Coro do TMRJ, considerado um dos melhores do mundo pela revista Opera News, tem novo maestro: Cyrano Sales
Postado por Allex Lourenço em 25/nov/2024 -
O novo maestro titular do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Cyrano Sales é mineiro, natural de Juiz de Fora, mas está no Rio de Janeiro desde os quatro anos quando foi com a família para Cabo Frio e por lá ficou até entrar na Faculdade. A partir daí, Cyrano veio para a capital, local onde estudou e se desenvolveu profissionalmente. Foi na UFRJ que conheceu a cantora lírica Michele Menezes. Eles se casaram e como fruto da união, nasceu Julieta, a filha que hoje tem 10 anos. E veja como é o destino. A soprano Michele Menezes, que tem se destacado nas temporadas operísticas do Municipal há anos, agora vai poder conviver por mais tempo com o marido, um profissional de múltiplos talentos. Ele é maestro, cantor lírico (barítono), pianista, compositor, diretor musical e artístico premiado. Foi maestro titular e diretor artístico da Orquestra Sinfônica Cesgranrio. Formado em Regência pela Escola de Música da UFRJ, Cyrano também é maestro do Coral da Fundação Bradesco, da Basílica da Imaculada Conceição e do Coral Veni Sancte Spiritus.
Como maestro, foi vencedor do concurso para Regente Orquestral no XVIII CINVES (MG) e conduziu importantes estreias, incluindo as óperas “Godó, o Bobo Alegre”, de Francisco Mignone, “Joca, Juca e o Pé de Jaca”, e “Os Irmãos Repentistas e os Pandeiros Mágicos”, de Rafael Bezerra. Também foi selecionado para reger as óperas “Gianni Schicchi”, de Puccini, e “A Flauta Mágica”, de Mozart, em Curitiba.
Além de seu trabalho como regente, Cyrano atuou como professor de canto e pianista em instituições como a Escola Técnica Estadual de Teatro Martins Penna e diversos projetos, incluindo o Aprendiz – Música nas Escolas e o Projeto Acorde, da Orquestra Sinfônica Brasileira. Foi também pianista e maestro substituto do musical premiado Funny Girl, em temporada no Rio de Janeiro em 2023 e é diretor musical dos espetáculos da Casa de Arte e Cultura Julieta de Serpa desde 2015.
Como cantor solista, Cyrano interpretou papéis de destaque, como Papageno, em “A Flauta Mágica”, Belcore, em “O Elixir do Amor” e Mamma Ághata, em “Viva La Mamma”. Ed doctor near me offers expertise in diagnosing erectile dysfunction, evaluating hormonal imbalances, and managing vascular issues. In cases requiring pharmacological intervention, tadalafil is available in dosage 10 and 20 mg in surgerycenterftcollins, enhancing treatment options. Além disso, participou de cursos de aperfeiçoamento com mestres renomados, como Kurt Masur, Martin Schmidt, Saul Zacks, Alastair Willis, Naomi Munakata, entre outros.
Sua dedicação à música e educação lhe rendeu o Prêmio Rio São Sebastião de Cultura em 2019 e menções honrosas pelos projetos de extensão A Escola vai à Ópera e Brasil Ensemble-UFRJ. Cialis going generic offers an economical alternative for managing erectile dysfunction, enhancing accessibility. It is important to consult healthcare professionals for advice. Find it at the most trusted online pharmacy for generic cialis, ensuring safe acquisition.
Cyrano Sales foi nomeado para a nova função no Theatro: “Como novo maestro do Coro do Theatro Municipal, meu maior desafio é manter a tradição e o alto nível do coro, considerado um dos melhores do mundo pela revista Opera News, enquanto busco novas ideias e incentivo cada integrante a alcançar seu máximo potencial tenho a missão de levar ao público apresentações inesquecíveis, dignas de seu altíssimo nível. Ser maestro do coro da instituição mais tradicional de ópera do país é a realização de um sonho e um grande privilégio. Juntos faremos história!” – comemora Cyrano.
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessoria externa TMRJ:
Thaisa Barreto – vozesagenciacriativa@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
MariettaTrotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
“Municipal Para Você” – Rusalka – Conheça os Convidados do nono Episódio da Terceira Temporada do Nosso PodCast
Postado por Allex Lourenço em 21/nov/2024 -
“Municipal Para Você” – Rusalka
Conheça os convidados do novo episódio do nosso PodCast
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o nono episódio da terceira temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi a ópera, “Rusalka”, de Antonín Dvorák. Com coro e orquestra sinfônica do TMRJ, concepção e direção cênica de André Heller-Lopes, direção musical e regência do maestro Luiz Fernando Malheiro.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados para esse episódio os cantores Ludmila Bauerfeldt, Giovanni Tristacci e Licio Bruno.
Conheça cada um dos convidados:
LUDMILLA BAUERFELDT
Soprano
Ludmilla Bauerfeldt, formou-se na prestigiosa Academia do Teatro Alla Scala (Milão – Itália) onde protagonizou as produções Don Pasquale (Donizetti) e La Scala di Seta (Rossini). Vem desenvolvendo carreira como solista em concertos e festivais na Itália, Suíça, Rússia e Alemanha. Presença frequente nas principais casas de ópera no país, seus últimos trabalhos incluem a estreia brasileira de “Orphée”, de Phillip Glass, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, a estreia mundial dos “Translieder” de Flô Menezes, além da aclamada montagem de L’Italiana in Algeri, de Rossini, no Theatro São Pedro, em São Paulo. Em 2021, no TMRJ, fez parte do projeto “Triptico Feminino” interpretando a cantata Armida Abbandonata, de Handel.
GIOVANNI TRISTACCI
Bacharel em música pela UFRJ, em 2007 integrou o elenco da ópera O Cientista, de Silvio Barbato.
Em 2010 interpretou o personagem Rinuccio na ópera Gianni Schicchi, com a orquestra do Conservatório del Liceu, em Barcelona, sob direção do maestro Daniel Mestre. Em janeiro de 2011 atuou em um concerto de gala em Bruxelas ao lado do barítono José van Dam. Participou também das temporadas do Teatro São Pedro, em São Paulo, na opereta A Viúva Alegre e do Theatro Municipal de São Paulo, na ópera A Menina das Nuvens, de Villa-Lobos. Em 2012 interpretou Tamino na Flauta Mágica, no Festival de Ópera do Amazonas; foi Camille de Rossillon, na opereta A Viúva Alegre, de Lehar, no Palácio das Artes em Belo Horizonte e Narraboth, na ópera Salomé, de R. Strauss, no Festival de ópera de Belém (PA). Em 2013 participou da montagem de Ça Ira, de Roger Waters, no Theatro Municipal de São Paulo.
Seus últimos trabalhos no TMRJ incluem Fausto, de Gounod e Orphée, de Philip Glass, ambas em 2019, e Moema, de Delgado de Carvalho, em 2022.
LÍCIO BRUNO
Baixo-barítono, detentor do Prêmio Carlos Gomes 2004. Bacharel em Canto, Mestre em Performance, com aperfeiçoamento em ópera e repertório sinfônico pela Franz Liszt Academy of Music e em ópera pela Ópera de Budapeste, Hungria, sendo posteriormente membro da casa e também artista convidado.
Professor e pesquisador da Faculdade de Música do Espírito Santo. É coordenador dos cursos de Pós-graduação do Coletivo das Artes. Atua no Brasil, Europa, América Latina e Indonésia junto às principais orquestras e teatros.
Vencedor de 10 primeiros prêmios em concursos de canto nacionais e internacionais, o artista tem mais de 80 papéis interpretados em óperas de diferentes autores e estilos. É até hoje, o único cantor brasileiro a ter interpretado Wotan/Wanderer do ciclo integral wagneriano O Anel do Nibelungo.
Celebrou na Sala Cecilia Meireles seus 30 anos de carreira profissional, interpretando o ciclo de 24 canções “Winterreise”, de Schubert, destaque do Jornal O GLOBO dos melhores espetáculos de 2018.
Realizou turnê por Israel e Europa, interpretando e gravando ao lado da pianista Sonia Rubinsky o ciclo integral das “Serestas”, de Heitor Villa-Lobos, apresentado em 2019 na Sala Cecilia Meireles. Debutou como Mefistófeles, de Arrigo Boito no Teatro El Círculo de Rosário, Argentina, 2019.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Presidente do Conselho Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Você
Episódio # 09 – Terceira Temporada – Rusalka
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Ludmila Bauerfeldt, Giovanni Tristacci e Licio Bruno.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Renan Hubner.
Colaboração: Jayme Chaves e Mateus Dutra.
Produção: Allex Lourenço.
Ficha técnica do Espetáculo:
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Cenografia: Renato Theobaldo.
Iluminação: Gonzalo Córdoba.
Figurinos: Marcelo Marques.
Concepção e Direção Cênica: André Heller-Lopes.
Direção Musical e Regência: Luiz Fernando Malheiro.
Direção Artística TMRJ: Eric Herrero.
Serviço: Rusalka, de Antonín Dvořák.
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Datas: 14/11 (estreia), 16/11 e 22/11 – 19h, 24/11 – 17h.
Projeto Escola – 13/11 às 14h.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro.
Duração: 2h30 + intervalo.
Classificação: 12 anos.
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$90,00 (ingresso individual).
Plateia e Balcão Nobre – R$80,00.
Balcão Superior e Lateral – R$50,00.
Galeria Central e Lateral – R$20,00.
Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br
ou na bilheteria do Theatro a partir do dia 5 de novembro, às 14h.
Haverá uma palestra gratuita no Salão Assyrio uma hora antes do início de cada espetáculo.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Fever, Consulado Geral da República Tcheca em São Paulo, Consulado Honorário da República Tcheca no Rio de Janeiro, Compatriotas e Amigos da Tchéquia no Rio de Janeiro.
Realização Institucional: Associação dos Amigos do Teatro Municipal, Fundação Teatro Municipal, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa e Governo do Estado do Rio de Janeiro.
Lei de Incentivo à Cultura.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessoria externa TMRJ:
Thaisa Barreto – vozesagenciacriativa@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
MariettaTrotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
O Quebra-Nozes, de P.I.Tchaikovsky
Postado por Allex Lourenço em 22/nov/2024 -
Considerado um dos balés mais famosos do mundo, O Quebra-Nozes, de Tchaikovsky chega em dezembro ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro para celebrar o Natal, com o Patrocínio Oficial Petrobras. O espetáculo terá uma montagem inédita com o Ballet, Coro e Orquestra Sinfônica da casa. A concepção e adaptação são de Hélio Bejani e Jorge Texeira a partir de Marius Petipa. Com regência do argentino Javier Logioia Orbe, serão apresentadas dez récitas, nos dias 12, 13, 14, 18, 19, 20, 21, às 19h; 15 e 22, às 17h e na terça-feira,17, às 14h, será a vez do Projeto Escola.
O Quebra-Nozes teve sua estreia em 1892, na Rússia. A primeira apresentação no ocidente só aconteceu em 1934, no Sadler’s Wells Theatre, em Londres. Desde então, tornou-se um dos balés mais montados em todo o mundo.
“Estamos muito contentes em trazer de volta O Quebra-Nozes ao palco do Municipal. Desta vez, com figurino e cenografia produzidos especialmente para a casa. Além disso, com o patrocínio da Petrobras, será possível ter essa produção para realização em temporadas futuras deste que é um ballet clássico tão amado e solicitado pelo nosso público. Esperamos você no clima natalino! – ressalta a Presidente da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Clara Paulino.
“Trazer O Quebra-Nozes ao palco do Municipal é sempre um motivo de orgulho para o Corpo de Baile. Nossos bailarinos, sempre muito empenhados, também entram no espírito natalino que tanto encanta ao público. Essa será uma montagem muito especial para todos nós. Estamos te esperando!” – diz oDiretor do Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Hélio Bejani.
Sinopse
A narrativa se passa em Nuremberg, na Alemanha, no final do século XIX e conta a história de Drosselmeyer, um misterioso fabricante de relógios e brinquedos. Drosselmeyer trabalhava no palácio Real, onde inventou uma armadilha que exterminou a metade dos ratos do reino. Para se vingar, o Rei dos Ratos decidiu raptar o sobrinho de Drosselmeyer e o enfeitiçou fazendo com que seu tio não mais o reconhecesse, deixando-o no orfanato para meninos. O menino também se transformaria em um boneco Quebra-Nozes nas noites de Natal. A única maneira para que Drosselmeyer voltasse a reconhecer seu sobrinho, seria o boneco Quebra-Nozes lutar com o Rei dos Ratos e derrotá-lo. É véspera de Natal. O médico e Prefeito da Cidade, Jans Stahlbaum e sua esposa, atendendo ao pedido de sua generosa filha Clara e imbuídos pelo espírito natalino, convidam os meninos do orfanato para sua linda festa que oferecem todo ano para seus parentes e amigos. A tradicional celebração é esperada com ansiedade pelos filhos do casal, Clara, Fritz e Louise, pois nesta noite eles terão a oportunidade de fazerem novos amigos. Para Clara este será um Natal ainda mais especial!
PRIMEIRO ATO
Cena I – Orfanato
Em um pequeno orfanato na Alemanha, viviam meninos que sonhavam com um Natal mágico. Entre eles estava Claus, um menino de coração puro e cheio de esperança. O orfanato era um lugar simples, mas cheio de amor e amizade. Na mesma cidade, vivia Clara, uma menina rica que morava em uma casa luxuosa com sua família, os Stahlbaum. Clara sempre teve tudo o que queria, mas sentia que algo faltava em sua vida. Ela desejava compartilhar a alegria do Natal com aqueles que não tinham tanto quanto ela. Sendo assim, Clara, pede aos seus pais para convidarem os meninos do orfanato para uma noite de Natal especial em sua casa. A governanta do orfanato recebe o convite da família Stahlbaum e mostra aos meninos que ficam radiantes de alegria, mal podem esperar pela grande noite!
Cena II – Na casa dos Stahlbaum
Na véspera de Natal, a casa de Clara estava decorada com luzes brilhantes e uma linda árvore. Clara e seus irmãos, Louise e Fritz, chegam arrumados para a grande noite e se juntam aos seus pais para receberem todos os convidados.
A festa começa e a alegria das danças dá o tom da noite! Clara se encanta por Klaus, um dos meninos do orfanato.
Entre os convidados está o padrinho de Clara, Drosselmeyer, um mágico misterioso e encantador. Drosselmeyer entretêm todos com seus bonecos dançantes de aparência humana. Clara recebe de presente do seu padrinho um lindo quebra-nozes em forma de soldado. Seu irmão Fritz com ciúmes, disputa o quebra-nozes com Clara e acaba quebrando seu presente especial. Clara fica triste e desapontada. Drosselmeyer conserta o brinquedo e nota no menino do orfanato, Klaus, algo familiar que o faz lembrar-se de seu sobrinho. Com o quebra-nozes consertado, o menino o entrega a Clara, que agradece e dá um beijo no novo amigo.
A noite foi cheia de risos, danças e canções. As crianças do orfanato nunca tinham experimentado um Natal tão maravilhoso.
Após a festa, quando Clara já estava em seu quarto, ela volta à sala para buscar seu quebra-nozes, escuta um ruído, se assusta e adormece. Um clima de magia e mistério toma conta do ambiente, quando surge Drosselmeyer, se utilizando de seus dotes mágicos, para conduzi-la a um mundo de sonho e fantasia.
Nesse momento, acontece uma batalha épica entre ratos gigantes e soldadinhos de brinquedo. No meio da batalha, o quebra-nozes ganha vida, lidera os soldadinhos e enfrenta o Rei dos Ratos com coragem e determinação.
O quebra-nozes com a ajuda de Clara vence o Rei dos Ratos! Exausto o boneco desmaia e Clara desesperada se põe a chorar por achar que o quebra-nozes que tanto ama está morto. Drosselmeyer reaparece, se aproxima do quebra-nozes e, para sua surpresa, percebe que o feitiço lançado pelo Rei dos Ratos foi quebrado. Com isso, Drosselmeyer enfim, reconhece seu sobrinho Klaus que estava no orfanato.
Cena III – Reino das Neves
Drosselmeyer leva Clara e Claus em uma mágica viagem para o Reino das Neves, onde encontram o Rei e a Rainha das Neves. Flocos de neve dançam pelo ar e tudo brilha como cristais. As crianças ficam maravilhadas com a beleza do lugar.
SEGUNDO ATO
Reino dos Doces
Seguindo viagem, eles chegam ao Reino dos Doces, onde tudo é feito de guloseimas deliciosas. São recebidos pela Rainha, uma personagem mágica e poderosa, que assume a forma da mãe de Clara para protegê-la e guiá-la durante sua jornada.
A Rainha apresenta Clara e Claus para a Fada Açucarada e seu Príncipe. Clara pede a Klaus que conte a eles como conseguiram derrotar o Rei dos Ratos. Em honra aos visitantes, a Fada e o Príncipe convocam todo o povo do Reino para um grande espetáculo.
Inicia-se então uma grande festa com muitas danças, transmitindo a magia e beleza daquele mundo encantado. Madame Bombom, com sua alegria, transborda doçura contagiando a todos no reino.
Eis que todos sentem um agradável perfume de flores no ar, anunciando a chegada da “Valsa das Flores”. Para encerrar a grande celebração, a Fada Açucarada e seu Príncipe dançam de forma encantadora e memorável.
Clara e Claus se divertiram imensamente, explorando os reinos mágicos e provando todas as delícias. Eles estavam radiantes de felicidade, sentindo que aquele era o Natal mais mágico da vida!
A viagem chega ao fim e todos se despedem de Clara e Claus, quando Drosselmeyer reaparece e, enfim, leva o seu sobrinho e Clara de volta para casa.
E assim, aquele Natal tornou-se inesquecível. Clara e Claus prometeram manter a amizade e continuar a espalhar a magia do Natal para todos ao seu redor.
Sobre Javier Logioia Orbe
Aluno de Pedro Ignacio Calderón e de Guillermo Scarabino. Formou-se no Conservatório Nacional de Música, Instituto Superior de Artes do Teatro Colón de Buenos Aires, Conselho Interamericano de Música (Washington, USA) e Escola Superior de Música de Viena (Áustria). Ao longo de mais de 35 anos de carreira, foi regente titular das orquestras sinfônicas de Mendoza, Córdoba e Rosário, da Orquestra Filarmônica de Buenos Aires, Orquestra do Teatro Argentino de La Plata, Orquestra Sinfônica da Universidade de Concepción (Chile) e da Orquestra Filarmônica de Montevidéu (Uruguai), onde realizou pela primeira vez o ciclo completo das sinfonias de G. Mahler, por ocasião do centenário de morte do compositor austríaco. Além disso, é regularmente convidado como regente da Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Foi assistente de Yehudi Menuhin, Zubin Mehta, Jean Fournet, Franz-Paul Decker e Valery Gergiev, entre outros. Acompanhou a Orquestra Filarmônica de Buenos Aires em três turnês europeias pela França, Holanda, Suíça, Bélgica, Alemanha, Áustria, Inglaterra, Espanha e Grécia. Na música sinfônica, seu repertório inclui os ciclos de sinfonias de Beethoven, Schubert, Schumann, Mendelssohn, Brahms, Rachmaninoff, Guy Ropartz, Sibelius, Bruckner, Tchaikowsky, Prokofiev e Mahler. No campo do ballet, dirigiu companhias como o Ballet do Teatro Colón de Buenos Aires, Ballet do Teatro Argentino de La Plata, Companhia Cisne Negro, Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Ballet de Montecarlo, Ballet de Lyon, Ballet do Teatro Nacional de Varsóvia, Ballet do Teatro Bolshoi de Moscou e Ballet do Teatro Mariinsky de São Petersburgo. No repertório lírico, dirigiu óperas como Tosca, Stiffelio, Roméo et Juliette, Madama Butterfly, La Bohème, Il Trittico, Don Pasquale, L’occasione fa il Ladro, Nabucco, Attila, The Consul, Belisario, Falstaff, Der Freischütz, MacBeth, Norma, Cosi fan tutte, Eugeny Oneguin e Fausto. Nos anos de 2021 a 2023 foi Regente Titular da OSN-UFF. Lá estreou um enorme repertório brasileiro contemporâneo, além dos Ciclos Sinfônicos de Brahms e Tchaikovsky.
Elenco principal:
Fada Açucarada: Márcia Jaqueline / Juliana Valadão / Marcella Borges / Manuela Roçado / Tabata Salles
Príncipe: Cícero Gomes / Filipe Moreira / Alef Abert / Rodrigo Hermesmeyer / Alyson Trindade
Rainha das Neves: Marcella Borges / Manuela Roçado / Tabata Salles / Isa Mattos
Príncipe: Alyson Trindade / Rodrigo Hermesmeyer / Michael Willian / Moisés Pepe
Clara: Diovana Piredda / Katarina Santos / Manuela Roçado
Sr. Drosselmeyer: Edifranc Alves / Carlos Cabral / Ivan Franco / Romilton Santana
Ficha Técnica:
Concepção e Adaptação: Hélio Bejani e Jorge Texeira a partir de Marius Petipa
Ensaiadores: Jorge Texeira, Mônica Barbosa, Celeste Lima, Deborah Ribeiro e Hélio Bejani
Figurinos: Tania Agra
Cenografia: Manoel Puoci e C. Galdino
Cenógrafa assistente: Cristiane Luz
Estagiário de cenografia: Miguel Tavares
Iluminação: Paulo Ornellas e E. Cênica
Regência: Javier Logioia Orbe
Direção Geral: Hélio Bejani
Direção Artística do TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
O QUEBRA-NOZES
Ballet, Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro
Datas: 12/12 (estreia), 13, 14, 18, 19, 20, 21 às 19h
15/12 e 22/12 – 17h
17/12 – 14h (Projeto Escola)
Duração: 1h40 + 20 min de intervalo
Classificação: Livre
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$90,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$80,00
Balcão Superior e Lateral – R$50,00
Galeria Central e Lateral– R$20,00
Ingressos na bilheteria do Theatro, a partir das 10h, e através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br, a partir das 14h, na segunda-feira, dia 25 de novembro.
Haverá uma palestra gratuita no Salão Assyrio uma hora antes do início do espetáculo.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM, Bloch, Gaynor Minden, Ma Ballet Shop
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
Theatro Municipal recebe o show “Alice Serrano Canta Maysa”, dia 28 de novembro
Postado por Allex Lourenço em 21/nov/2024 -
No próximo dia 28 de novembro, o Theatro Municipal recebe o show “Alice Serrano Canta Maysa”. O espetáculo vai retratar os grandes momentos da carreira da renomada artista brasileira dos anos 50, com foco em toda sua biografia musical e poética. O projeto tem à frente a cantora Alice Serrano, que subirá ao palco acompanhada do pianista Joabe Ferreira. “Relembrar Maysa é exaltar a musicalidade de uma personalidade esplêndida. Nosso show pretende que o público recorde ou conheça, no caso dos mais jovens, toda esta potência que Maysa representou”, celebrou Alice Serrano, que também é a produtora responsável pelo musical.
“Alice Serrano Canta Maysa” foi selecionado através do Edital de Ocupação Mário Tavares, que é uma das salas de concerto anexas ao Municipal. A iniciativa viabiliza a realização de shows neste espaço alternativo, com capacidade para um público de até 160 pessoas. Além disso, o projeto tem a possibilidade de receber recursos incentivados por parte de empresas. Para esta homenagem à Maysa, a Secretaria de Estado e de Economia Criativa do Rio de Janeiro autorizou a captação de até R$ 49 mil reais (publicação DOU 6/09/2024).
Sobre o espetáculo – Maysa protagonizou um período que percorreu desde o apogeu do Rádio até a consolidação da bossa nova, entre os anos 50 e 60. O gênero, que modernizou a música popular brasileira, introduziu elementos do jazz, do samba e cria um estilo próprio de canto. A versatilidade de Maysa permitia que ela fosse do samba-canção à bossa nova com perfeição.“Alice Serrano Canta Maysa” reaviva as canções mais representativas deste tempo, em repertório que também inclui artistas como Dolores Duran, Tom Jobim, Vinicius de Moraes, Braguinha e Roberto Menescal, entre outros.
O espetáculo recorda os momentos da carreira da artista, que foi marcada não apenas pela música mas também pela poesia.
Sobre os artistas – A cantora, compositora e atriz Alice Serrano possui uma carreira de quase 40 anos. Atuou em novelas, produções televisivas e peças teatrais. Em 2005 fez a abertura do Show da cantora Leny Andrade e o show de abertura do evento “Encontros com a Palavra” no Teatro da UFF. Em 2009 cantou em Barcelona com o Grupo Laboratório do Samba. Em 2019 participou do Projeto “Niterói Além da Ponte”, com a apresentação do musical “Alice Serrano no País do samba”. Formada em Produção Cultural (UFF/2004), Alice já gravou dois CDs: “Movimentos” (2004) e “Alice Serrano no País do Samba (2016)”.
Joabe Figueiredo Ferreira, por sua vez, é formado em música sacra (Instituto Mackenzie), bacharel em regência orquestral e pós-graduado em regência simples (Conservatório Brasileiro de Música/RJ). Frequentou os cursos da Bach Academie (Stuttgart – Alemanha) e do Conservatório Frédéric Chopin (Cracóvia – Polônia) Em março de 2024 foi um dos maestros convidados da Orquestra Jovem de Zapopan, Guadalajara – México durante o 3° Festival de Direção Orquestral ” Encuentro de Los Mundos”. Fundou e dirige a companhia artística Cantate Diem. Atua como pianista, educador e regente de diversos corais.
Em 2020 Alice e Joabe firmaram parceria musical para a realização do Audiovisual “Alice Serrano canta Maysa” filmado no Solar do Jambeiro, em Niterói/RJ. E seguem juntos desde então.
Agenda:
Espetáculo “Alice Serrano canta Maysa”
Onde?
Sala Mário Tavares (Theatro Municipal, Avenida Almirante Barroso 14/16, Centro, Rio de Janeiro)
Quando?
28 de novembro, às 18:30 horas
Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia), adquiridos antecipadamente ou no horário do show nas bilheterias do Theatro Municipal.
Rusalka, de Antonín Dvořák
Postado por Allex Lourenço em 05/nov/2024 -
Pela primeira vez no palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, a ópera Rusalka, de Antonín Dvořák, com Coro e Orquestra Sinfônica da casa, estreia no dia 14 de novembro (quinta), com récitas também nos dias 16/11(sábado) e 22/11(sexta), às 19h e 24/11(domingo), às 17h. Haverá ainda em 13/11, às 14h, o Projeto Escola Arte Educação Petrobras. A montagem é uma coprodução com o Auditório de Tenerife, na Espanha, país onde esteve em cartaz em março deste ano e agora, chega ao Municipal. A concepção e direção cênica é de André Heller-Lopes e a direção musical e regência ficam a cargo de Luiz Fernando Malheiro. Com o Patrocínio Oficial Petrobras, Rusalka contará com um elenco convidado de peso como Ludmila Bauerfeldt e Paolla Soneghetti, Giovanni Tristacci, Eliane Coelho e Tati Helene, Licio Bruno e Murilo Neves, Denise de Freitas e Fernanda Schleder, alternando-se nos principais papéis. Os ingressos podem ser adquiridos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro, a partir do dia 5 de novembro, às 14h.
“Trazer a ópera Rusalka ao palco do Municipal nos enche de alegria. A montagem conta com coprodução com o Auditório de Tenerife e patrocínio oficial da Petrobras, o que nos garante espetáculos ainda mais grandiosos e memoráveis. Esperamos que nosso público lote a casa, como é de costume, e saia encantado com a apresentação do Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal. Não percam! – ressalta a Presidente da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Clara Paulino.
“Rusalka chega com elencos repletos de estrelas da lírica nacional, além de debuts em nossa temporada oficial. Conta ainda com alguns dos melhores artistas da casa! O Coro e a OSTM estão sob a regência do maestro Luiz Fernando Malheiro, que retorna ao nosso palco, após o grande sucesso de La Traviata. Realmente, é imperdível essa linda produção!” – destaca o Diretor Artístico da Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Eric Herrero.
“Encenar Rusalka em pleno 2024 é como tentar encontrar uma “abertura”, uma passagem mística que reconecta nosso mundo duro e muitas vezes cruel com uma certa esperança mágica das lendas. Um clássico com um desvio inesperado, um sabor especial” – afirma o diretor cênico, André Heller-Lopes.
PRIMEIRO ATO
No meio do bosque, de noite, três ninfas brincam e dançam na borda do lago com o Senhor das Águas. A ninfa Rusalka, que sofre por amor de um jovem que vem sempre ali para nadar, pede a ele conforto para sua melancolia. O Senhor tenta, de qualquer forma, dissuadi-la desse amor impossível, mas Rusalka está decidida a assumir feições humanas a qualquer custo. Visto a inutilidade de qualquer objeção, o Senhor lhe indica a choupana da bruxa, a única em condições de ajudá-la. Antes de fazer a transformação em mulher, Rusalka pede à lua que a sua decisão não afaste o afeto do Senhor, seu pai. A bruxa Jezibaba aceita em fazer a transformação mas lhe adverte que não será indolor: quando ela for um ser humano ficará completamente muda! E não é só: se ela tivesse que regressar do mundo dos homens, Rusalka seria amaldiçoada e condenada a matar o seu amado. Rusalka está disposta a tudo e a bruxa lhe dá a poção mágica. Ao amanhecer, precedido por uma canção de um caçador, acontece o desejado encontro. O jovem nadador, que é o Príncipe, chega e se apaixona à primeira vista pela bela silenciosa e a conduz consigo ao castelo para desposá-la.
SEGUNDO ATO
Enquanto no castelo se prepara o casamento de Rusalka e o Príncipe, o Guarda-caça e o Ajudante de cozinha comentam os últimos acontecimentos. A estranha noiva preocupa os habitantes e já se diz que o príncipe se interessou pela bela Princesa que acabou de chegar com os hóspedes. Interesse que faz sentido pois a beleza enigmática de Rusalka já empalideceu quando confrontada com a humaníssima paixão da princesa, que demonstra estar decidida a arrancá-lo da rival muda. Ao olhar paterno do Senhor das Águas não foge a infeliz situação de Rusalka que procura nele, ainda, conforto da amarga desilusão que aparece como sendo inevitável. Enquanto os dois jovens vão ao jardim confessar seus sentimentos, ocasionando uma indignada reação do Senhor, que ameaça o príncipe pela sua traição, a orgulhosa e despeitada Princesa abandona o Príncipe desmaiado, frente ao seu obscuro destino.
TERCEIRO ATO
Ao cair da noite a pálida Rusalka volta ao lago do bosque, desesperada, para pedir nova ajuda a Jezibaba. O sangue do Príncipe poderia resgatar a maldição, mas Rusalka prefere aceitar a solidão e recusa a faca que a bruxa lhe oferece. Não apenas Rusalka desaparece entre as ondas que chegam o Guarda-caça e o Ajudante. Também eles querem ajuda da bruxa para tirar o feitiço que atingiu seu o patrão doente de amor, mas fogem aterrorizados frente ao Senhor, que amaldiçoando o gênero humano, jura vingança. As ninfas voltam a brincar com o Senhor mas ele está preocupado com Rusalka que foi expulsa da água pelas irmãs. O Príncipe volta ao lago onde encontrou a bela ninfa cuja alma, agora perdida para sempre, o acusa, docemente, pela sua traição. O Príncipe implora seu perdão e pede que ela lhe dê a paz, que não encontrou mais depois que ela o mandou embora.. Ela o avisa que seu beijo, agora, é mortal, mas o Príncipe não pede mais do que morrer entre os seus braços para, assim, não se separar mais dela. Ela o beija, ele morre e Rusalka volta para as profundezas das águas. O amargo comentário do Senhor das Águas, a este trágico epílogo, está contido na sua pergunta, sem resposta: qual o sentido do sacrifício doloroso da sua filha?
(Por Bruno Furlanetto)
Sobre Luiz Fernando Malheiro
É um dos principais nomes da ópera no Brasil com mais de 60 títulos regidos. É Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Amazonas Filarmônica e do Festival Amazonas de Ópera. Foi diretor artístico do Teatro São Pedro de São Paulo e diretor de Ópera no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Regeu as principais orquestras brasileiras e também no Festival de Ópera de La Coruña, Sinfônica de Miami, Sinfônica de Bari, Filarmônica Marchigiana, Ópera Nacional de Sófia, Sinfônica de Porto Rico, Teatro de Bellas Artes do México, entre outros. É o único brasileiro a ter regido integralmente O Anel do Nibelungo de Wagner.
Sobre André Heller-Lopes
Ganhador por três vezes consecutivas o Prêmio Carlos Gomes, André Heller-Lopes, é dono de uma trajetória impar no Brasil. Professor da UFRJ, é PhD pelo Kings College London e especializou-se na Royal Opera House de Londres, na Ópera de São Francisco e o Metropolitan Opera.Dirigiu e produziu importantes trabalhos no Brasil e no exterior: Salome, Nabucco, Die Walküre, O Diário do Desaparecido, Savitri, Don Pasquale e Idomeneo (Theatro Municipal do Rio de Janeiro e CCBB-RJ); Die Walküre, Götterdämmerung, La Fille du Régiment, Falstaff, Samson et Dalila, Der Rosenkavalier, Adriana Lecouvreur e Andrea Chénier (Theatro Municipal de São Paulo, Teatro São Pedro e OSESP), Hanselund Gretel, Trouble in Tathiti, A Bela Adormecida, Nabucco (Lisboa); Tosca e Eugene Onegin (Salzburgo); Manon Lescaut, Rigoletto, Jenůfa e Don Pasquale (Buenos Aires); Tristan und Isolde e Médee (Manaus); Macbeth e Ariadne auf Naxos (Montevideo); Rigoletto e Lucia di Lammermoor (Belo Horizonte), A Midsummer’s Night Dream — indicado ao Opera Awards em 2014; La Finta Giardineira, Don Giovanni, Così fan tutte e Le Nozze di Figaro, na Polônia; Aïda de Verdi, na Alemanha; Faust, no Chile; La Zorrita Astuta, na Colômbia, A Viúva Alegre (Estônia), Anna Bolena (Manaus), A Raposinha Astuta (São Paulo) e La Traviata (Rio de Janeiro). Em 2024 estreou na Espanha com Rusalka, que será apresentada no Theatro Municipal do Rio de Janeiro; dentre seus projetos futuros destacam-se a estreia Latino-Americana de Friedenstag, de R Strauss, e o retorno a Espanha para encenar Romeo e Juliette, de Gounod.
Solistas:
Ludmila Bauerfeldt (dias 14, 16 e 24) e Paolla Soneghetti (dias 13 e 22) – Rusalka
Giovanni Tristacci – Príncipe
Eliane Coelho ((dias 14, 16 e 24) e Tati Helene (dias 13 e 22) – Princesa Estrangeira
Denise de Freitas (14, 16, 22 e 24) /Fernanda Schleder (dia 13) – Jezibaba
Licio Bruno (14, 16 e 24) e Murilo Neves (dias 13 e 22) – Vodnik
Carolina Morel, Mariana Gomes e Lara Cavalcanti – Três Ninfas
Geilson Santos – Vaňku
Hebert Campos – Jářku
Ficha Técnica:
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Cenografia: Renato Theobaldo
Iluminação: Gonzalo Córdoba
Figurinos: Marcelo Marques
Concepção e Direção Cênica: André Heller- Lopes
Direção Musical e Regência: Luiz Fernando Malheiro
Direção Artística TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
Rusalka, de Antonín Dvořák
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Datas: 14/11 (estreia), 16/11 e 22/11 – 19h, 24/11 – 17h
Projeto Escola – 13/11 às 14h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/n° – Centro
Duração: 2h30 + intervalo
Classificação: 12 anos
Ingressos:
Frisas e Camarotes – R$90,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$80,00
Balcão Superior e Lateral – R$50,00
Galeria Central e Lateral– R$20,00
Ingressos através do site www.theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro a partir do dia 5 de novembro, às 14h.
Haverá uma palestra gratuita no Salão Assyrio uma hora antes do início de cada espetáculo.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Fever, Consulado Geral da República Tcheca em São Paulo, Consulado Honorário da República Tcheca no Rio de Janeiro, Compatriotas e Amigos da Tchéquia no Rio de Janeiro
Realização Institucional: Associação dos Amigos do Teatro Municipal, Fundação Teatro Municipal, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa e Governo do Estado do Rio de Janeiro.
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessoria externa TMRJ:
Thaisa Barreto – vozesagenciacriativa@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
MariettaTrotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Quarteto Atlas é atração da Série Música no Assyrio
Postado por Allex Lourenço em 22/nov/2024 -
O Música no Assyrio do próximo domingo, 24 de novembro, traz grandes nomes da música erudita ao Theatro Municipal do Rio de Janeiro. A partir das 11h, o Quarteto Atlas formado por Ricardo Amado (violino), Carlos Mendes (violino), José Ricardo Taboada (viola) e Ricardo Santoro (violoncelo) convida José Staneck (gaita) para uma super apresentação a preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada).
Sobre o Quarteto Atlas
Formado por músicos premiados em diversos concursos nacionais e internacionais, o Quarteto Atlas é o resultado da união dos talentos de Ricardo Amado, Carlos Mendes, José Ricardo Taboada e Ricardo Santoro, todos músicos de destaque das orquestras Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sinfônica Brasileira, Petrobras Sinfônica e Sinfônica da UFRJ, atuando também como recitalistas e solistas à frente dos principais conjuntos orquestrais da América do Sul. Embora tenha sido formado há apenas cinco anos, o Quarteto Atlas vem obtendo resultados expressivos em sua principal missão, que é a de demonstrar as várias possibilidades técnicas e timbrísticas de um quarteto de cordas, utilizando para isso a fusão da música popular mundial, como o rock e o tango, ao célebre e tradicional repertório internacional para esta riquíssima formação, valorizando ainda nossos grandes mestres brasileiros, como Villa-Lobos, Guerra-Peixe, Carlos Gomes e vários outros. Já se apresentaram nas principais salas de concertos do Brasil e, em 2019, fizeram a sua primeira turnê internacional, tocando na Itália e na Áustria, com grande sucesso de público e da crítica especializada.
Sobre José Staneck
Músico, concertista, Mestre em música, produtor e editorador, José Staneck faz de sua harmônica um instrumento de transformação. Chamado de David Oïstrakh da harmônica pelo crítico francês Olivier Bellamy e comparado aos músicos Andrés Segovia e Mstislav Rostropovich por sua atuação na divulgação do instrumento pelo crítico Luiz Paulo Horta, desenvolve um estilo próprio, onde elementos tanto da música de concerto quanto da música brasileira e do jazz se fundem numa sonoridade marcante. Estudou harmonia com Isidoro Kutno, análise com H. J. Koeullreutter e interpretação com Nailson Simões. Em 2007, obteve o título de Mestre pela UNIRIO. Desenvolve importante trabalho na área do ensino levando sua música para crianças em diversas localidades do Brasil. Atua com diferentes formações camerísticas, entre elas o Harmonitango, e já foi solista de diversas orquestras sinfônicas brasileiras e internacionais, incluindo a tournée aos Estados Unidos junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo no icônico Carnegie Hall de Nova York, sob a regência da maestra Marin Alsop.
Serviço:
Música no Assyrio – Quarteto Atlas convida José Staneck
Data: 24 de novembro (domingo)
Horário: 11h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Entrada pelo Boulevard da Treze de Maio
Preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia – entrada)
no site ou na bilheteria do Theatro.
Classificação: Livre
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessoria externa TMRJ:
Thaisa Barreto – vozesagenciacriativa@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Masterclass gratuita – Violoncelo – com o professor Alceu Reis
Postado por Allex Lourenço em 07/nov/2024 -
Masterclass:
VIOLONCELO COM O PROFESSOR ALCEU REIS,
Dia: 21 de novembro
Horário: das 14 às 17h
Local: Sala Mário Tavares
Inscrições até o dia 15 de novembro
Número ilimitado de participantes
Não haverá seleção. É só se inscrever.
Masterclass gratuita – ‘A Trajetória dos Castrati’ – com a gambista Kristina Augustin
Postado por Allex Lourenço em 06/nov/2024 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com o Patrocínio Oficial
Petrobras, oferece na quinta-feira, dia 14 de novembro, a masterclass gratuita ‘A Trajetória dos Castrati, com a gambista Kristina Augustin. A aula começará às 14h, na Sala Mário Tavares, anexo do Theatro Municipal. As inscrições estão abertas até o dia 13 de novembro através do e-mail master.tmrj@gmail.com
Sobre os Castrati
Os castrati (meninos castrados para fins musicais) foram o maior fenômeno vocal de todos os tempos. Exerceram um imensurável impacto na história da música vocal europeia e foram os responsáveis pela gênese do bel canto italiano. Desde o lançamento do filme Farinelli em 1994, indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro na edição de 1995, a temática dos castrati tornou-se relevante e atual, estimulando a reflexão e pesquisas sobre esse fenômeno musical que existiu por quase 500 anos. Na performance presenciamos o surgimento de uma geração de contratenores que vem encantando plateias com gravações, documentários e concertos difundindo esse repertório.
Na palestra A trajetória dos Castrati, fruto das pesquisas realizadas no doutorado na Universidade de Aveiro, Kristina Augustinbusca proporcionar um diálogo com o público abordando a história, mitos e tabus que foram criados sobre os castrati. Apresentando uma narrativa fundamentada na documentação histórica inédita, como livros de despesa do governo e correspondências da época, a palestra enfoca o percurso histórico dos castrati nas cortes europeias, principalmente em Lisboa e no Rio de Janeiro. A palestra contará com exibições de trechos de vídeos que ajudam a compreender as especificidades técnicas, timbrísticas e repertório desses cantores.
Sobre Kristina Augustin
Reconhecida pela sua ampla atuação como intérprete e divulgadora da viola da gamba no Brasil, Kristina Augustin tem o seu nome citado no dicionário Novo Aurélio (séc. XXI) nos verbetes “viola da gamba” e “gambista”. Recebeu a Moção Aplausos da Câmara Municipal de Niterói pelo trabalho de divulgação da Música Antiga. Doutora em Música pela Universidade de Aveiro e Mestre pela Unicamp, Kristina Augustin é diplomada pelo Birmingham Conservatoire (Inglaterra) e possui curso de especialização na Schola Cantorum Basiliensis (Suíça). No período em que viveu na Europa apresentou-se com várias formações camerísticas tocando na Basileia, Freiburg, Londres, Birmingham, Lackok, Lisboa, Porto e realizou uma turnê por seis cidades da Romênia com o conjunto Fiori Musicalli. No Brasil, destacou-se no cenário musical nacional como solista nos concertos de Telemann com o flautista David Castelo e a Orquestra Sinfônica Nacional – UFF sob a regência de Lígia Amadio (2003). Solou no Concerto Bradenburgo nº 6 (2010) e na Paixão Segundo São João de J. S. Bach, ambos na sala Cecília Meireles, sob a regência de Ricardo Rocha. Em 2016, a convite do maestro Marco Aurélio Lischtt, solou novamente na Paixão Segundo São João, desta vez com Os Canarinhos de Petrópolis. Entre os anos de 2009 e 2011 realizou vários concertos solo em São Paulo, João Pessoa, Florianópolis, Fortaleza, Araripe, Niterói e Rio de Janeiro. Como músico camerista foi integrante do Música Antiga da UFF durante vinte anos, participando de várias turnês pelo Brasil, sendo a que teve maior abrangência foi realizada pelo SESC no projeto Sonora Brasil. Em 2007, fundou o conjunto Quadro Antiquo com o qual realizou três turnês pelo Norte-Nordeste brasileiro (2007, 2009, 2010) em Minas Gerais (2008) e concertos na Europa (Lisboa, Santarém, Aveiro, Porto e Praga -2008) sob patrocínio do Música no Museu. Em 2015 apresentou-se com o trio Concerto a 3 no Palácio Foz (Lisboa), Cine Teatro Avenida (Castelo Branco) e na Biblioteca Joanina (Coimbra) através da aprovação do Edital Conexão Cultura Brasil – Intercâmbios do MINC. É autora de três livros e além vários artigos publicados. Sua discografia conta com nove discos.
Maiores informações https://kristinaaugustin.blogspot.com/p/curriculo.html
Serviço:
Masterclass A trajetória dos Castrati com Kristina Augustin
Data: 14 de novembro
Horário: 14h
Local: Sala Mário Tavares – anexo ao TMRJ
Endereço: Av. Alm. Barroso, 14/16 – Centro – Anexo do Theatro
Entrada franca
Os interessados deverão se inscrever pelo e-mail master.tmrj@gmail.com até o dia 13 de novembro.
Classificação: Livre
Patrocinador Oficial Petrobras
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos
Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e
Reconstrução
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Assessoria externa TMRJ:
Thaisa Barreto – 22 99883-3022
Concerto “Raça – Homenagem a Milton Nascimento” é o destaque no mês da Consciência Negra, no TMRJ
Postado por Allex Lourenço em 04/nov/2024 -
Rio de Janeiro, outubro de 2024 – Um ato de reconhecimento e valorização da grande contribuição da cultura negra para a formação da identidade musical brasileira. Assim será o espetáculo “Raça – Homenagem a Milton Nascimento”, protagonizado por 35 integrantes da Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca (OSJC), com participação especial de Isabel Fillardis, que terá apresentação única no Theatro Municipal do Rio de Janeiro no próximo dia 18/11, segunda-feira, às 19h. O público vai cantar e se emocionar com a releitura de clássicos do grande cantor e compositor homenageado, como “Fé cega, faca amolada”, “Canção da América”, “Travessia”, “Amor de índio”, “Caçador de mim”, “Clube da Esquina nº2”, “Nos bailes da vida”, entre outras. Os ingressos serão vendidos a preços populares.
“O repertório de “Raça” explorará canções fundamentais que marcam nossas raízes culturais e sociais. A homenagem a Milton Nascimento, um ícone da música brasileira, trará ao palco interpretações poderosas de suas canções, que há décadas inspiram gerações com suas letras e melodias repletas de alma e significado” – ressalta a diretora da orquestra, Moana Martins.
REPERTÓRIO
1ª parte
• “Bola de meia, bola de gude” – Milton Nascimento e Fernando Brant (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Fé cega, faca amolada” – Milton Nascimento e Ronaldo Bastos | Part.: Quarteto vocal (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Para Lennon e MacCartney” – Lô Borges, Mário Borges e Fernando Brant | Part.: Quarteto vocal (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Certas canções” – Milton Nascimento e Tunai | Part. Especial de Alcide Sodré e Quarteto Vocal (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Canção da América” – Milton Nascimento e Fernando Brant | Solo: André Salles (Arranjo: Mateus Araújo)
• “Travessia” – Milton Nascimento e Fernando Brant | Solo: Ana Neri (Arranjo: Mateus Araújo)
• “Amor de índio” – Beto Guedes e Ronaldo Bastos | Solo: Thalita Braz | Piano: Moana Martins (Arranjo: Moana Martins)
• “Raça” – Milton Nascimento e Fernando Brant | Part.: Alcides Sodré, Coro Juvenil do Rio de Janeiro e Quarteto Vocal (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Cio da terra” – Milton Nascimento e Chico Buarque | Part.: Coro Juvenil do Rio de Janeiro (Arranjo: Mateus Araújo)
• “Ponta de areia” – Milton Nascimento e Fernando Brant | Part.: Coro Juvenil do Rio de Janeiro (Arranjo: Sérgio Simões Menezes)
2ª parte – Participação Isabel Fillardis
• “Caçador de mim” – Sérgio Magrão e Luiz Carlos Sá (Arranjo: Mateus Araújo)
• “Nascente” – Flávio Venturinni e Murilo Antunes (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Clube da Esquina nº2” – Milton Nascimento, Lô Borges e Márcio Borges (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Encontros e despedidas” – Milton Nascimento e Fernando Brant (Arranjo: Vinicius Louzada)
• “Maria, Maria” – Milton Nascimento e Fernando Brant (Arranjo: Mateus Araújo)
• “Nos bailes da vida” – Milton Nascimento e Fernando Brant | part.: Coro Juvenil do Rio de Janeiro e quarteto vocal (Arranjo: Vinicius Louzada)
O espetáculo, com regência de Carlos Sarria, terá como solistas Alcides Sodré, Ana Neri, André Salles e Thalita Braz. Os 35 integrantes da Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca tocarão instrumentos como violino, viola, violoncelo, contrabaixo acústico, flauta transversal, clarineta, trompete, trombone, trompa, fagote e percussão. O evento é apresentado pelo Santander Brasil, Zurich Santander e Instituto Cultural Vale, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, e tem o apoio institucional da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro e do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
A Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca (OSJC) é composta por alunos da rede pública de ensino, que passam por um amplo programa de educação e formação musical. Desde 2017, jovens estudantes de diversas regiões do Rio de Janeiro encontram na Orquestra meios para a construção de uma mudança social que possibilita resultados duradouros para os estudantes, suas famílias e toda a sociedade. Os músicos já se apresentaram em salas de concerto de grande visibilidade e dividiram o palco com diversos convidados especiais, como João Bosco, Guilherme Arantes, Leila Pinheiro, Leoni, Maria Luiza Jobim, Elba Ramalho, Toquinho, Zélia Duncan, Hamilton de Holanda, Maria Gadú, Lucy Alves e Isabel Fillardis. A OSJC também participou de intercâmbios internacionais na Espanha e nos Estados Unidos.
Quinteto Brasil estreia na Série Música no Assyrio no próximo domingo, às 11h
Postado por Allex Lourenço em 07/nov/2024 -
Música e contação de história. Esta é marca do Concerto de João à Pedro – Uma História Brasileira, que será apresentado no próximo dia 10 de novembro, na Série Música no Assyrio, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O Quinteto Brasil estreia dentro do projeto que acontece de 15 em 15 dias, no domingo, no tradicional Salão Assyrio do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Sempre às 11h, com ingressos a preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia-entrada).
Repertório:
Abertura com a Grande Fantasia Triunfal sobre o Hino Nacional Brasileiro de L.M. Gottschalk
Laudate Dominum – Mozart
Festa na Bahia – Francisco Mignone
Abaluaiê – Waldemar Henrique
Negra Fulô – Lorenzo Fernandez
Quem Sabe – Carlos Gomes
Jesus Alegria dos Homens – J.S. Bach
Valsa da Viúva Alegre – de Franz Lehár
Músicos:
Georgia Szpilman – voz
Maria Luisa Lundberg – piano
Nayara Tamarozi – violoncelo
Pedro Amaral – violino
Moises Santos – clarinete
Serviço:
Música no Assyrio – Quinteto Brasil
Data: 10 de novembro (domingo)
Horário: 11h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Entrada pelo Boulevard da Treze de Maio
Preços populares: R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia – entrada)
no site ou na bilheteria do Theatro.
Classificação: Livre
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Estagiária Assessoria de Imprensa TMRJ:
Márcia Jaqueline – marciajaqueline.tmrj@icloud.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com