Pela primeira vez no Brasil “The Ten Tenors”
Postado por Marietta Trotta em 06/abr/2022 -
“Se você achava que o som de três tenores é impressionante, só espere até você ouvir The Ten Tenors” New York Times
“Há alguns anos, vimos surgir no mundo, um novo gênero musical, o classic crossover (crossover clássico), uma denominação atribuída aqueles que com muita habilidade, fazem transições perfeitas entre árias de ópera e musica popular, dando nova leitura a grandes clássicos da música mundial, a músicas pop, rock e até a músicas próprias (inéditas).
Um dos grupos percursores deste gênero, finalmente se apresentará no Brasil em 2022, os The Ten Tenors, grupo formado em 1995 e que reúne 10 dos melhores e mais carismáticos tenores do mundo.
Após 25 anos, mais de 2.500 shows ao redor do mundo e mais de 3,5 milhões de ingressos vendidos, os The Ten Tenors prometem um show incrível com muita empatia, qualidade vocal diferenciada e repertorio extenso que certamente agradará aos amantes da boa música. O repertório inclui clássicos como: A Thousand Years, Unchained Melody, Somebody to Love, Love is in the Air e Nessun Dorma.
Michael Edwards, Jared Newall, Cameron Barclay, JD Smith, Boyd Owen. Nigel Huckle, Riley Sutton, Adrian Li Donni, Sebastian Maclaine e Grady Swithenbank, formam o grupo que já dividiu o palco com artistas como Lionel Ritchie, Rod Stewart, Andrea Bocelli, Willie Nelson, Alanis Morissette e Christina Aguilera e participou dos mais importantes programas de televisão pelo mundo, tendo lançado até hoje 15 CDS e 4 DVDs.
Os shows fazem parte da turnê “Love is in the Air” e acontecerão nas seguintes datas:24 de maio de 2022 em BRASÍLIA no Centro de Convenções Ulysses Guimarães
26 de maio de 2022 em Curitiba no Teatro Guaíra
27 de maio de 2022 em Belo Horizonte no Grande Teatro Cemig Palácio das Artes
28 de maio de 2022 no Rio de Janeiro no Theatro Municipal do Rio de Janeiro
29 de maio de 2022 em São Paulo no Teatro Renault
Assista ao vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=cZ6USva8X0g
https://www.youtube.com/watch?v=_PPEz9H347I
Maiores informações e Ingressos: www.poladian.com.br
Série Educativo em Cena já está no ar
Postado por Allex Lourenço em 16/mar/2022 -
A área educativa do TMRJ está preparando um material inédito para o público que acompanha a nossa programação nas redes oficiais: é a série “Educativo em Cena” que consiste em diferentes vídeos de até dez minutos, mostrando um pouco do universo escondido do Theatro.
A cada quinzena, serão disponibilizados os vídeos gratuitamente sobre os mais variados assuntos: aspectos das vozes femininas do Coro; processos de acondicionamento de documentos do Centro de Documentação (CEDOC), informações sobre o balé e narrativas de clássicos de repertório, além da história do Pano de Boca “A influência das artes sobre a civilização”.
A primeira temporada inicia no dia 10 de março e vai até 21 de abril.
Acompanhe a nossa programação nas redes oficiais do Theatro.
http://theatromunicipal.rj.gov.br/
https://www.youtube.com/c/theatromunicipaldoriodejaneiro
Boulevard de Portas Abertas
Postado por Allex Lourenço em 15/mar/2022 -
Depois do sucesso da temporada do Quartas no Boulevard, com apresentações gratuitas, todas as quartas-feiras, na parte externa do Municipal, o projeto está de volta a partir de 16 de março, com novo nome: Boulevard de Portas Abertas. A orquestra convidada para a estreia é a Camerata Jovem do Rio de Janeiro que conta com 17 jovens músicos cariocas, com idades entre 18 e 24 anos, todos oriundos do projeto Ação Social pela Música e moradores de diferentes comunidades do estado do Rio de Janeiro. Direcionado à música, o Boulevard de Portas Abertas busca desenvolver e estimular a escuta de um repertório que mescla música clássica e popular para orquestras e destaca a relevância do TMRJ como equipamento cultural para a população.
“O sucesso das apresentações que aconteceram gratuitamente em 2021 na Boulevard 13 de Maio comprovam o interesse do público na nossa programação e, ao mantê-las em 2022, continuamos realizando nossa missão de democratizar o acesso da população à cultura e arte.” – destaca a Presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino.
Sobre a Camerata Jovem do Rio de Janeiro
A Camerata Jovem do Rio de Janeiro é constituída por 17 jovens músicos cariocas, com idades entre 18 e 24 anos, todos oriundos do projeto Ação Social pela Música e moradores de diferentes comunidades do estado do Rio de Janeiro. Formada há apenas 4 anos, a Camerata já se apresentou em espaços consagrados da música clássica, no Brasil, como a Sala Cecilia Meireles, Cidade das Artes, Theatro Municipal, Rock in Rio, centros culturais, e ao lado de grandes músicos como o pianista chinês Lang Lang e o violonista brasileiro Yamandú Costa. Os jovens músicos participaram também, com grande sucesso, do Festival Internacional de Música de Londrina e do Festival Internacional de Música de João Pessoa. Em 2017, eles fizeram sua primeira turnê para a Europa, realizando apresentações na Alemanha e Holanda, em espaços renomados da música clássica internacional, como o Concertgebouw em Amsterdã. Em 2018, a Camerata Jovem foi novamente convidada para realizar concertos no exterior e desta vez na cidade de Nova Iorque, sendo o grande destaque a apresentação na sede da Organizações das Nações Unidas (ONU). Em agosto de 2019, a Camerata Jovem embarcou para sua segunda turnê europeia, realizando apresentações para grandes públicos, em cidades alemãs e suíças. No Tonhalle de Zurique, os jovens músicos cariocas foram convidados para tocar na celebração do centenário da ONG Save the Children, evento este onde eles foram agraciados com o prêmio Swiss Charity Award. Depois, os jovens seguiram para Genebra, onde se apresentaram no Palácio das Nações, na sede europeia da ONU. Por fim, a Camerata ainda realizou outros concertos em Düsseldorf e na Embaixada do Brasil em Berlim. Ainda em 2019 tocou Festival Rio Montreux novamente na companhia de Yamandu Costa e se apresentou no Palco Favela do Rock in Rio. Em 2020 fez várias lives e com grande sucesso lançou a música We Are the Champions que foi muito elogiada pela Banca Queen.
Serviço:
Boulevard de Portas Abertas – Camerata Jovem do Rio de Janeiro
Data: 16 de março – quarta-feira
Horário: 17h
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Av. Treze de Maio – Boulevard – Centro
Entrada franca
Classificação: Livre
SECEC-RJ lança Edital Municipal em Cena
Postado por Allex Lourenço em 22/dez/2021 -
Um novo edital para a cultura do Rio de Janeiro abre nesta sexta-feira (10). A SECEC-RJ vai apoiar 40 projetos diferentes do Edital Municipal em Cena, disponibilizando R$80 mil para cada um dos selecionados. O objetivo é garantir a democratização do acesso ao público, assim como novos espaços aos artistas fluminenses. Serão contemplados projetos de dança, música e canto coral que poderão se apresentar em diferentes espaços do TMRJ. O edital é apenas para pessoas jurídicas.
As inscrições acontecem de 10 de dezembro a 09 de fevereiro de 2022, através da plataforma Desenvolve Cultura.
“O Theatro Municipal é a joia da coroa fluminense e queremos que ela seja cada vez mais acessível não somente para o público, mas também para que mais artistas possam se apresentar nele. Será um privilégio poder acompanhar novidades e atrações culturais nos mais variados espaços do Theatro”, afirmou Danielle Barros.
Já Clara Paulino, Presidente da Fundação Teatro Municipal, reforça o caráter de formação de plateia do edital: “Sabemos o quanto a Cultura Fluminense precisa de novos espaços para promover suas apresentações, então é um prazer poder disponibilizar diversos espaços do Theatro Municipal para incentivar a arte do nosso Estado”.
Categorias:
Edital Municipal em Cena
Link do edital: https://drive.google.com/file/d/1cxh2gJVyqbhO7ktnk0w561Nebu9zJNsx/view
Serviço:
Edital Municipal em Cena
Início das inscrições: 10/12/2021
Término das inscrições: 09/02/2022
Local: Sistema Desenvolve Cultura: http://cultura.rj.gov.br/desenvolve-cultura/inscricao/
Informações: editaisdacasa.ftm@gmail.com
Links importantes:
Orientações: https://drive.google.com/file/d/1jZhECnEBPVJ9L3EjJe0MbiJl5zt97vjv/view?usp=sharing
Dúvidas: https://drive.google.com/file/d/1LrOmqaCqJnB-PZje7tuAeX2coRI8spvW/view?usp=sharing
Resultado da Publicação em Diário Oficial: https://drive.google.com/file/d/1Vj_GUxnj39KsRFnLEMhi8rlwV2YV95aF/view?usp=sharing
Edital: https://drive.google.com/file/d/1cxh2gJVyqbhO7ktnk0w561Nebu9zJNsx/view
Errata: https://drive.google.com/file/d/12N8bcfjIVp6z4ugFFQYWo5S1Davt4ZcW/view
Riders Téctnico: https://drive.google.com/drive/folders/1EW_5kbI8ZY2AxN_AaWF1Zw6wS5FJgBrs?usp=sharing
Perguntas Frequentes:
1- Qual o link para inscrição? Qual o link de acesso ao drive para baixar as documentações do edital?
2- O espetáculo deve ser gratuito? Qual o percentual da bilheteria que devemos prever para o Teatro? Posso dobrar o valor e ficar com uma parte do lucro ?
De acordo com os itens 5.6 e 5.6.1 do Edital prevê que “As produções poderão ser gratuitas, ou pagas, com ingressos no valor de R$10,00, pela entrada inteira, e R$5,00, pela meia entrada.” “Em caso de cobrança dos ingressos, a totalidade do valor arrecadado será destinado a FTM/RJ.” O objetivo deste edital é democratizar o acesso e oferecer programações gratuitas ou a preços populares para a população, ao invés de cobrar o uso do Theatro está sendo dado um incentivo com esse intuito.
3- Protocolos de segurança: a produção do evento terá que contratar alguma empresa para testagem do elenco e equipe da nossa produção ou carteira de vacinação a ser comprovada, e máscaras quando necessária em montagem e ou show?
Sim, o nosso palco tem exigências sanitárias principalmente quando tem instrumentos de sopro, voz e dança que inclui contato próximo dos artistas. Esses protocolos incluem testagem, máscaras e uso acrílico. Nos espaços abertos exigimos ao menos máscara e carteira de vacinação.
4- Gostaríamos de saber qual a capacidade de cada espaço com relação a quantidade de público e se precisaremos contar com locação de equipamentos, ou se o fato dessas salas estarem incluídas, toda estrutura nela já contida, acompanha (exemplo: som).
Sala Mário Tavares: 161 lugares
Sala de Espetáculos: 1.500 lugares
Boulevard: Trata-se de um espaço aberto, de entrada para o Salão Assyrio. Cabem aproximadamente 200 pessoas
Assyrio: Aproximadamente 200 pessoas
Escadaria: Apresentações feitas na escadaria poderão, desde que com os devidos alvarás e autorizações da prefeitura, apresentar para o público passante e/ou Cinelândia.
Em relação as medidas sanitárias a lotação seguirá a lei que estiver em vigor no momento de realização do espetáculo
5- O que seria exatamente o anexo Proposta de Trabalho Artístico?
A proposta artística deve apresentar um resumo do projeto a ser apresentado para este Edital, com conteúdos como coreografia, repertório, narrativa, desdobramentos, roteiro, etc…
6- O que é Rider Técnico?
O Rider técnico dos locais disponíveis pelo edital está completo no link: https://drive.google.com/drive/folders/1EW_5kbI8ZY2AxN_AaWF1Zw6wS5FJgBrs?usp=sharing
7- Sobre o Anexo 08 – Carta de Indicação de Representante Legal para Pessoa Jurídica é necessário, mesmo sendo o representante legal já discriminado com todos os poderes na Ata de eleição da Diretoria da instituição, anexada ao processo?
Não, o Anexo 08 só será necessário quando o proponente e o responsável pelo projeto não se tratarem da mesma pessoa.
8- Sobre o Anexo 07 – Permissão do Uso de Imagem, Voz e Nome é necessário que seja assinado por todos os participantes do projeto?
Sim, todos os participantes precisam assinar.
9- A proposta cultural pode ser realizada por artistas de fora do estado do Rio de Janeiro?
Sim, desde que o proponente seja sediado no Estado do Rio de Janeiro.
10- A definição dos espaços será feita pela curadoria ou devemos indicar o espaço pretendido?
Podem enviar sugestão de espaço, mas os mesmos serão definidos pela curadoria do Theatro Municipal, então o ideal é que o projeto seja adaptado a mais de um espaço.
11- Em caso de contratação de artista estrangeiro a carta de anuência deve ser preferencialmente em que língua?
Carta de anuência em Português (Brasil).
12- No cronograma é preciso indicar a data exata pretendida ou deve-se indicar o processo em meses/semanas para datas serem determinadas posteriormente pelo municipal?
Cronograma indicado por quantidade de dias necessários para a apresentação sem data, por exemplo 1 dia de montagem, 3 dias de apresentação e 1 dia de desmontagem. Contendo previsão de horário de apresentação. Pois a data será definida mediante agenda disponível do espaço de realização.
13 – Pessoa Física pode participar ?
Não, somente Pessoa Jurídica.
14- Sou MEI, posso participar?
Sim.
15- Pode ter na equipe participantes (que não seja proponente) que sejam funcionários do TMRJ?
Não, nem proponentes e nem participantes de acordo com o item 7.1.3 do Edital.
16- O responsável pelo projeto pode ser diferente do proponente?
Sim, pode ser diferente.
Série Mozart com a pianista Linda Bustani
Postado por Allex Lourenço em 15/dez/2021 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro, traz um concerto inédito na próxima sexta(17), às 19h. É a Série Mozart com a Orquestra do TMRJ e com a pianista Linda Bustani que completa 60 anos de carreira e 70 de vida. O regente interino da OSTM será o violinista Carlos Mendes.
O programa da noite iniciará com o Concerto para Piano No. 9, composto quando Mozart tinha 21 anos (1777). É o quinto concerto original de Mozart em ordem de composição, sendo os quatro primeiros, adaptações de sonatas de outros compositores da época. Já a segunda parte será a Sinfonia No. 41 em dó maior, KV 551 intitulada Júpiter, de 1788, que foi a última sinfonia composta por Mozart.
Programa:
Concerto 17 de dezembro
Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regênte Interino: Carlos Mendes
Solista: Linda Bustani, piano
Mozart, Wolfgang Amadeus – Concerto para Piano No.9 em Mi Bemol Maior, K.271
Mozart, Wolfgang Amadeus – Sinfonia No.41 em Dó Maior “Júpiter”, K.551
Carlos Mendes – regente interino
Iniciou seus estudos de música aos oito anos de idade no “Instituto Meninos Cantores de Petrópolis”(Canarinhos). Aos dez anos começou a estudar violino com o professor Carlos Eduardo Moreno nesta mesma instituição e já aos quatorze anos passou aos cuidados do mestre Paulo Bosisio. Aos vinte anos ingressou na UniRio (Universidade do Rio de Janeiro), onde tornou-se bacharel em violino na classe do seu já citado mestre. Dentre vários outros cursos de extensão em performance e didática do violino, destaca-se o convite como bolsista feito pela Académie Européenne de Musique de Tournon (França)por dois anos consecutivos para participar da Orchestre Philharmonique Rhodanien, isto nos anos de 1996, onde teve participação como spalla da orquestra, e também 1997. Ocupa o cargo de spalla da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro desde o ano de 2004, integrando ainda a Orquestra Petrobras Sinfônica, onde também vem assumindo importantes cargos, administrativos e artísticos (2008 a 2013 – Conselho Diretor e 2014 até 2019 – Direção Artística). Na música de câmara é integrante do Quarteto Bosisio, do Quarteto Atlas, com o qual apresentou-se em excursão pela Europa no ano de 2018, obtendo grande sucesso de público e de crítica, e ainda do Duo de Violinos Paulo Bosisio. Na área didática, atuou na coordenação das cordas da Fundação CSN, em Volta Redonda, tendo feito parte ainda do quadro de professores de importantes festivais, como, Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga (Juiz de Fora – MG) e Festival de Verão dos Canarinhos de Petrópolis (Petrópolis – RJ). Faz parte ainda do corpo fixo de júri do renomado Concurso de Cordas Paulo Bosisio, além de ter sido convidado como júri de bancas de concursos da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, da Orquestra Petrobras Sinfônica e do Teatro Colón, na Argentina. Como solista tem atuado à frente de diversas orquestras brasileiras, tais como: Orquestra Sinfônica da Bahia – BA, Orquestra Sinfônica do Espírito Santo – ES, Camerata Sesi – ES, Orquestra Petrobras Sinfônica-RJ, Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro-RJ. Atualmente é regente interino da OSTM.
Linda Bustani – piano
Linda Bustani é umas das mais destacadas pianistas da história do piano brasileiro. Seu repertório é composto por mais de 40 concertos para piano e orquestra, além de uma extensa lista de obras camerísticas e, naturalmente, para piano solo. Nascida em Rondônia, Linda se mudou ainda criança para o Rio de Janeiro, onde foi uma brilhante aluna de Arnaldo Estrella e de Antônio Guedes Barbosa. Premiada aos 15 anos no Concurso Internacional Vianna da Mota, em Lisboa, foi convidada por Iakov Zak para trabalhar sob sua orientação no Conservatório Tchaikovsky de Moscou, onde também foi aluna de Elisso Virsaladze. Ganhou prêmios em competições internacionais no Rio de Janeiro e em Bratislava, mas foi sua aclamada participação no Concurso Internacional de Leeds, em 1974, que lançou sua carreira internacional.
Seguiu-se uma séries de concertos e recitais em Portugal, Holanda, Bélgica, República Tcheca, Hungria, Rússia, Reino Unido, Japão, Estados Unidos e também na América Latina. Apresentou-se com orquestras como a Concertgebouw, New Philharmonia, Bournemouth Symphony, City of Birmingham Symphony, Royal Liverpool Philharmonic, BBC Welsh, BBC Scottish, Hallé e Bratislava Symphony, sob a direção de maestros como Simon Rattle, Charles Groves, William Tausky, Anatoli Fistoulari, Louis Frémaux, Okko Kamu, Gunther Herbig, John Neschling, Isaac Karabtchevsky, Eleazar de Carvalho, Roberto Duarte, Henrique Morelenbaum, Alceo Bocchino, Roberto Tibiriçá e Lígia Amadio.
No início dos anos 1980, após uma exaustiva turnê de recitais pela Europa, Linda decidiu fazer uma longa pausa dos palcos para se dedicar à família, ao ensino da música e, sobretudo, ao seu próprio crescimento pessoal. Quando retornou às salas de concerto, suas performances revelavam uma metamorfose: Linda era agora uma intérprete mais madura, autocrítica e investigativa. Desde então, sua intensa carreira de concertista segue ininterrupta. Em 2003, foi recipiente do Prêmio Carlos Gomes – o mais prestigioso prêmio musical do Brasil – na categoria “Melhor Pianista do Ano”.
No ano de 2016, fez a premiére brasileira do desafiador Concerto para Mão Esquerda de Sergei Prokofiev, acompanhada da Orquestra Petrobras Sinfônica. No mesmo ano, formou com os amigos David Chew, Michel Bessler e Bernardo Fantini o quarteto Lindarte. Em 2020, Linda foi homenageada
com um concurso que levou o seu nome, o Linda Bustani International Piano Competition, no qual ela também participou do júri.
Serviço:
Concerto Série Mozart
Datas: 17 de dezembro
Horário: 19h
Plateia e Balcão Nobre – R$ 30,00(inteira) e R$ 15,00 (meia)
Balcão Superior – R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Ingressos em: https://ingressodigital.com/
http://theatromunicipal.rj.gov.br/
https://www.youtube.com/c/theatromunicipaldoriodejaneiro
https://www.facebook.com/theatro.municipal.3
https://www.instagram.com/theatromunicipalrj/?hl=pt-br
Classificação: Livre
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Patrocínio Ouro Petrobras
Lei de Incentivo à Cultura
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal
Concerto Série Vozes
Postado por Marietta Trotta em 09/dez/2021 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro, de volta às atividades presenciais, traz uma surpresa nesse fim de ano. Serão dois concertos da Série Vozes que, sob o comando do maestro titular da OSTM, Ira Levin vão apresentar grandes nomes da música lírica: a soprano Camila Titinger, o tenor Fernando Portari e o barítono Homero Velho. O repertório é centrado em um gênero alemão muito específico: o “ Lied”, a canção erudita e contará com músicas de Mahler, Schoenberg, Beethoven, Schumann e Schubert.
No sábado (11), o barítono Homero Velho interpreta Lieder eines fahrenden Gesellen, de Gustav Mahler, com arranjo de Arnold Schoenberg para formação de câmara. Em seguida, a soprano Camila Titinger apresenta os Movimentos 3 “Litanei” e 4 ”Entrueckung” (Poemas de Stefan George) do Quarteto de cordas No 2 Opus 10, de Arnold Schoenberg. A orquestra de cordas do Municipal vai executar o segundo e o terceiro movimentos do Quarteto de Cordas opus 135 de Beethoven e o ‘Lebensstürme’ D.94, de Schubert, em versão para orquestra de cordas de Ira Levin.
O programa do dia 12 (domingo), será composto por três ciclos de Lieder de Schumann interpretados pelos cantores Camila Titinger( soprano), Fernando Portari (tenor) e Homero Velho (barítono) e tendo o Maestro Ira Levin ao piano.
Os concertos da Série Vozes começam às 16h.
Programa:
SÉRIE VOZES
Concerto 11 de dezembro às 16h
Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Ira Levin
Solistas: Camila Titinger, soprano e Homero Velho, barítono
• Mahler – Lieder eines fahrenden Gesellen (arranjo de Schoenberg para grupo de câmara) – Solista: Homero Velho, barítono
• Schoenberg – Quarteto de cordas No 2 Opus 10 / Movimentos 3 “Litanei” e 4 ”Entrueckung” (Poemas de Stefan George) – Solista: Camila Titinger, soprano
• Beethoven: Quarteto de Cordas opus 135 / Movimentos 2 Scherzo: Vivace e 3 Lento assai, cantante e tranquillo
• Schubert: ‘Lebensstürme’ D.947 (versão para orquestra de cordas de Ira Levin)
SÉRIE VOZES
Concerto 12 de dezembro às 16h
Camila Titinger, soprano
Fernando Portari, tenor
Homero Velho, barítono
Ira Levin, piano
• Andersen Lieder, op.
40’ de Schumann (Homero Velho)
• ‘Frauenliebe und Leben, op. 42’ de Schumann (Camila Titinger)
• ‘Dichterliebe, op. 48’ de Schumann (Fernando Portari)
Serviço:
Concerto Série Vozes
Datas: 11 e 12 de novembro (sábado e domingo)
Horário: 16h
Plateia e Balcão Nobre – R$ 30,00(inteira) e R$ 15,00 (meia)
Balcão Superior – R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia)
Ingressos em: https://ingressodigital.com/
Classificação: Livre
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Patrocínio Ouro Petrobras
Lei de Incentivo à Cultura
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal
‘Quartas no Boulevard’ apresenta hoje o som eclético da OSPRB
Postado por Allex Lourenço em 01/dez/2021 -
Nesta quarta-feira, dia 1° de dezembro, o ‘Quartas no Boulevard’ traz mais uma atração de forma gratuita para o Boulevard do TMRJ na Av. treze de maio.
Dessa vez vamos receber a Orquestra Sinfônica e Popular Raul de Barros.
A Orquestra Sinfônica e Popular Raul de Barros foi criada para representar a cidade de Maricá, como seu grupo sinfônico oficial. Honrando à memória do grande mestre da música instrumental brasileira, o trombonista Raul de Barros, a orquestra leva seu nome como um tributo. A orquestra tem se apresentado em diversas formações e apresentado um repertório eclético que vai do clássico ao popular, do game ao filme e do folclórico ao eletrônico.
A apresentação, aberta ao público, ocorre de 17h às 18h. Não perca!
Ballet do TMRJ em “Bodas de Aurora” – No Reino Encantado do Amor e “Sopro”
Postado por Marietta Trotta em 16/nov/2021 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro anuncia a nova temporada de ballet que começa na próxima quinta-feira, 18 de novembro, com o clássico de repertório “Bodas de Aurora – No Reino Encantado do Amor” (Ato III de A Bela Adormecida), obra de Marius Petipa com remontagem e adaptação de Jorge Teixeira e direção cênica de Hélio Bejani e “Sopro” – ballet neoclássico inédito do coreógrafo convidado Binho Pacheco.
Visto como o auge da dança clássica, Bodas de Aurora é a grande realização da carreira do coreógrafo Marius Petipa. Com música de Tchaikovsky, conta as histórias do escritor Charles Perrault.
A Bela Adormecida definiu o Ballet como uma importante arte, inspirou muitos coreógrafos de seus dias e foi reconhecido como o ballet de todas as artes por Alexander Benois, porque todos os elementos do ballet em sua estreia atuaram com igual peso.
Em contraponto o estilo clássico luxuoso, esta produção eleva ao máximo a criatividade, marcada por um estilo lúdico, inspirado no universo infantil dos contos de fadas, onde cores e formas vestem os personagens. A concepção e criação do figurino de “No reino encantado do amor” ficaram a cargo de Tânia Agra e Úrsula Félix, mãe e filha figurinistas.
(Foto: Carol Lancelloti) – Juliana Valadão – primeira solista do BTM
Sinopse
Cattalabute, o mestre de cerimônias, abre as portas do salão do palácio, que foi preparado para o casamento da princesa Aurora e do príncipe Desiré. O Rei e a Rainha com sua corte recebem a Fada Lilás, que convidou todos os personagens encantados de contos de fadas infantis: Príncipe Florestan e as Pedras Preciosas, Gato de Botas e Gata Branca, Pássaro Azul e a Princesa Florine, Chapeuzinho Vermelho e o Lobo Mau, Cinderela e o Príncipe para participarem da comemoração. Todos dançam alegremente. A princesa casa-se com o príncipe e vivem felizes para sempre.
Ficha Técnica:
Música – Piotr Llitch Tchaikovski
Coreografia Original – Marius Petipa
Remontagem e adaptação – Jorge Texeira
Ensaios – Aurea Hammerly e Cristiane Quitan
Figurinos – Ursula Felix e Tânia Agra
Cenografia – Pará Produções
Iluminação – Paulo Ornellas
Direção Geral – Hélio Bejani
Elenco:
– Princesa Aurora – Márcia Jaqueline ou Fernanda Martiny ou Juliana Valadão
– Príncipe Desiree – Cícero Gomes ou Filipe Moreira (ou Alyson Trindade)
– Rainha – Elida Brum
– Rei – Saulo Finelon
– Fada Lilás – Fernanda Martiny ou Juliana Valadão ou Olivia Zucarino ou Marcella
Borges
– Mestre de Cerimônias (Cattalabutte) – Marcelo Soares
– Príncipe Florestan – Alyson Trindade ou Rodrigo Hermesmeyer
– Pedras Preciosas – Rachel Ribeiro, Liana Vasconcelos e Marcella Borges ou Ana
Flávia Alvim, Tabata Salles e Isa Mattos
– Gata Branca – Diovana Piredda ou Manuela Roçado
– Gato de Botas – Raffael Lima ou Tiago Tononi (ou Miguel Alves)
– Princesa Florine – Manuela Roçado ou Marcella Borges ou Tabata Salles
– Pássaro Azul – Alyson Trindade ou Luiz Paulo Martins ou Rodrigo Hermesmeyer
– Chapeuzinho Vermelho – Rachel Ribeiro ou Ana Flavia ou Tabata Salles
– Lobo Mau – Raffael Lima ou Romilton Santana (ou Gabriel Feleciano)
– Cinderela – Liana Vasconcelos ou Marcella Borges ou Isa Mattos
– Príncipe – Alyson Trindade ou Michael Willian
– Polonaise
Moças – Diovana Piredda, Ana Flavia, Laura Zach, Luana Macedo, Marina Tessarin, Fernanda Lima, Olivia Zucarino, Mariana Fialho, Manuela Roçado, Marcelli Tatagiba, Isa Mattos, Marcella Borges, Tabata Salles
Rapazes – Lucas Monteiro, Luiz Paulo Martins, Tiago Tononi, Gabriel Feleciano, Miguel Alves, Michael Willian, Moises Pepe, Romilton Santana, Alyson Trindade, Raffael Lima
– Arautos – Daniel Santana, Emanuel Gomes, Gabriel Coutto, Matheus Moore (Alunos da EEDMO),
“Sopro”
“Sopro” retrata, sobretudo, a interação do ar e suas particularidades pela conexão energética dos seres, como elemento fluído e orgânico em todas as suas formas e movimentos na poesia de tudo que é bela e efêmero.
Ficha Técnica:
Coreografia – Binho Pacheco
Música – Ezio Bosso
Ensaios – Marcella Gil
Figurinos – Úrsula Felix
Iluminação – Paulo Ornellas
Bailarinos:
Márcia Jaqueline (ou Liana Vasconcelos), Fernanda Martiny (ou Tabata Salles), Juliana Valadão (ou Isa Mattos)
Filipe Moreira, Rodrigo Hermesmeyer, Alyson Trindade, Raffel Lima, Michael Willian (ou Moises Pepe)
Serviço:
“Bodas de Aurora – No Reino Encantado do Amor” e “Sopro – inédito ballet neoclássico”
18/11 (quinta feira) – 19:00h – Récita 1
19/11 (sexta feira) – 19:00h – Récita 2
20/11 (sábado) – 16:00h – Récita 3
21/11 (domingo) – 16:00h – Récita 4
23/11 (terça feira) – 19:00h – Récita 5
24/11 (quarta feira) – 19:00h – Récita 6
26/11 (sexta feira) – 19:00h – Récita 7
27/11 (sábado) – 16:00h – Récita 8
28/11 (domingo) – 16:00h – Récita 9
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00 (inteira) e R$20,00 (meia)
Balcão Superior – R$30,00 (inteira) e R$15,00 (meia)
Ingressos em: https://ingressodigital.com/
Classificação: Livre
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM, PWC
Coprodução: Instituto Dell’arte e Interlúdio.
Patrocínio Ouro Instituto Cultural Vale e Petrobras
Lei de Incentivo à Cultura
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo e Governo Federal.
Dia Nacional da Cultura – Homenagem a Pixinguinha
Postado por Marietta Trotta em 05/nov/2021 -
No Dia Nacional da Cultura (5), o público presente no Centro do Rio terá uma uma programação cultural intensa, com apresentações gratuitas. Um palco será montado no Boulevard da Avenida Treze de Maio, na Cinelândia, com apresentações de orquestras, bandas, dança e uma série de homenagens a Pixinguinha no Theatro Municipal e no Museu da Imagem e do Som (MIS-RJ). A programação inicia às 10h e vai até às 16h30. O grande destaque desta comemoração será o lançamento do filme inédito “PIXINGUINHA – UM HOMEM CARINHOSO, um filme de Denise Sarraceni e produzido por Carlos Moletta, que faz uma exibição às 18h30, nas escadarias do Municipal e entrará em cartaz nos cinemas de todo o Brasil a partir de 11 de novembro.
A iniciativa é uma parceria da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, Fundação Teatro Municipal e Sesc RJ. O público poderá conferir orquestras do projeto Ação Social pela Música, a Orquestra e Coro Nova Sinfonia da Agência do Bem, a Orquestra Harmônicos de Conservatória, a Banda Sinfônica do Corpo de Fuzileiros Navais, entre outras atrações.
O Governador do Estado do Rio de Janeiro, Cláudio Castro está animado com a programação especial feita no Theatro Municipal:
“É uma honra para o Rio de Janeiro homenagear Pixinguinha no Dia Nacional da Cultura. Um dos maiores da música brasileira em todos os tempos, ele tem o nosso estado no DNA. Que todos possam aproveitar as atrações que programamos para este Dia da Cultura.”
Para a Secretária de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, Danielle Barros, o Dia Nacional da Cultura com atrações gratuitas para a população reforça a nova fase que vive o estado do Rio.
“Estamos preparando este verdadeiro presente para o público, com uma série de ações culturais gratuitas. É o verdadeiro espírito da retomada das ações culturais, mais democrática e acessível para todo público”, ressaltou Danielle.
Dia Nacional da Cultura com homenagem a Pixinguinha
“PIXINGUINHA – UM HOMEM CARINHOSO, um longa metragem de ficção de Denise Sarraceni, produzido por Carlos Moletta, estrelado por Seu Jorge e Taís Araujo, será exibido pela primeira vez ao público e de graça, nas escadarias do Municipal.
– Decidimos falar de um homem negro, artista, humanamente grandioso e nascido poucos anos após a libertação da escravatura. Ainda hoje vivemos num país racista, talvez por isso tenha sido tão difícil conseguir apoio para contar esta história” – destaca a diretora do filme.
No mesmo dia, o MIS-RJ abre a exposição “Pixinguinha, eterno, carinhoso mestre”, no mezanino da sede Lapa, na rua Visconde de Maranguape, nº 15. Serão expostas de forma gratuita para a população músicas, documentos e depoimentos do grande mestre. Também será feita uma homenagem com o acendimento de luzes no muro de Pixinguinha, às 18h.
Acervo MIS – Clementina de Jesus, Pixinguinha, João da Bahiana
O Filme
“Pixinguinha – Um Homem Carinhoso” celebra a vida e obra do compositor que, hoje, é considerado um gênio e o pai da MPB: Alfredo da Rocha Vianna Filho. Dirigido por Denise Saraceni, à frente de seu primeiro longa-metragem, e Allan Fiterman, produzido por Carlos Moletta, e com roteiro de Manuela Dias, o filme retrata as antológicas performances do músico no início da carreira, a temporada em Paris com o grupo musical “Oito Batutas”, as inspirações e contextos para a composição de suas obras-primas, além do casamento com Albertina Nunes Pereira – Betí, para Pixinguinha – e os problemas da vida pessoal, como o alcoolismo. A trama também revela que seu caminho nem sempre foi de prestígio e reconhecimento e destaca a morte do artista, que se tornou um importante símbolo do carnaval carioca, com sua obra prima “Carinhoso” sendo lembrada todos os anos pela Banda de Ipanema. Além do brilhantismo musical, Pixinguinha sempre despertou admiração pela afetividade e bom humor que emanava. Para interpretá-lo, o ator, cantor, compositor e multi-instrumentista Seu Jorge foi o nome escolhido. Taís Araújo, como Betí, Danilo Ferreira, Agatha Moreira, Tuca Andrada, Klebber Toledo e Milton Gonçalves completam o elenco.
“Foram tantas as dificuldades deste filme, que, em muitos momentos, minhas únicas inspirações eram as músicas de Pixinguinha e o talento de tantos atores e músicos magistrais envolvidos neste projeto”, revela a diretora Denise Saraceni, referindo-se à dificuldade na captação de recursos.
“Me emociona muito ver o filme finalizado, não apenas pela sensação de trabalho concluído depois de tanto esforço, mas também por me impressionar com as potências sonoras e narrativas deste projeto. Lançar um filme como este, agora, em um momento tão difícil para as artes, é uma ousadia”, afirma o produtor Carlos Moletta, que idealizou e deu início ao projeto há 10 anos.
Restaurante Assyrio, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Os Batutas na fila de trás, Pixinguinha é o segundo à direita, com o saxofone. (MIS_S Cabral_103270 / Acervo Sérgio Cabral / MIS-RJ)
Serviço:
Dia Nacional da Cultura – homenagem a Pixinguinha
Programação artística especial no Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Data: 05 de novembro – sexta-feira
A partir das 10h no palco no Boulevard da Av. Treze de Maio
Exibição inédita do filme “PIXINGUINHA – UM HOMEM CARINHOSO, com direção de Denise Sarraceni nas escadarias do Municipal
Programação artística – 10h às 16h30
Classificação: Livre
Horário de exibição do filme: 18h30
Classificação do filme: 14 anos
Em caso de chuva, o evento será cancelado
Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal RJ se apresenta pela primeira vez desde a pandemia com público presencial
Postado por Marietta Trotta em 05/nov/2021 -
A Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro está de aniversário e completa 90 anos em 2021. E para brindar junto ao público, no próximo sábado, 06 de novembro, a OSTM fará a sua primeira apresentação presencial, no Theatro Municipal, com entrada a preços populares. Os ingressos podem ser adquiridos na plataforma Ingresso Digital: https://www.ingressodigital.com/evento/3709/Orquestra_Sinfnica_do_Theatro_Municipal
Programa:
FARRENC, Louise
Noneto em mi bemol, Op.38
I Adagio – Allegro
II Andante con moto
III Scherzo, vivace
IV Adagio – Allegro
HAYDN, Joseph
Sinfonia n° 6 em ré maior “Le Matin”, HOB. 1/6
I Adagio – Allegro
II Adagio – Andante – Adagio
III Menuet e Trio
IV Finale: Allegro
Uma das mais importantes orquestras do país está de aniversário. Fundada há 90 anos, a Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro (OSTM) revela talentos, apresenta obras-primas de compositores nacionais e internacionais, consegue atrair plateias do mundo todo para ouvir e assistir a música de concerto neste templo cultural histórico do país.
Fundada em 02 de maio de 1931, a OSTM tem uma trajetória com muitas. curiosidades como o nome de Francisco Braga, o primeiro maestro titular do Theatro e autor do Hino da Bandeira. A Orquestra fez a primeira apresentação no dia 05 de setembro de 1931, às vésperas da data comemorativa da Independência do Brasil. O concerto de estreia da Orquestra Sinfônica contou com a participação de Tito Schipa, considerado um dos maiores tenores italianos da primeira metade do século 20, que gostava muito do Brasil, onde vinha com a Companhia Lírica da Itália.
Compositor, professor do Instituto Nacional de Música e criador da Sociedade de Concertos Sinfônicos, Braga foi aluno do compositor francês Jules Massenet e participou ativamente da história do Theatro Municipal, desde os primeiros anos. Ele comandou o espetáculo de inauguração do Theatro Municipal, em 14 de julho de 1909, ao lado do amigo e contemporâneo Alberto Nepomuceno. E foi o maestro que lançou, nos concertos, a música do talentoso compositor Heitor Villa-Lobos.
Francisco Braga foi um dos maiores responsáveis pelo Theatro ter, hoje em dia, o Coro e a Orquestra Sinfônica, porque participou da comissão criada nos anos de 1930 para estudar a implementação dos corpos estáveis do Municipal do Rio e transformar isso em lei. Foi então nomeado o primeiro maestro da OSTM, e acabou sendo o regente que mais realizou concertos no TMRJ, onde ficou até meados de 1935, quando se afastou por problemas de saúde. O maestro selecionou os primeiros 60 músicos da Orquestra que foram recrutados através de concurso público.
Depois de Braga, sucederam-se no comando da OSTM inúmeros regentes como Henrique Spedini, Mário Tavares, Henrique Morelenbaum, Silvio Barbato, Guilherme Bernstein Seixas, Roberto Minczuk, Silvio Viegas, Tobias Volkmann, Cláudio Cruz, Luiz Fernando Malheiro, e atualmente o americano Ira Levin, que também é Diretor Artístico.
Ao longo de toda a trajetória a OSTM dedicou- se ao repertório sinfônico, às composições líricas e aos balés. Os maiores nomes da regência mundial já estiveram à frente da Orquestra, como Ettore Panizza, Tullio Serafin, Gino Marinuzzi, Gennaro Papi, Albert Wolff, Fritz Bush, Erich Kleiber, Eugen Szenkar, Karl Elmendorff, Hans Swarowsky, Edoardo Di Guarnieri, Antonino Votto, Werner Janssen, Oliviero de Fabritiis, Jean Paul Morel, Francesco Molinari-Pradelli, Eleazar de Carvalho, Ettore Gracis, Jacques Pernoo, Antonio Tauriello, Anton Guadagno, Michelangelo Veltri, García Navarro, Romano Gandolfi, Mstislav Rostropovitch, Neeme Jarvi, Gabor Ötvos e Anton Nanut.
E compositores muito famosos como Igor Stravinsky, Paul Hindemith, e os brasileiros Heitor Villa-Lobos, Francisco Mignone, Oscar Lorenzo Fernandez, Radamés Gnatalli, José Siqueira, Camargo Guarnieri, Guerra-Peixe, Cláudio Santoro, entre outros.
A OSTM, além de se apresentar em casa, no palco do Municipal, circula em outros importantes espaços culturais: Sala Cecília Meireles, Teatro João Caetano e Museu de Arte Moderna, dentre outros. Desenvolve importante ação cultural apresentando-se para um público muito amplo e diversificado em diversas cidades do Estado do Rio de Janeiro, tendo participado também de eventos como os Festivais de Música da Guanabara, o Festival Villa-Lobos, a Bienal de Música Brasileira Contemporânea e o Projeto Aquarius.
Serviço:
Theatro Municipal de Portas Abertas
90 anos da OSTM
Datas: 06 de novembro (sábado)
Abertura do Theatro: 14h30
Horário: 16h
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Fotos: Junior Barros
Abertura do Theatro: 14h30
Ingressos populares: R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia-entrada)
Site para compra de ingressos: https://www.ingressodigital.com/evento/3709/Orquestra_Sinfnica_do_Theatro_Municipal
De acordo com decreto municipal, o Theatro Municipal do Rio de Janeiro segue todos os protocolos de segurança de prevenção à covid-19 e para ingressar no espetáculo, será necessário apresentar o passaporte de vacinação.