Concerto barroco do conjunto italiano Interpreti Veneziani
Postado por Marietta Trotta em 26/out/2022 -
Há mais de 30 anos nascia em Veneza um dos conjuntos de música clássica mais importante da cena artística mundial. Reconhecido pela marcante presença, o Interpreti Veneziani se apresenta na quinta-feira, dia 27 de outubro, às 20h, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O repertório terá obras majoritariamente de Vivaldi, mas inclui também peças de Giusepe Tartini e Niccolò Paganini. Os Interpreti Veneziani ainda fazem concertos em São Paulo (dia 25, no Teatro B32) e em Curitiba (dia 30, no Teatro Positivo). A produção é da Dellarte.
O grupo foi criado em 1987, quando uma nova geração de artistas italianos se propôs a trabalhar em conjunto na pesquisa e interpretação da música antiga. Com sede em Veneza, o conjunto é formado pelos músicos Giovanni Agazzi, Giuliano Fontanella, Frederico Braga, Davide De Ascaniis e Francesco Zanchetta (violinos), Sonia Amadio (viola), Angelo Liziero (contrabaixo) e Paolo Cognolato (cravo).
Esta já é a 33ª temporada de concertos do Interpreti Veneziani, que atrai mais de 60 mil espectadores todos os anos nas principais salas de concerto do mundo. O conjunto também se apresenta regularmente em grandes festivais de música, como os Festivais de Melbourne, na Austrália, Bayreuth, na Alemanha e Václav Hudeček, em Praga, na República Tcheca.
Os locais escolhidos para a turnê brasileira estão à altura da importância do grupo, que já fez concertos no Palácio Real de Estocolmo, na Suécia, participou da telemaratona realizada no Teatro Kirov de Leningrado, pela recuperação do nome da cidade de São Petersburgo, o concerto no Symphony Hall em Osaka transmitido ao vivo pela rádio japonesa e os concertos no Suntory Hall e Kjoi Hall em Tóquio.
A Série Concertos Internacionais é apresentada pelo Ministério do Turismo e Bradesco Seguros e correalização da Stretto e Secretaria Especial de Cultura – Ministério do Turismo e apoio da Forship Engenharia e trará ainda, em 24 de novembro, o pianista britânico Benjamin Grosvenor.
PROGRAMA RIO DE JANEIRO:
Antonio Vivaldi
Concerto em Si menor para violino, cordas e cravo, RV. 387 “per Sig.ra Anna Maria”
Giuliano Fontanella, violino
Concerto em Sol menor para viola, violoncelo, cordas e cravo, RV. 531
Sonia Amadio, viola – Davide Amadi, violoncelo
Concerto em Ré maior para violino, cordas e cravo, RV. 222, “per Sig.ra Chiara”
Giovanni Agazzi, violino
Concerto em Si menor, opus 3 n. 10 para 4 violinos, violoncelo, cordas e cravo, RV. 580 – “L’ Estro Armonico”
Giuliano Fontanella, Giovanni Agazzi, Federico Braga, Davide De Ascaniis, violinos
Davide Amadio, violoncelo
Giuseppe Tartini
Concerto em Ré maior para violoncelo, cordas e cravo
Davide Amadio, violoncelo
Niccolò Paganini
XXIV Capriccio em Lá menor para violino e cordas, op. 1
Davide De Ascaniis, violino
SERVIÇO:
Turnê 2022 Interpreti Veneziani – Brasil
São Paulo -terça-feira, 25 de outubro, às 20h – Teatro B32
Rio de Janeiro – quinta-feira, 27 de outubro, às 20h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Praça Floriano, S/N – Centro
Ingressos:
Frisas e Camarotes: R$ 3.000,00
Plateia/Balcão Nobre: R$ 500,00
Balcão Superior: R$ 200,00
Galeria: R$ 100,00 / R$ 50,00
Classificação livre
Acessibilidade garantida
Curitiba – domingo, dia 30 de outubro, às 19h – Teatro Positivo
VENDAS:
Central de atendimento Dellarte Soluções Culturais: callcenter@dellarte.com.br e dellarte.com.br/concertos ou 4002 0019 Horário de funcionamento: das 8h às 18h, nos dias úteis
https://www.facebook.com/DellarteSolucoes
Renata Tebaldi e o Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Postado por Allex Lourenço em 25/out/2022 -
No Dia Mundial da Ópera, na próxima terça – feira (25), o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, em parceria com a OSB, celebra o centenário do lendário soprano italiano Renata Tebaldi. Num concerto regido pela maestrina Priscila Bomfim, serão apresentados trechos de oito das nove óperas cantadas pela Tebaldi na casa. Os sopranos Flávia Fernandes, Ludmilla Bauerfeldt, Marianna Lima e Tatiana Carlos revezam-se no palco do TMRJ, interpretando célebres árias das óperas La Forza del Destino, Aida, La Traviata, Andrea Chénier, Adriana Lecouvreur, La Bohème, Tosca e Otello.
No mesmo dia, acontecerá pela primeira vez fora de São Paulo, o Ópera em Pauta, o encontro do Fórum Brasileiro de Ópera, Dança e Música de Concerto, entre 10h e 17h, com representantes de todo o país que estarão debatendo os caminhos da arte lírica no país. Este encontro tem entrada gratuita. Os interessados podem se inscrever através desse link: https://forms.gle/Cst1jHz4GazDrf6h6.
O concerto “Renata Tebaldi e o Theatro Municipal”, às 19h, é o evento que fechará com chave de ouro as celebrações do Dia Mundial da Ópera.
PRISCILA BOMFIM:
Nasceu e iniciou seus estudos musicais em Portugal, onde venceu seu primeiro concurso de piano, aos nove anos de idade. Na Universidade Federal do Rio de Janeiro, graduou-se em Piano, Regência Orquestral, e concluiu o seu Mestrado em Performance em Piano com um relevante trabalho sobre Leitura à Primeira Vista. Em cursos de regência no Brasil e exterior, estudou sob a orientação dos maestros Leonid Grin (Chile), Alexander Polianychko (Rússia), Fabio Mechetti, Abel Rocha, Isaac Karabtchevsky (Brasil), Neeme Järvi e Paavo Järvi (Estônia), além de sua formação com o maestro Ernani Aguiar. Além de seu reconhecido trabalho como pianista, Priscila desenvolve carreira como regente, tendo sido a primeira mulher e diretora musical a reger óperas da temporada do Theatro Municipal.
Site: www.priscilabomfim.com
Perfil no Instagram: @priscilabomfim.insta
A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA:
Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é considerada um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 82 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia.
Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura.
Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como mantenedor, a NTS – Nova Transportadora do Sudeste, como patrocinadora master, Brookfield como patrocinador, e Vibra, Sergio Bermudes Advogados e Telemont como copatrocinadores, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais.
Regência: Priscila Bomfim (TMRJ)
Solistas: Flávia Fernandes (TMRJ) Marianna Lima (TMRJ), Ludmilla Bauerfeldt e Tatiana Carlos
PROGRAMA:
Giuseppe Verdi – La Forza del Destino
Abertura | Pace, pace, mio Dio
Giacomo Puccini – La Bohème
Donde lieta uscì
Giacomo Puccini – Tosca
Prelúdio Ato 3 | Vissi d’arte
Giuseppe Verdi – Otello
Ballet Ato 3 | Ave Maria
Francesco Cilea – Adriana Lecouvreur
Prelúdio Ato 4 | Poveri fiori
Umberto Giordano – Andrea Chénier
La mamma morta
Giuseppe Verdi – Aida
Ballet Ato 2 | O patria mia
Giuseppe Verdi – La Traviata
È strano … Ah, fors’è lui … Sempre libera
SERVIÇO:
Dia Mundial da Ópera
Renata Tebaldi e o Theatro Municipal do Rio de Janeiro | Celebração do Centenário de Renata Tebaldi com Orquestra Sinfônica Brasileira e solistas
Data: 25 de outubro de 2022 (terça-feira)
Horário: 19h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro (Praça Floriano, s/nº – Centro, Rio de Janeiro)
Ingressos:
Disponíveis em https://theatromunicipalrj.eleventickets.com/#!/apresentacao/9f4173f0be293a6a5a5338a2872a6460478bb8c1
Frisa/Camarote 60,00 (R$30,00 meia)
Plateia/Balcão Nobre 40,00 (R$20,00 meia)
Balcão Superior 30,00 (R$15,00 meia)
Galeria 15,00 (R$7,50 meia)
Ingressos à venda na bilheteria do TMRJ e no site Eleven Tickets
Apoio: Livraria da Travessa
Realização: Fundação OSB, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria Especial da Cultura e Ministério do Turismo.
Orquestra Petrobras Sinfônica se apresenta no Theatro Municipal do Rio de Janeiro em 28/10
Postado por Marietta Trotta em 25/out/2022 -
Sob a regência do maestro Isaac Karabtchevsky, a Orquestra Petrobras Sinfônica realiza a primeira apresentação aberta ao público, no Brasil, de “Cartas Portuguesas: Monodrama para soprano e orquestra”, de João Guilherme Ripper. O concerto conta com a participação especial das sopranos Carolina Morel, Michele Menezes e Sophia Dornellas, com solo da também soprano Carla Caramujo, portuguesa que vem ao Brasil a convite do Instituto Camões. Na mesma ocasião, a Orquestra executa a “Sinfonia nº 4, em Sol maior”, de Gustav Mahler. O concerto acontece em 28 de outubro (sexta-feira), às 19h, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
A ópera “Cartas Portuguesas” conta a história da freira Mariana Alcoforado (1640-1723), que deixou registrada, em cinco cartas, a ardente paixão pelo oficial francês Noël de Chamilly. Suas linhas acabaram publicadas em Paris, no ano de 1669, sem autorização da remetente, sob o título ‘Lettres d’amour d’une religieuse Portugaise écrites au Chevalier de C. – Officier François en Portugal’, uma das mais importantes obras da literatura lusitana. Este será o primeiro concerto aberto ao público no Brasil da obra de João Guilherme Ripper – as produções na Sala São Paulo e Sala Minas, em 2020 e 2021, aconteceram com os teatros fechados durante o período de isolamento social.
Segundo o maestro Isaac Karabtchevsky, o Monodrama de João Guilherme Ripper é um dos mais importantes trabalhos da cena lírica do Brasil. “A obra apresenta a relação conturbada de Mariana Alcoforado com seu amante e mergulha num universo de paixões e amores não correspondidos”, conta. “As similaridades entre o Monodrama e a 4ª Sinfonia de Mahler são a ênfase dada à figura da cantora principal que, na obra de Ripper, evoca amores e traições terrestres, e, na peça de Mahler, as delícias do Paraíso. Ao inserir as duas obras num mesmo programa, com a mesma solista (a soprano portuguesa Carla Caramujo), cria-se um elo profundo e uma relação, ainda que tecnicamente bem diferenciada, entre os dois compositores”, revela o maestro.
O compositor João Guilherme Ripper conta que numa visita feita ao Convento de Nossa Senhora da Conceição, município de Beja, em Portugal, teve a oportunidade de conhecer de perto a história da ilustre moradora. As declarações de amor da freira despertaram nele o desejo de escrever uma ópera, só finalizada alguns anos depois, em 2018, por encomenda da Orquestra Gulbenkian, de Lisboa, onde teve sua estreia mundial. “É uma imensa alegria ter ‘Cartas Portuguesas’ finalmente no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, com o querido maestro Isaac Karabtchevsky regendo a Orquestra Petrobras Sinfônica e a soprano Carla Caramujo no papel de Mariana Alcoforado”, comemora Ripper.
Mestre pelas Guildhall School of Music and Drama, de Londres, e dona de uma das mais belas vozes de sua geração, a soprano Carla Caramujo também estará no palco, ao lado da Orquestra Petrobras Sinfônica, na “Sinfonia nº 4”. “É uma grande honra estar com a Orquestra e o maestro Isaac em obras pelas quais tenho especial carinho. A Sinfonia Nº 4 de Mahler é uma das minhas composições favoritas e uma grande fonte de inspiração. ‘Cartas Portuguesas’ me emociona muito, não apenas pela escrita belíssima do autor, mas pela complexidade da personagem, a freira Mariana Alcoforado, autora de algumas das cartas de amor mais famosas da literatura europeia”, conta a solista.
O compositor Gustav Mahler levou um ano para compor sua “Sinfonia nº 4”. Começou durante as férias de verão de 1899, finalizando a obra, escrita para soprano e orquestra, apenas no verão seguinte. “Sempre adorei reger Mahler. Nele estão presentes sua universalidade e a procura de uma linguagem que incluía todo o espectro de forma e angústias do romantismo tardio. Sempre vi em suas obras o caráter premonitório da I e II Guerras, que dividiram o mundo e trouxeram à tona tanto desespero. A ‘4ª Sinfonia’ precede a obscuridade, tão evidente na ‘9ª Sinfonia’, por exemplo, e nos remete a um plano acústico e sensorial onde estão presentes o otimismo e a esperança. Será uma oportunidade formidável para todos os ouvintes descobrirem duas linguagens que, apesar de separadas por diferentes visões harmônicas, se fundem no propósito de elevar a voz humana a um patamar místico”, descreve o maestro.
Serviço:
Orquestra Petrobras Sinfônica
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro (Praça Floriano, S/N – Centro)
Data: 28 de outubro, sexta-feira, 19h
Programa:
Orquestra Petrobras Sinfônica
Isaac Karabtchevsky, regente
Carla Caramujo, solista
Carolina Morel, soprano
Michele Menezes, soprano
Sophia Dornellas, soprano
JOÃO GUILHERME RIPPER
Cartas portuguesas: Monodrama para soprano e orquestra (Formato concerto)
GUSTAV MAHLER
Sinfonia nº 4, em Sol maior
I. Bedächtig, nicht eilen
II. In gemächlicher Bewegung, ohne Hast
III. Ruhevoll, poco adagio
IV. Wir genissen die Himmlischen Freuden. Sehr behaglich
Sobre a Orquestra Petrobras Sinfônica
Aos 47 anos, a Orquestra Petrobras Sinfônica se consolida como uma das mais conceituadas do país e ocupa um lugar de prestígio entre os maiores conjuntos musicais da América Latina. Criada pelo maestro Armando Prazeres, a orquestra se firmou como um ente cultural que expressa a pluralidade da música brasileira e transita fluentemente por distintos estilos e linguagens. Tem como Diretor Artístico e Maestro Titular Isaac Karabtchevsky, o mais respeitado regente brasileiro e um nome consagrado no panorama internacional.
Site: https://petrobrasinfonica.com.br
Facebook: @PetrobrasSinfonica | Instagram: @petrobras_sinfonica | Youtube: @OPESinfonica
Modelo de gestão
A Orquestra Petrobras Sinfônica possui uma proposta administrativa inovadora, sendo a única orquestra do país gerida por seus próprios músicos.
Sobre a Petrobras
Patrocinadora oficial da Orquestra Petrobras Sinfônica há 35 anos, a Petrobras oferece uma parceria essencial para mantê-la entre os principais conjuntos da América Latina, sempre desenvolvendo um importante trabalho de acesso à música clássica, de formação de jovens talentos egressos de projetos sociais diversos, bem como de formação de plateia. Ao incentivar diversos projetos, a Petrobras coloca em prática a crença de que a cultura é uma importante energia que transforma a sociedade. Por meio do Programa Petrobras Cultural, apoia a cultura brasileira como força transformadora e impulsionadora deste desenvolvimento, nas áreas de artes cênicas, música, audiovisual e múltiplas expressões.
Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro apresentará, dia 24/10, o Concerto para a Juventude Carioca
Postado por Marietta Trotta em 21/out/2022 -
Com 55 integrantes e sob a regência de Claudio Cruz, a apresentação será gratuita e terá como solista o violinista alemão Koh Gabriel Kameda
A Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro, composta por 55 jovens de baixa renda de 22 comunidades da cidade do Rio de Janeiro, subirá ao palco do Theatro Municipal no dia 24 de outubro, segunda, às 19h, para apresentar o “Concerto para a Juventude Carioca”. Sob a regência do maestro Claudio Cruz, e tendo como solista o premiado violinista alemão Koh Gabriel Kameda, a Orquestra vai apresentar a Sinfonia n° 9 “Do Novo Mundo” de Dvořák, além do Concerto para Violino e Orquestra de Tchaikovsky. A apresentação é gratuita.
O concerto será especialmente significativo para o maestro Claudio Cruz, que começou numa orquestra jovem, foi spalla da Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro, quando adolescente na década de 1980, e que conduzirá o grupo pela primeira vez. Atualmente, ele é regente da Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo.
“Adoro trabalhar com jovens, tem sido uma descoberta na minha carreira, essa troca, os ensinamentos… Então, estou indo para o Rio com a melhor das expectativas e prevendo um belíssimo concerto”, diz.
O violinista Koh Gabriel Kameda também é conhecido dos jovens desde 2017, quando voluntariamente e em parceria com a Ação Social Pela Música do Brasil (ASMB), mantenedora da orquestra, começou a ensinar violino a crianças e adolescentes que vivem em comunidades do Rio de Janeiro. Em 2019, Kameda também realizou concertos em Genebra, Zurique, Düsseldorf, Berlim e em outras cidades europeias, com um grupo da Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro.
Em sua grande maioria, os 55 componentes da orquestra são oriundos de comunidades do Rio de Janeiro, e graças ao ensino de música clássica e à oportunidade oferecida pelo projeto, a grande maioria já ingressou em faculdades de música e/ou orquestras profissionais. No dia 24, eles vão mostrar duas obras clássicas ao público: o Concerto para Violino e Orquestra de Tchaikovsky e a Sinfonia n° 9 “Do Novo Mundo” do compositor tcheco Dvořák, repertórios dos mais tradicionais das grandes salas de concertos.
O “Concerto para a Juventude Carioca” é produzido pela Ação Social Pela Música do Brasil (ASMB), numa iniciativa da Fundação Theatro Municipal e da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro, por meio do edital Municipal em Cena.
Sobre a Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro
A Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro (OSJRJ) é composta por 55 jovens de grande talento e dedicação, com idades entre 15 e 26 anos e, em sua grande maioria, residentes de comunidades do Rio de Janeiro. Foi criada inicialmente em 1982, pelo Maestro David Machado, que cuidou do projeto até 1987. Em 2014, após assistir a um concerto realizado por vários alunos da ONG Ação Social pela Música do Brasil (ASMB), o presidente do Conselho Consultivo, o advogado e melômano Ronald Riess, idealizou a retomada da atual Orquestra Sinfônica Jovem.
O objetivo da OSJRJ é dar suporte aos jovens músicos, aperfeiçoando a prática orquestral e conduzindo-os à universidade e à profissionalização. Alguns desses talentos, inclusive, já se apresentaram recentemente em concertos na Alemanha, Holanda, Suíça e nos Estados Unidos.
A OSJRJ tem se apresentado no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, na Cidade das Artes, na Sala Cecília Meireles, na Fundação Getúlio Vargas, em centros culturais, escolas e universidades. Nos anos de 2018 e 2019 realizou com sucesso concertos em parceria com o consulado da Alemanha e Suíça. Em 2021, a convite da Funarte, executou o concerto inaugural da XXIV Bienal de Música Contemporânea. Também exerce um papel relevante de divulgação da música clássica nas comunidades do Rio e, em parceria com a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio, no interior do estado.
Nos últimos anos, a orquestra tem acompanhado com sucesso solistas da envergadura do violinista Gabriel Kameda, da cantora lírica Elizeth Gomes e do violonista Yamandu Costa, entre outros.
SERVIÇO:
Concerto para a Juventude Cariocacom a Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro
Local: Theatro Municipal RJ
Data: 24 de outubro de 2022
Horário: 19h
Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro, Rio de Janeiro – RJ.
Telefone: (21) 2332-9191
Grátis.
Livre.
Música no Assyrio com Quarteto Atlas -23/10
Postado por Allex Lourenço em 21/out/2022 -
Se você quer aproveitar o seu domingo assistindo música de qualidade e com preços bem populares, o projeto Música no Assyrio do Theatro Municipal do Rio de Janeiro traz um dos grupos mais destacados da atualidade: o Quarteto Atlas.
Formado por músicos premiados em diversos concursos nacionais e internacionais, o Quarteto Atlas é o resultado da união dos talentos de Ricardo Amado, Carlos Mendes, José Ricardo Taboada e Ricardo Santoro, todos músicos de destaque das orquestras Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sinfônica Brasileira, Petrobras Sinfônica e Sinfônica da UFRJ, atuando também como recitalistas e solistas à frente dos principais conjuntos orquestrais da América do Sul.
Embora tenha sido formado há apenas quatro anos, o Quarteto Atlas vem obtendo resultados expressivos em sua principal missão, que é a de demonstrar as várias possibilidades técnicas e timbrísticas de um quarteto de cordas, utilizando para isso a fusão da música popular mundial, como o rock e o tango, ao célebre e tradicional repertório internacional para esta riquíssima formação, valorizando ainda nossos grandes mestres brasileiros, como Villa-Lobos, Guerra-Peixe e vários outros.
Os músicos já se apresentaram nas principais salas de concertos do Brasil e, em 2019, fizeram a sua primeira turnê internacional, tocando na Itália e na Áustria, com grande sucesso de público e da crítica especializada.
O Concerto começa às 11h, no dia 23 de outubro, próximo domingo, no Salão Assyrio e os ingressos custam (10 reais) e (5 reais a meia-entrada).
Ficha Técnica:
Ricardo Amado, violino
Carlos Mendes, violino
José Ricardo Taboada, viola
Ricardo Santoro, violoncelo
Supervisão artística do projeto Música no Assyrio: Suray Soren
Direção Artística do TMRJ: Eric Herrero
Programa:
“Música no Assyrio” – domingo – dia 23 de outubro
RICARDO CÂNDIDO – FANTASIA ROCK (Temas de Led Zeppelin, Metalica, Eagles, AC-DC e Guns N’ Roses)
ALEXANDRE CALDI – FANTASIA TANGO (El Choclo, La Cumparsita, A La Gran Muñeca, Caminito, Adiós Muchachos, Por Una Cabeza, Invierno Porteño, Primavera Porteña e Adiós Nonino)
RICARDO CÂNDIDO – FANTASIA CINEMA (007, Harry Potter, Indiana Jones e os Caçadores da Arca Perdida, Missão Impossível, E.T. O Extraterrestre e Guerra nas Estrelas).
Serviço:
Música no Assyrio / Quarteto Atlas
Data: 23 de setembro – domingo
Horário: 11h
Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Entrada pelo Boulevard da Treze de Maio
Preços populares: R$10,00 (inteira) e R$5,00 (meia – entrada)
Ingressos à venda na bilheteria do TMRJ e no site Eleven Tickets
Classificação: Livre
Richard Clayderman – Greatest Hits
Postado por Allex Lourenço em 18/out/2022 -
Manter-se por 43 anos na ativa com grande sucesso e realizando turnês pelos quatro cantos do mundo não é coisa para qualquer um. Trata-se de uma façanha da qual Richard Clayderman pode se orgulhar. Considerado o pianista de maior sucesso no mundo, ele retornará ao Rio de Janeiro no dia 29 de Outubro de 2022 para uma apresentação mais que especial no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
O repertório do show, Greatest Hits, reúne as músicas mais conhecidas já interpretadas por este virtuoso pianista conhecido também como“o príncipe do romance”.
Lógico que uma música nunca fica fora de seu set list, a marcante “Ballade Pour Adeline”, seu primeiro sucesso, lançada em 1977 é um dos temas instrumentais de piano mais conhecidos em todo o planeta.
Richard Clayderman tocou pela primeira vez no Brasil em 1981, e desde então sempre conta com o grande carinho e devoção por parte de seus inúmeros fãs por aqui. Ele já nos visitou diversas vezes, com direito a participar com destaque da cerimônia de encerramento das Olimpíadas do Rio de Janeiro, em 2016.
“De um certo modo”, diz o consagrado músico francês, “desejo que meus shows no Brasil sejam muito românticos e cheios de emoção. De outro, gostaria que sejam também muito alegres e divertidos. Afinal de contas, como todos os seres humanos, preciso tanto de amor como de alegria para viver a minha vida da melhor forma possível”.
RICHARD CLAYDERMAN EM NÚMEROS
Em 42 anos de carreira, Richard Clayderman:
-realizou mais de 2 100 concertos em todo o mundo.
-gravou mais de 1.200 músicas.
-vendeu mais de 150 milhões de álbuns
-ganhou mais de 340 discos de platina e ouro.
-já realizou mais de 850 concertos no Japão
-recebeu no palco mais de 50 000 buquê de flores.
-ofereceu à plateia de mais de 3 000 rosas
-voou mais de 3 milhões de quilômetros, ou seja, 70 vezes ao redor do mundo, ou ainda, nove vezes a distância entre a Terra e a Lua!
-voou em mais de 5.000 aeronaves diferentes.
-viajou para o Japão mais de 50 vezes.
-viajou mais de 60 vezes na América do Sul
-viajou para a China mais de 30 vezes
-viajou para a Austrália mais de 10 vezes
-viajou para a América do Norte mais de 20 vezes.
-tocou em 4.000 pianos diferentes
-foi convidado para mais de 700 aparições na TV.
-hospedou-se em mais de 5.000 hotéis diferentes
-Apresentou-se em concerto na frente de mais de 6 milhões de espectadores.
-assinou mais de 70.000 autógrafos
-tocou “Ballade pour Adeline” mais de 8.000 vezes
Apresentou-se com:
A Orquestra Filarmônica Real de Londres
A Orquestra Sinfônica de Tóquio
A orquestra Sinfônica de Queensland Austrália
A Orquestra Sinfônica da Nova Zelândia
A Orquestra do lendário maestro James Last
A Orquestra Sinfônica Beijing de Radio
A Orquestra Sinfônica de Hong Kong
A Orquestra Filarmônica de Xangai
E não perca o seu tempo tentando decorar esses números, pois eles aumentam a cada dia, mês e ano dessa carreira impressionante!
Serviço:
Data: 29/10/2022
Horário:20h
Série Vozes – Música Brasileira em Foco – Alberto Nepomuceno “Artemis” e Francisco Braga “Jupyra”
Postado por Marietta Trotta em 14/out/2022 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro traz ao palco, mais uma vez, a Série Vozes, agora com o tema Música Brasileira em Foco, com Coro e Orquestra Sinfônica do TMRJ . O programa começa com a ópera “Artemis”, de Alberto Nepomuceno, em homenagem ao aniversário de falecimento do compositor e vai contar com a interpretação do barítono Inácio de Nonno e dos sopranos Marianna Lima, Helen Heinzle, Magda Belloti e Carolina Morel.
Na segunda parte, a ópera “Jupyra”, de Francisco Braga, terá a participação dos solistas Tatiana Carlos (soprano), Flavia Fernandes (soprano), Paulo Mandarino (tenor) e de Inácio de Nonno (barítono). Com o patrocínio Ouro Petrobras e realização AATM, a récita será realizada no domingo, dia 16 de outubro, às 17h, sob a regência de Marcelo de Jesus.
Foto: Acervo CEDOC – Alberto Nepomuceno
Sobre “Artemis”, de Alberto Nepomuceno:
Ambientada na Grécia antiga, narra a história de Hélio, um escultor apaixonado pela estátua da deusa Artemis que acabara de finalizar. Na tentativa de dar vida à estátua, Hélio sacrifica a própria filha arrancando-lhe o coração para oferecê-lo à deusa. Nepomuceno foi o primeiro grande defensor da prática do canto lírico em língua portuguesa, sendo o libreto escrito pelo poeta Coelho Neto.
Foto: Acervo CEDOC – Francisco Braga
Sobre “Jupyra”, de Francisco Braga:
Conta a história de Jupyra, jovem indígena, empregada na fazenda de Carlito, com quem se relaciona. Carlito está noivo de Rosália, moça de boa família, e, por isso afasta-se de Jupyra. Esta, tomada por ciúmes, pede ao capataz Quirino que mate Carlito. Quando Jupyra vê o corpo do amado sendo levado pela correnteza, atira-se ao rio para morrer com ele. Cantada em italiano, tem influência tanto do estilo alemão quanto do estilo francês de fins do século XIX. Apesar do argumento violento, próprio das óperas veristas, a refinada partitura de Francisco Braga evita qualquer ênfase que possa descambar na vulgaridade. É considerada uma verdadeira obra – prima por estudiosos como Vasco Mariz e Luiz Heitor Corrêa de Azevedo.
Programa:
Alberto Nepomuceno:
ARTEMIS, ópera em um ato, em forma de concerto (aniversário de falecimento de Alberto Nepomuceno)
Personagens e intérpretes:
Helio – Inácio de Nonno (barítono)
Hestia – Marianna Lima (soprano)
Delia – Carolina Morel (soprano)
Vozes Solistas – Helen Heinzle (soprano) e Magda Belloti (soprano)
Francisco Braga
JUPYRA, ópera em um ato, em forma de concerto
Personagens e intérpretes:
Jupyra – Tatiana Carlos (soprano)
Rosalia – Flávia Fernandes (soprano)
Carlito – Paulo Mandarino (tenor)
Quirino – Inácio de Nonno (barítono)
Regência: Marcelo de Jesus
Diretor Artístico do TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
Série Vozes – Música Brasileira em Foco
Data: 16 de outubro – domingo
Horário: às 17h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Patrocínio Ouro Petrobras Lei de Incentivo à Cultura
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria Especial da Cultura e Ministério do Turismo
Preços:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Balcão Superior Lateral – R$30,00
Galeria – R$15,00
Galeria Lateral – R$15,00
Ingressos estão disponíveis no site https://theatromunicipalrj.eleventickets.com/#!/apresentacao/27b0e8906243534109be0c1570aea0fae2a69097 e na bilheteria do TMRJ.
Orquestras Sociais – Cultura e Cidadania
Postado por Marietta Trotta em 14/out/2022 -
Orquestra de Câmara do Palácio Itaboraí vai se apresentar pela primeira vez no Theatro Municipal do Rio
Concerto gratuito será no sábado (15) e terá outras orquestras sociais, como: Solar Meninos de Luz, Além do Morro, Casa Amarela e Escola de Música da Rocinha. Ingressos podem ser obtidos no site do Theatro
Um concerto de integração no Theatro Municipal do Rio no sábado (15), às 16h, vai marcar o encerramento do projeto “Orquestras Sociais – Cultura e Cidadania” da Fiocruz em parceria com o Instituto Villa Lobos. A apresentação gratuita terá a Orquestra de Câmara do Palácio Itaboraí, da Fiocruz em Petrópolis, e outros projetos sociais, como: “Solar Meninos de Luz”, do Cantagalo; “Além do Morro”, do Chapéu Mangueira; “Casa Amarela”, da Providência; “Escola de Música da Rocinha”, além da participação especial da Orquestra e banda da UNIRIO.
Para assistir ao concerto, basta retirar os ingressos no site do Theatro Municipal, por este link. Cada pessoa pode retirar até quatro ingressos.
O projeto “Orquestras Sociais – Cultura e Cidadania” tem apoio da Secretaria Municipal de Cultura – Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro – através da lei de incentivo à cultura Municipal. O objetivo é o fortalecimento dos projetos socioculturais de formação de orquestra, por meio da estratégia de construção de pontes entre a música orquestral e a sociedade, o ambiente acadêmico e os projetos sociais, entre os graduandos e as diversas realidades locais.
Ao longo do processo, o projeto incorporou várias etapas, como a realização de oficinas ministradas por oito monitores discentes dos cursos de Música da UNIRIO, a realização de cinco visitas ao Instituto Villa Lobos, além da realização de um festival nas dependências da UNIRIO, com três dias de duração, para oferecimento de “master classes” e ensaios para o concerto de integração.
Felix Rosenberg, diretor do Fórum Itaboraí: Política, Ciência e Cultura na Saúde, da Fiocruz em Petrópolis, ressalta que o concerto vem a constituir um rito na história bem-sucedida da Orquestra de Câmara do Palácio Itaboraí. “Primeiro pelo reconhecimento e cooperação de outros projetos, em particular da UNIRIO mas, sobretudo, pelo acerto da Presidência da Fiocruz ao colocar o acesso à arte e cultura musical como instrumento de grande relevância para diminuir as enormes desigualdades sociais e econômicas que existem em nosso país e, em particular, em Petrópolis”, afirma.
Para Sérgio Azra Barrenechea, coordenador artístico do projeto, o concerto de encerramento deste projeto é uma oportunidade não só de congregar todas as forças artísticas presentes desde o início das atividades com os alunos, dos professores, monitores, bolsistas em um único objetivo. “É também uma forma de demonstrar o que somos capazes de realizar juntos: fazer a música tocar o público com emoção”, diz.
Para ele, o ensinamento mais essencial tirado de todo esse processo, que teve seu início no planejamento coletivo envolvendo os cinco projetos participantes, foi a colaboração. “Tivemos o empenho de muitas pessoas desde os aspectos de produção, como busca de patrocínio, até a escolha do lindo repertório do concerto. Só temos que agradecer a todos que puderam tornar tudo isso possível, pois ao presenciar a alegria e entusiasmo dos envolvidos nos ensaios de preparação, nos deu a sensação de dever cumprido, de saber que estamos no caminho certo, que é trazer para o âmago da universidade os anseios e demandas da sociedade, fazendo essa ponte com os projetos sociais e apontando os caminhos para os mais novos”, conclui Sérgio.
Escola Estadual de Dança Maria Olenewa abre as inscrições para o processo seletivo de 2023
Postado por Allex Lourenço em 14/out/2022 -
Uma das instituições mais importantes do Brasil, a Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO) que fica no prédio anexo do Theatro Municipal do Rio de Janeiro vai abrir as inscrições, de 17 até 31 de outubro, para o processo seletivo de 2023. Quem deseja ser um profissional de dança e quiser investir no futuro, a hora é esta. A Escola oferece conteúdo prático e teórico no período de nove anos, até a formatura do aluno. Podem participar crianças e jovens, de 8 a 21 anos de idade. As inscrições para quem mora no Rio de Janeiro devem ser feitas, presencialmente, no endereço: Avenida Almirante Barroso, nº 14 – 3º andar, em horário comercial, de segunda a sexta, das 10h às 17h. Quem for de fora, poderá enviar a documentação através do correio.
Os selecionados precisarão passar pelo teste de aptidão que acontecerá em fevereiro de 2023. Após a segunda etapa, serão anunciados os novos alunos da Escola.
“A Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO) tem uma importância fundamental na formação de jovens talentos, tanto artística, quanto técnica, preservando o legado deixado por Maria Olenewa de criar um celeiro de bailarinos, em especial, para atender ao Corpo de Baile do Theatro Municipal.” – ressalta o Diretor da EEDMO e Regente do Ballet do Theatro Municipal (BTM), Hélio Bejani.
Serviço:
AMADANÇA promove
INSCRIÇÕES PARA O PROCESSO SELETIVO EEDMO – 2023
De 17 a 31 de outubro
*Moças e rapazes com idade entre 8 e 21 anos.
*Horário de atendimento: Segunda a sexta-feira de 8h às 12h e 14h às 16h
Documentos necessários:
2 fotos 3×4
Certidão de nascimento (xerox)
Atestado médico (original)
Atestado de escolaridade (original)
Comprovante de residência (xerox)
Taxa de inscrição: R$ 50,00 (Pagamento da taxa de inscrição do preliminar ao pré-técnico).
Endereço para inscrições: Avenida Almirante Barroso, N°14 – 3° Andar (Prédio Anexo do Theatro Municipal) CEP: 20031000
Para quem é de fora da cidade do Rio de Janeiro, pode enviar a documentação através do correio.
O início do ano letivo será em março de 2023.
Mais informações, acesse o Instagram da EEDMO(@mariaolenewa).
Série Vozes – Concerto Halloween com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Postado por Allex Lourenço em 14/out/2022 -
No mês das bruxas, uma homenagem a importantes compositores com obras sobre o tema. O Concerto Halloween com o Coro e a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro & Victor Hugo Toro será a próxima atração da Série Vozes, no domingo, dia 23 de outubro, às 17h, em única récita. No programa, “Dança Macabra” (Camille Saint-Saëns), e “A Primeira Noite de Walpurgis” (F.Mendelssohnn).
Com o patrocínio Ouro Petrobras e realização AATMRJ, a apresentação contará com a participação dos solistas: Andressa Inácio (mezzo-soprano), Eric Herrero (tenor) e Homero Velho (barítono).
Sobre Dança Macabra de Camille Saint – Saëns
A Dança Macabra é a obra orquestral mais executada de Camille Saint-Saëns. Não foi, no entanto, originalmente composta para orquestra. O compositor a adaptou de uma canção para voz e piano sobre um poema de Jean Lahor, pseudônimo de Henri Cazalis. O poema descreve uma lenda medieval segundo a qual, na noite de 31 de outubro (dia das bruxas), a Morte ou o Diabo tem o poder de tirar os defuntos de seus túmulos e fazê-los dançar até o amanhecer. É uma história de terror, mas Saint-Saëns lhe dá um tom leve, quase cômico.
A história começa com o relógio que bate à meia-noite – a harpa repete 12 vezes a mesma nota. O diabo afina então seu violino e começa a tocar uma valsa. Um segundo tema, no xilofone, evoca a trupe de esqueletos e fantasmas que dança (é possível ouvir os ossos batendo uns contra os outros). A festa fica cada vez mais animada até que, com o cantar do galo, todos se dispersam e desaparecem. O diabo se despede com uma melodia triste e volta para o inferno até o ano seguinte. Foi a primeira vez que um xilofone foi incorporado a uma orquestra sinfônica.
Sobre A primeira Noite de Walpurgis de Mendelsohnn
A primeira Noite de Walpurgis, Op. 60 (MWV D 3) é uma balada escrita em maio de 1799 por Johann Wolfgang von Goethe, musicada por Felix Mendelssohn Bartholdy na forma de uma cantata secular para solistas, coro e orquestra (1833). O enredo, muito diferente da cena de mesmo nome no poema dramático Fausto, gira em torno das tentativas dos druidas nas montanhas Harz de praticar seus rituais pagãos diante de novas e dominantes forças cristãs. Obra inédita no Rio de Janeiro.
Programa:
“Dança Macabra” – Camile Saint-Saëns
“A Primeira Noite de Walpurgis” – F.Mendelssohnn
Ficha Técnica:
Andressa Inácio (mezzo-soprano)
Eric Herrero (tenor)
Homero Velho (barítono)
Coro e Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro & Victor Hugo Toro
Direção Artística: Eric Herrero
Serviço:
Série Vozes – Concerto Halloween
Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Data: 23 de outubro – domingo
Horário: às 17h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Classificação: 12 anos
Duração: 55 minutos
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio
Roquette Pinto – 94.1 FM
Patrocínio Ouro Petrobras
Lei de Incentivo à Cultura
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria Especial da Cultura e Ministério do Turismo
Preços:
Ingressos disponíveis em https://theatromunicipalrj.eleventickets.com/#!/apresentacao/84c718f2663fc311bc8885e1f13967e8e638139d
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Balcão Superior Lateral – R$30,00
Galeria – R$15,00
Galeria Lateral – R$15,00