Entre a Pele e a Alma – Focus cia de Dança estreia nacionalmente no palco do tmrj
Postado por Allex Lourenço em 17/jun/2024 -
A cada nova viagem, a trabalho ou passeio, Alex Neoral marca presença em museus e instituições culturais Brasil adentro e mundo afora. Leva-se de corpo inteiro para imersões que insere em seus vocabulários internos de criação. Foi um impacto se deparar com a célebre pintura do tríptico O Jardim das Delícias Terrenas, no Museu do Prado, Madri, Espanha. Nela, o pintor holandês Hieronymus Bosch (século XVI) propõe olhar o corpo numa interpretação entre o sagrado e o profano, experienciando a mais absoluta liberdade, a partir da origem da humanidade, numa interpretação única. É o ponto de partida para a coreografia Entre a pele e a alma, trabalho inédito que a Focus Cia de Dança estreia nacionalmente no Theatro Municipal do Rio de Janeiro dia 28 de junho, às 20h. Serão três únicas apresentações. A temporada é viabilizada através patrocínio oficial da Petrobras e do Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura.
Entre a pele e a alma parte de Bosch e vai além. Nesse ano de 2024, Alex Neoral celebra 30 anos de consagrada trajetória profissional. A coreografia, de 75 minutos, envolve o infinito particular que habita Neoral, carioca de Botafogo e cidadão do mundo. A exuberância da estética do Carnaval (ele trabalha na direção artística de comissão de frente) está em Entre a pele e a alma. Outro traço marcante é a paixão de Neoral por música – ele é pianista amador. É em Ney Matogrosso que ele encontra a síntese de Entre a pele e a alma. Ney aceitou o convite sem titubear para interpretar a trilha original, composta por Sacha Amback e Paula Raia. Mais: João Pimenta, conceituado estilista de São Paulo assina os figurinos, alguns praticamente reproduzem os inconfundíveis figurinos de Ney Matogrosso ao longo de sua carreira. Para a criação do impactante visagismo, o renomado Fernando Torquato se junta ao time da ficha técnica, que já conta com Natália Lana assinando a cenografia do espetáculo, iluminado pelo designer de luz Anderson Ratto.
“A carne do nosso corpo é o elo entre a pele e a alma, desde Adão e Eva, como configura Bosch em ‘O Jardim das Delícias Terrenas’. Ao longo da civilização, tutelar o corpo gerou vasta gama de códigos religiosos, de leis de moralidade que ainda hoje, no século XXI, imputam em alguns lugares do planeta metodologia para uso de indumentárias permitidas para ocultar, sobretudo a mulher, em regimes políticos extremistas. Mas não é a isso a que Entre a pele e a alma se refere. É também, mas há muito mais. Estamos no Brasil, que pára no período de Carnaval, festa pagã que permite deleite e transgressão. Ao longo da coreografia, o erotismo aparece, os movimentos também transitam pelos sete pecados capitais e, como na pintura de Bosch, há a redenção ao divino que, para nós, surge na figura do Ney Matogrosso como nosso Deus”, explica o coreógrafo e diretor Alex Neoral.
Tomado pela dança em desde os 15 anos, é também adorador de palavras: a literatura já foi cerne de vários espetáculos, como Vinte, sobre Clarice Lispector. Em Entre a pele e a alma chama atenção a participação, via voz, da atriz Lucinha Lins. Ela interpreta um texto de Paula Raia que soma mais um elemento ao espetáculo. Já são quase dois anos de elaboração para tornar real a coreografia Entre a pele e a alma. Indissociável de tudo que é feito na Focus Cia de Dança, sócia de Alex Neoral e ex-bailarina, a diretora de produção Tati Garcias celebra na mesma proporção em que mantém o foco no trabalho. A gestora se divide entre a negociação para manter o repertório sempre em algum teatro dentro ou fora do Brasil, mas também nos cuidados com os bailarinos, a realização de figurinos, elaboração de cenários e muito mais.
“Em 2023, comemorando os 70 anos da Petrobras, chegamos a quase 100 exibições. Muito vaivém pelos céus e terra. É um privilégio cumprir uma agenda como essa da Focus Cia de Dança, que só é possível porque temos patrocínio oficial da Petrobras. Estamos no 11º ano honrando e sendo honrados pela Petrobras. A partir do patrocínio continuado é que podemos realizar, dentro e fora do palco, compromissos envolvendo treinamento físico, fisioterapia e uma intensa carga horária de ensaios, de várias coreografias do nosso repertório ao mesmo tempo. Temos uma sede no Rio de Janeiro que atende a todas as necessidades, privilégio na atualidade, para ser sincera. Tudo isso é o que nos permite figurar entre as principais representações da dança contemporânea brasileira”, reflete Tati Garcias.
A Focus Cia de Dança vem de um 2023 movimentado. Fez uma estreia aclamada por crítica e público na marcante Carlota – Focus Dança Piazzolla.
Breve retrospecto dos 24 anos da Focus Cia de Dança
Com 26 obras e 16 espetáculos em seu repertório, a Focus Cia de Dança se consagrou através da crítica especializada e sucesso de público. Apresentou-se em mais de 100 cidades brasileiras e levou sua arte para países como Colômbia, Bolívia, México, Costa Rica, Canadá, Estados Unidos, Portugal, Itália, França, Alemanha e Panamá.
Logo quando a pandemia aquiesceu, em 2021, estreou o espetáculo Vinte e o seu primeiro infantil Bichos Dançantes. Em 2020 lançou Corações em espera, criação do grupo, que foi exibida ao vivo, através de streaming, pelo YouTube. A obra foi indicada ao prêmio APCA na categoria criação, ficando em cartaz por 17 semanas.
Em 2019 a Focus ganhou o 1º Prêmio Cesgranrio de Dança com a coreografia Keta parte integrante do espetáculo Still Reich e teve seu elenco indicado ao prêmio APCA durante a temporada na capital paulista, ainda no mesmo ano recebeu a indicação de melhor coreografia para Focus Dança Bach, além de indicações a melhor bailarina e melhor bailarino pelo 2º Prêmio Cesgranrio de Dança.
Em 2017 se apresentou no Rock In Rio, ao lado de Fernanda Abreu. Em 2016 recebeu a Comenda da Ordem do Mérito Cultural, do Ministério da Cultura, maior condecoração da cultura brasileira.
Em 2012, a Focus Cia de Dança foi escolhida, através da seleção pública do Programa Petrobras Cultural, a receber o patrocínio durante três anos para desenvolvimento de suas atividades, dando início a uma parceria de manutenção. Mais de 1 milhão de espectadores já se encantaram com a poesia e a capacidade técnica lapidadas nas coreografias inovadoras de Alex Neoral traduzidas no corpo de baile da companhia que é formada por bailarinos de todo o país.
Serviço
Entre a Pele e a Alma – Focus Cia de Dança – Dir. Alex Neoral
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Praça Floriano, S/N – Centro, Rio de Janeiro
Funcionamento da bilheteria
Seg a sexta – 10h às 18h*
Sábado – das 10h às 13h*
*Nos dias de espetáculo até o Início do Espetáculo.
Vendas on-line: https://feverup.com/pt/rio-de-janeiro/theatro-municipal-do-rio
Ingressos:
Plateia: 80,00/40,00
Balcão nobre: 80,00/40,00
Frisa e camarote: 80,00/40,00
Balcão superior: 50,00/25,00
Galeria central: 20,00/10,00
Galeria Lateral: 10,00 (único)
Colaborador Petrobras 50% de desconto na compra de até 2 (dois) ingressos
Informações:
E-mail: informacoestmrj@gmail.com
Telefones: (21) 2332-9191 / 2332-9005 / 2332-9134
Horário de Atendimento:
De segunda a sexta, das 10h às 18h.
Sábado, domingo e feriado, das 10h às 16h, com possibilidade de alteração conforme demanda do Theatro.
Ficha técnica
Direção artística e coreografia: Alex Neoral
Direção de produção e gestão: Tatiana Garcias
Assistente de Direção e ensaiadora: Luisa Vilar
Produção Executiva: Giseli Ribeiro e Náshara Silveira
Coordenação de Projeto: Taisa Diniz
Trilha sonora original: Paula Raia e Sacha Amback
Intérprete: Ney Matogrosso
Figurinos: João Pimenta
Visagismo: Fernando Torquato
Cenografia: Natalia Lana
Desenho de luz: Anderson Ratto
Fotos: Leo Aversa
Design Gráfico: Barbara Lana
Dançado e criado com: Bianca Lopes, Carolina de Sá, Cosme Gregory, Iure de Castro, Letícia Tavares, Lindemberg Mallí, Paloma Tauffer, Vanessa Fonseca e Wesley Tavares
Relacionamento com a imprensa:
Mônica Riani: 21 9 9698.5575 | monicariani@gmail.com
Espetáculo de Música Religiosa Norte-Americana, Negro Spirituals, está de volta ao TMRJ
Postado por Allex Lourenço em 17/jun/2024 -
Devido ao grande sucesso de público, Negro Spirituals está de volta ao Theatro Municipal do Rio de Janeiro, no dia 19 de junho, às 19h. O espetáculo foi apresentado em 2023 nas escadarias do Theatro e no Salão Assyrio. Desta vez, em uma única apresentação no Assyrio, os cantores e instrumentistas do Theatro Municipal, sob direção musical de Priscila Bomfim, vão mostrar o gênero musical que surgiu nos Estados Unidos e foi interpretado, inicialmente, por escravizados negros. Quem levar três quilos de alimento não perecível pagará R$2,00 e vai colaborar com os músicos da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (OSPA). O que for arrecado irá para os artistas gaúchos. Os ingressos custam 20 reais.
Programa:
1) I FEEL THE SPIRIT MOVING – interpretado por Jessé Bueno
2) IN BRIGHT MANSIONS ABOVE – interpretado por Fábio Belizallo
3) HE’S GOT THE WHOLE WORLD IN HIS HANDS – interpretado por Cíntia Fortunato
4) SOMETIMES I FEEL LIKE A MOTHERLESS CHILD – interpetado por Geilson Santos
5) WERE YOU THERE? – interpretado por Jessé Bueno
6) YOU CAN TELL THE WORLD – interpretado por Fábio Belizallo
7) DEEP RIVER – interpretado por Cíntia Fortunato
8) AMAZING GRACE – participação de todos os cantores
Ficha técnica:
Quarteto de cordas:
Ricardo Amado – violino
Andrea Moniz – violino
Denis Rangel – viola
Claudia Grosso – violoncelo
Cantores: Geilson Santos, Jessé Bueno, Fábio Belizallo, Cíntia Fortunato
Pianista e Diretora Musical do espetáculo – Priscila Bomfim
Direção Artística TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
Negro Spirituals
Data:19 de junho – quarta-feira
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro/ Salão Assyrio
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro – entrada pela Av. Treze de Maio
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Ingressos:
R$20,00 (inteira)
Quem levar três quilos de alimento não perecível pagará apenas dois reais no ingresso.
Ingressos estarão disponíveis através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Amil Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
“Municipal Para Você” – Música Brasileira em Foco – Conheça os Convidados do Quarto Episódio da Terceira Temporada do Nosso PodCast
Postado por Allex Lourenço em 07/jun/2024 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o quarto episódio da terceira temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi o concerto, “Música Brasileira em Foco”, uma série de concertos que enaltece quatro gênios do sinfonismo brasileiro: Francisco Braga, Alberto Nepomuceno, Leopoldo Miguez e Heitor Villa-Lobos. Com o Coro e Orquestra Sinfônica do TMRJ e Regência do Maestro Ricardo Rocha.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados para esse episódio o maestro e regente, Ricardo Rocha e Eduardo Pereira, assessor Especial de Programação na Dirart.
RICARDO ROCHA
Formação: Tirou o título de Kapellmeister, o mais alto em Regência em países de língua alemã, pela Escola Superior de Música da Universidade de Karlsruhe. É Mestre em Regência pela EM da UFRJ. Sua produção intelectual abrange atuações como palestrante, autor de cursos e vários artigos e livros como “As Nove Sinfonias de Beethoven-, uma Análise Estrutural” (2013) e “Regência, uma arte complexa” (2004), Editora Ibis Libris, com dois outros a caminho. Instituição musical própria: fundou e dirige musicalmente a SMBB – Sociedade Musical Bachiana Brasileira desde 1986, dedicada à difusão da música erudita, brasileira e internacional. Com seus corpos de coro e orquestra teve montagens entre os dez melhores concertos do ano pelo jornal O Globo em 2007, 2008 e 2011, sendo aclamada em 2009 com o prêmio do Governo do Estado do RJ em Música Erudita. Entre inúmeros concertos, gravou programas para TV, Rádio e vários DVDs e CDs, com várias postagens em seu canal no Youtube, tendo dado inúmeras entrevistas para mídias sociais e, igualmente, rádios e TVs, abertas e fechadas. Na Alemanha criou e dirigiu por 11 anos (1989 a 2000) o ciclo “Brasilianische Musik im Konzert” para a difusão da música sinfônica brasileira, regendo grandes orquestras como: Sinfônicas de Bamberg e Baden-Baden, Filarmônicas da Turíngia e de Südwestfallen (gravando CD), mais tarde como convidado neste país. Na Argentina foi regente residente frente à Orquesta Sinfónica Nacional de Cuyo, Mendoza; No Brasil, foi titular da Orquestras Sinfônicas da UFMT (Cuiabá, 1992-94) e da UFMG (1994- 96), onde também foi Professor de Regência e dirigiu o Coro Estável da Escola de Música. Como convidado, regeu grandes orquestras como a OSB, OSTM-SP, OSMG, OPES, OSN-UFF, OSBJ e a Orquestra Jovem do Brasil, formada por jovens escolhidos em todo o país. Atuou ainda como Diretor da área Sinfônica, Maestro e Professor de Regência em nove Festivais Internacionais de Inverno e Verão no Brasil (CIVEBRA, Brasília, e FEMÚSICA, Campos, RJ). Difusão musical: Criou a marca MBC para a difusão da Música Brasileira de Concerto no Brasil e no exterior, um contraponto erudito à MPB, em texto publicado em 2003. A convite do Ministério das Relações Exteriores, fez Turnê na Ásia em 2009 (Hanói e Singapura) com a Orquestra Bachiana Brasileira como piloto de uma política de difusão intercontinental da MBC. Comendador pelo Poder Judiciário, da Ordem São José Operário do Mérito Judiciário do Trabalho, do Tribunal Regional do Trabalho da 23ª. Região, desde 1994, Rocha foi professor de História da Música na pós-graduação da Faculdade de São Bento do Rio de Janeiro (2010-2017) e do CBM – Conservatório Brasileiro de Música, em regência e análise, além de ter uma classe particular de regência há 22 anos no Rio de Janeiro, em ópera e concertos sinfônicos.
EDUARDO PEREIRA
Iniciou seus estudos musicais em 1975, na Escola Municipal de Música de São Paulo com professor Bela Mori. Foi viola solo da Orquestra Sinfônica Jovem de São Paulo. Em 1979, a convite do Maestro Cláudio Santoro, transferiu-se para Brasília, onde, como membro fundador, foi nomeado solista assistente da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional. Exerceu, em Brasília, intensa atividade musical e didática, atuando como professor da Escola de Música de Brasília. A convite do Professor Paul Shroer (ex viola solo da Filarmônica de Berlim), viajou para Alemanha, onde estudou intensamente com o referido professor. Ainda na Europa, fez parte da Orquestra da Fundação Gulbenquian de Lisboa. De volta ao Brasil, obteve o primeiro lugar no concurso para Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Venceu, ainda, concurso na Universidade Federal do Rio de Janeiro, recebendo, como prêmio, viola antiga do acervo da Universidade. É bacharel em Música pela Universidade do Rio de Janeiro – UNI-RIO, onde frequentou as classes de Juan Carlos Sarudiansky e Marie-Crhistine Springel. Foi, por 14 anos consecutivos, solista da Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro. Atuou em várias formações camerísticas no Rio de Janeiro e em outras capitais do Brasil. Foi professor convidado nos cursos de inverno de Domingos Martins – ES (1999/2000), Vassouras-RJ (2003/2004) e Campos-RJ (2003). Foi Assessor Especial do Diretor Ronaldo Miranda na sala Cecília Meireles de 1998 a 1999. Em 2014, juntamente com Felipe Prazeres e Ivan Zandonade, idealizou a Johann Sebastian Rio – Grupo de Câmara que inova e busca reaproximar o público da música instrumental. Tem curso de produção cultural pela Fundição Progresso. Atuou intensamente na direção de produções culturais nas principais cidades do Brasil. Dirigiu Produções culturais nos CCBB de todo o País, Teatro FAAP-SP, Teatro Arthur Azevedo-Fortaleza, Teatro Castro Alves-Salvador, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sala Cecília Meireles, entre outros. Tem Pós-Graduação em Gerência e Desenvolvimento de Recursos Humanos pela Universidade Bennett do Rio de Janeiro. Em 2015 foi nomeado Chefe da Divisão de Música da Direção Artística do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. De 2018 a 2020 foi Assessor da Presidência da FTM para Música e Dança. Atualmente exerce a função de Assessor Especial de Programação na Diretoria Artística do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e de Professor de Iniciação Musical na Escola Estadual de Dança Maria Olenewa.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Presidente do Conselho Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Você
Episódio # 04 – Terceira Temporada – Música Brasileira em Foco
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Ricardo Rocha e Eduardo Pereira.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Renan Hubner.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Jullia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Programa:
Francisco Braga – Abertura da ópera Jupyra
Alberto Nepomuceno – Sinfonia em Sol menor
Intervalo
Leopoldo Miguez – poema sinfônico ‘Ave Libertas’
Heitor Villa- Lobos – Choros n.10 – ‘Rasga Coração’
Ficha Técnica do Espetáculo:
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Ricardo Rocha
Direção Artística do TMRJ: Eric Herrero
SERVIÇO:
Música Brasileira em Foco
O Sinfonismo de Ouro da Música Brasileira de Concerto dos séculos XIX e XX
Datas e horários:
6 de junho – quinta-feira (Municipal ao Meio-Dia) – 12h
7 de junho – sexta-feira – 19h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro
Classificação: Livre
Duração: 70 minutos + 15 de intervalo
INGRESSOS:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual) ou R$360,00 (6 lugares)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Balcão Superior Lateral – R$30,00
Galeria Central – R$15,00
Galeria Lateral – R$15,00
Quem levar alimento não perecível e/ou produtos de limpeza pagará meia- entrada, somente no Concerto do dia 7 de junho. Válido apenas para quem comprar o ingresso na bilheteria.
Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro a partir de segunda-feira, 27 de maio, às 14h.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Amil Paradiso, Rádio Roquette
Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos
do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Orquestra Rio Villarmônica Celebra o Amor em sua estreia no Theatro Municipal
Postado por Allex Lourenço em 03/jun/2024 -
O amor está no ar e a Orquestra Rio Villarmônica fará sua estreia no Theatro Municipal com um programa para todos os apaixonados na sexta-feira, dia 14 de junho, às 19 horas, com o patrocínio da seguradora CAIXA Residencial. Sob a regência de Tobias Volkmann, tendo como convidada a soprano Michele Menezes, os românticos vão se deliciar com quatro canções de “Floresta do Amazonas” (Villa-Lobos), “Romeu e Julieta” (Tchaikovsky), além de seleções de “Sonho de uma Noite de Verão” (Mendelssohn).
“Oferecer um repertório como este em uma data tão simbólica colabora para que a cultura alcance novos públicos e circule de forma mais acessível. Assim, aqui, por meio da música, a CAIXA Residencial busca inspirar novos talentos e celebrar cada vez mais o incentivo aos projetos culturais brasileiros”, detalha o CEO da CAIXA Residencial, Joaquim Cruz.
As quatro canções da suíte “Floresta do Amazonas” atravessam o tempo e já foram gravadas por grandes nomes da nossa música popular, como Ney Matogrosso e Monica Salmaso. “Acorda, vem ver a lua que dorme na noite escura, que fulge tão bela e branca…”, dizem os belos versos de “Melodia Sentimental” (letra de Dora Vasconcelos). Completam o repertório “Veleiro”, “Cair da Tarde” e “Canção do Amor”, todas interpretadas pela soprano Michele Menezes.
Em seguida, a fabulosa Abertura Fantasia de “Romeu e Julieta”, baseada na obra prima de William Shakespeare, sob o olhar ultrarromântico do compositor russo Piotr Ilicht Tchaikovsky, que ilustrou com sua música a desventura de um amor maior que a vida. E o bardo inglês segue no programa, agora inspirando Felix Mendelssohn, por meio da deliciosa “Sonho de uma noite de verão”, com cinco movimentos: Abertura, Scherzo, Noturno, Entreato e, é claro, a icônica Marcha Nupcial.
Serviço
Ministério da Cultura e CAIXA Residencial apresentam
Orquestra Rio Villarmônica – Temporada I
Sexta-feira, 14 de junho, 19 horas
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Ingressos: R$ 50,00/meia entrada R$ 25,00
Os 100 primeiros assinantes de O Globo terão 30% de desconto
Produção: Z Produções e VFC Produções Realização: Ministério da Cultura, Governo Federal.