do concerto do tenor Plácido Domingo com a Orquestra Sinfônica Brasileira na Arena HSBC no Rio de Janeiro, onde preparou o Coro Ópera Brasil e a orquestra, escreveu arranjos (inclusive tocado pelo pianista chinês Lang Lang) e regeu a Bachiana n° 5, acompanhando a soprano costarriquense Ana Maria Martinez.
Neste mesmo ano, foi responsável pela direção musical da Série Ópera do Meio-dia no TMRJ, a qual recebeu destaque nas críticas, e ainda apresentou cinco programas da tradicional Série Ópera Completa da Rádio MEC FM (RJ), o mais antigo programa da rádio brasileira.
Tem conduzido diversos concertos com coro e orquestra como Petit Messe Solennelle de G. Rossini, Messa di Gloria de G. Puccini, Stabat Mater de T. Traetta, Stabat Mater e Te Deum de G. Verdi, e outras obras de compositores brasileiros como Matinas da Ressurreição e Matinas do Natal, de José Maurício Nunes Garcia, e Vésperas do Sábado Santo de Manoel Dias de Oliveira.
Como organista, além de fazer parte do Gravidades Trio, formado por órgão, fagote e contrabaixo, Jésus Figueiredo vem se apresentando frequentemente com orquestras. Em 2009 solou junto à Orquestra Sinfônica Brasileira no concerto de abertura da temporada, e com a Orquestra Sinfônica do Festival Internacional de Campos do Jordão com a Sinfonia n° 3, para Órgão e Orquestra de Saint-Saens, repetindo na Sala São Paulo e transmitido ao vivo pela TV Cultura.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 13 – Segunda Temporada – O Corsário
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Claudia Mota e Jésus Figueiredo.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Julia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Música:Adolphe Adam, Cesare Pugni, Leo Delibes, Riccardo Drigo
Libreto: Vernoy de Saint-Georges, Joseph Mazilier segundo Lord Byron
Remontagem e adaptação: Hélio Bejani e Jorge Texeira segundo Marius Petipa
Ensaiadores: Jorge Texeira, Mônica Barbosa, Deborah Ribeiro e Hélio Bejani.
Figurino: Tânia Agra
Cenografia: Manoel dos Santos (criação) e Pará Produções (execução)
Iluminação: Paulo Ornellas
Regência: Jésus Figueiredo
Direção Geral: Hélio Bejani
Solistas:
MEDORA
Marcella Borges/Manuela Roçado
CONRAD
Filipe Moreira/Alyson Trindade/Alef Alberth
GULNARA
Manuela Roçado/Tabata Salles/Gabriela Cidade
LANKENDEM
Rodrigo Hermesmeyer/José Ailton/Michael William
ALI
José Ailton/ Luiz Paulo/Alef Albert/ Emerson Mateus
BIRBANTO
Edifranc Alves/Michael William
PASHA SEYD
Saulo Finelon/Ronaldo Martins/Carlos Cabral
MULHER DE BIRBANTO
Fernanda Martiny/Isa Mattos/Liana Vasconcelos
PEQUENO PIRATA
Luiz Paulo/Rodrigo Hermesmeyer
Palestras:
Antes de cada espetáculo, haverá uma palestra sobre a obra e suas curiosidades. As palestras contam com intérprete de libras e áudio descrição.
Lotação palestra: 150 lugares.
Entrada por ordem de chegada
Serviço:
O Corsário com Ballet e Orquestra Sinfônica do TMRJ
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Classificação: Livre
Datas e horários: 13, 14, 15, 16, 20, 21, 22, 23/12 -19h; 17/12- 17h; 19/12- 14h – Projeto Escola
Duração: 2h10 com 20 minutos de intervalo entre os dois atos.
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Lei de Incentivo à Cultura.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
Prestação de Contas – Municipal em Cena
Postado por Daniel Bruschi em 17/out/2023 -
Veja aqui a prestação de contas – Edital Municipal em Cena
“Municipal Para Você” – Ballet Triple Bill – Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
Postado por Daniel Bruschi em 09/out/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o décimo episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”. O tema desta edição foi o ballet Triple Bill. São três coreografias em um só programa: Noite de Walpurgis, com música de Charles Gounod; Love Fear Loss, música adaptada por Nathaliya Chepurenko e Bolero, de Maurice Ravel. Lavrovski na abertura e Ricardo Amarante nas duas obras seguintes assinam as coreografias, a remontagem e adaptação são de Jorge Teixeira, com a OSTM sob a regência do maestro titular Felipe Prazeres. Direção geral de Hélio Bejani.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados o maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres e a assessora da diretoria artística, Anna Júllia Bernardo.
Ouça aqui o programa!
Conheça cada um dos convidados:
FELIPE PRAZERES
Maestro titular da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Atua também como spalla da Orquestra Sinfônica da UFRJ e da Orquestra Petrobras Sinfônica (OPES) desde 2001. Foi um dos criadores da Academia Juvenil, projeto educativo da OPES onde desenvolve um trabalho de orientação musical de cerca de 35 jovens músicos a cada ano, oriundos de projetos sociais. De 2014 a 2018, foi maestro assistente de Isaac Karabtchevsky. É diretor artístico e co-fundador da orquestra Johann Sebastian Rio, principal orquestra de câmara do Rio de Janeiro e uma das mais promissoras do país. Na função de regente, esteve à frente de orquestras como a World Youth Symphony, na Itália, Orquestra Petrobras Sinfônica, Orquestra Sinfônica da Bahia, Orquestra Sinfônica da UFRJ, Orquestra Sinfônica Nacional (OSN-UFF) e Camerata SESI. Seu repertório inclui a música barroca, grandes sinfonias e concertos clássicos, românticos e modernos, além de música popular. Foi o primeiro regente a dirigir uma obra de Mahler com a Orquestra Sinfônica da UFRJ, a Sinfonia nº 4. Em 2018 esteve à frente dessa mesma orquestra na ópera A Flauta Mágica, de Mozart.
ANNA JÚLLIA BERNARDO
Começou seus estudos em dança muito cedo e desde então segue carreira na área. Bailarina formada pela Escola de Dança Petite Danse, estudante do curso Bacharel em Teoria da Dança com ênfase em crítica de dança pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), trabalha como assessora da diretoria artística do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTÍSTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 10 – Segunda Temporada – Ballet Triple Bill
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Felipe Prazeres e Anna Júllia Bernardo.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Júllia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Ballet: Ballet Triple Bill
1. Noite de Walpurgis
Ballet de um ato – é uma das cenas mais marcantes da ópera de Charles Gounod “Fausto”. Executada separadamente, é considerada uma das obras–primas da dança mundial. A coreografia é de Leonid Lavrovsky.
Solistas:
Marguerite- Juliana Valadão/ Marcella Borges/ Manuela Roçado
Fausto – Filipe Moreira/ Alef Alberth/ Alyson Trindade
Pan – Cícero Gomes/ José Ailton / Rodrigo hermesmeyer
Ficha Técnica:
Música – Charles Gounod
Coreografia Original – Lavrovski
Direção Geral e Mise-en-scène – Hélio Bejani
Remontagem e adaptação – Jorge Texeira
Ensaios – Jorge Texeira, Mônica Barbosa e Hélio Bejani
Figurinos – Tania Agra
Cenografia – Carlos Dalarmelino
2. Love Fear Loss
Inspirada na comovente vida pessoal da cantora francesa Édith Piaf e sua música, Love Fear Loss, do coreógrafo brasileiro Ricardo Amarante, revela a história de amor da falecida cantora por meio de seus trabalhos clássicos. A coreografia é de Ricardo Amarante.
Solistas:
Love
Fernanda Martiny e Filipe Moreira
Fear
Claudia Mota e Edifranc Alves
Loss
Juliana Valadão e Cícero Gomes
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Luzes e Figurinos: Ricardo Amarante
Músicas:
Edith Piaf – L’hymne à l’amour
Jacques Brel – Ne me quitte pas
Charles Dumont – Mon dieu
*Musica reconstruída e arranjada por Nathaliya Chepurenko
Première: outubro 2012 Royal Ballet of Flanders, Antuérpia, Bélgica.
3. Bolero – Maurice Ravel
Joseph Maurice Ravel foi um compositor e pianista francês, conhecido sobretudo pela sutileza das suas melodias instrumentais e orquestrais, entre elas, o Bolero, que considerava trivial e descreveu como “uma peça para orquestra sem música”.
Solistas:
Gabriela Cidade
Diovana Piredda
Manuela Roçado
Priscila Albuquerque
Tabata Salles
Liana Vasconcelos
Rodrigo Hermesmeyer
José Ailton
Michael Willian
Moisés Pepe
Rodolfo Saraiva
Alef Alberth
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Cenário e figurino: Renê Salazar
Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Felipe Prazeres
Datas/Horário:
10/10 – 19h (Pré-estreia)
11, 13 e 14/10 – 19h
15/10 – 17h
Serviço:
Triple Bill
Temporada: 10,11, 13,14 (19h) e 15 de outubro (17h)
Duração: 1h45. O espetáculo tem um intervalo de 15 minutos entre Noite de Walpurgis e Love Fear Loss, e mais uma pausa técnica entre Love Fear Loss e Bolero, de 10 minutos.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Classificação: Livre
Preços dos ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.