Escola Estadual de Dança Maria Olenewa abre as inscrições para o processo seletivo de 2024
Postado por Daniel Bruschi em 22/set/2023 -
A Escola Estadual de Dança Maria Olenewa (EEDMO), a mais antiga instituição brasileira dedicada ao ensino de balé e à formação de bailarinos clássicos, vai abrir as inscrições entre 16 e 31 de outubro de 2023, para novos alunos estudarem de graça. A Escola oferece conteúdo prático e teórico no período de nove anos, até a formatura do profissional. Podem participar crianças e jovens, de 8 a 21 anos de idade. A segunda etapa acontece em fevereiro de 2024 quando os participantes serão chamados para a prova de aptidão e, após análise técnica, serão selecionados para se transformarem nos futuros bailarinos da Escola, com grande possibilidade de ingressar no Corpo de Baile do Theatro Municipal.
“A EEDMO possui uma tradição de 96 anos na formação de bailarinos e, por consequência, cidadãos que através de um ensino de excelência, mantém vivo o sonho de jovens talentos a seguirem fortes no caminho da dança”.
– ressalta o Diretor da EEDMO e do Ballet do Theatro Municipal (BTM), Hélio Bejani.
O professor e pesquisador da EEDMO, Paulo Melgaço destaca a Escola como uma das instituições mais importantes do Brasil:
” Sempre é importante destacar que a EEDMO foi responsável pela formação de grandes bailarinos que atuam no apenas no corpo de baile do Theatro Municipal, mas em diversas Companhias privadas nacionais e internacionais”.
Serviço:
AMADANÇA promove
INSCRIÇÕES PARA O PROCESSO SELETIVO EEDMO – 2024
De 16 a 31 de outubro 2023
Moças e rapazes com idade entre 8 e 21 anos
Documentos necessários:
2 fotos 3X4
Certidão de Nascimento ( Xerox)
Atestado Médico (Original)
Atestado de Escolaridade (Original)
Comprovante de Residência ( Xerox)
Taxa de inscrição: R$50,00
(Pagamento da taxa de inscrição do preliminar ao pré-técnico)
Endereço: Avenida Almirante Barroso, nº 14/ 3º andar
Prédio Anexo do Theatro Municipal
Atendimento de segunda a sexta, das 8h às 12h e das 14h às 16h
CEP:20031-000
Mais informações, acesse o Instagram da EEDMO(@mariaolenewa)
Assessoria de Imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessor Chefe de Comunicação TMRJ
Felipe Gelani – gelani.tmrj@gmail.com
O ballet Triple Bill é o destaque de outubro na programação do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Postado por Daniel Bruschi em 21/set/2023 -
Com o Patrocínio Oficial Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, o Ballet (BTM) e a Orquestra Sinfônica (OSTM), sob a regência do maestro titular Felipe Prazeres, vão apresentar três coreografias em um só programa: Noite de Walpurgis, com música de Charles Gounod; Love Fear Loss, música adaptada por Nathaliya Chepurenko e Bolero, de Maurice Ravel. Na abertura, coreografia de Lavrovski com remontagem e adaptação de Jorge Texeira, além de Mise-em-scène e direção geral de Hélio Bejani. O brasileiro Ricardo Amarante é o responsável pelas outras duas coreografias. A temporada vai de 10 a 15 de outubro, exceto no feriado do dia 12. O espetáculo contará ainda com a participação do pianista Calebe Faria.
“O ballet volta ao palco do Theatro Municipal no mês de outubro! O Triple Bill traz três belíssimas obras realizadas pelo Ballet e pela Orquestra Sinfônica do TMRJ. Mais uma vez, temos muito orgulho de trazer um espetáculo de alto nível com a participação dos nossos próprios corpos artísticos. O ballet Triple Bill e toda nossa temporada artística pode ser realizada graças ao patrocínio oficial Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural. Então venha até o Theatro Municipal desfrutar de mais esse espetáculo!”, convida a presidente da Fundação Theatro Municipal, Clara Paulino.
“É uma grande alegria poder oferecer ao público do Theatro Municipal mais um espetáculo com nosso BTM na temporada oficial! Vamos agora com um Triple Bill, compreendendo Noite de Walpurgis, de Gounod, Love Fear Loss, músicas de Edith Piaf reconstruídas e arranjadas por Nathaliya Chepurenko e Bolero de Ravel. Coreografia de Leonid Lavrovsky em Walpurgis e Ricardo Amarante em Bolero e Love Fear Loss. Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, sob a regência do Maestro Felipe Prazeres, e a participação especial de Calebe Faria ao piano. Estamos esperando um grande público também em outubro, portanto!”, destaca o diretor artístico do Theatro Municipal Eric Herrero.
“É sempre bastante importante a realização de novos trabalhos com estilos diferenciados que conduzam nossos bailarinos para fora de sua zona de conforto, o ballet clássico, possibilitando o exercício de suas versatilidades técnicas e artísticas. Destaco, também, que a escolha do coreógrafo Ricardo Amarantes, trabalhando atualmente fora do país, vem ao encontro do nosso pensamento de valorização do artista brasileiro, antes de tudo”, ressalta o diretor do Ballet do Theatro Municipal, Hélio Bejani.
Programação:
Outubro: – Ballet: Ballet Neoclássico (Triple Bill)
1.*Noite de Walpurgis
““Noite de Walpurgis” – ballet de um ato – é uma das cenas mais marcantes da ópera de Charles Gounod “Fausto”. Executada separadamente, é considerada uma das obras–primas da dança mundial. A coreografia é de Leonid Lavrovsky.
Solistas:
Marguerite- Juliana Valadão/ Marcella Borges/ Manuela Roçado
Fausto – Filipe Moreira/ Alef Alberth/ Alyson Trindade
Pan – Cícero Gomes/ José Ailton / Rodrigo hermesmeyer
Ficha Técnica:
Música – Charles Gounod
Coreografia Original – Lavrovski
Direção Geral e Mise-en-scène – Hélio Bejani
Remontagem e adaptação – Jorge Texeira
Ensaios – Jorge Texeira, Mônica Barbosa e Hélio Bejani
Figurinos – Tania Agra
Cenografia – Carlos Dalarmelino
2.*Love Fear Loss
Inspirada na comovente vida pessoal da cantora francesa Édith Piaf e sua música, Love Fear Loss, do coreógrafo brasileiro Ricardo Amarante, revela a história de amor da falecida cantora por meio de seus trabalhos clássicos. A coreografia é de Ricardo Amarante.
Solistas:
Love
Fernanda Martiny e Filipe Moreira
Fear
Claudia Mota e Edifranc Alves
Loss
Juliana Valadão e Cícero Gomes
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Luzes e Figurinos: Ricardo Amarante
Músicas:
Edith Piaf
L’hymne à l’amour
Jacques Brel
Ne me quitte pas
Charles Dumont
Mon dieu
*Musica reconstruída e arranjada por Nathaliya Chepurenko
Première: outubro 2012 Royal Ballet of Flanders, Antuérpia, Bélgica
3.Bolero- Maurice Ravel
Joseph Maurice Ravel foi um compositor e pianista francês, conhecido sobretudo pela sutileza das suas melodias instrumentais e orquestrais, entre elas, o Bolero, que considerava trivial e descreveu como “uma peça para orquestra sem música”.
Solistas:
Gabriela Cidade
Diovana Piredda
Manuela Roçado
Priscila Albuquerque
Tabata Salles
Liana Vasconcelos
Rodrigo hermesmeyer
José Ailton
Michael Willian
Moisés Pepe
Rodolfo Saraiva
Alef Alberth
Ficha Técnica:
Coreógrafo: Ricardo Amarante
Cenário e figurino: Renê Salazar
Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Felipe Prazeres
Datas/Horário:
10/10 – 19h (Pré-estreia)
11, 13 e 14/10 – 19h
15/10 – 17h
Serviço:
Triple Bill
Temporada: 10,11, 13,14 (19h) e 15 de outubro (17h)
Duração: 1h45. O espetáculo tem um intervalo de 15 minutos entre Noite de Walpurgis e Love Fear Loss, e mais uma pausa técnica entre Love Fear Loss e Bolero, de 10 minutos.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Theatro Municipal do Rio de Janeiro – Centro
Classificação: Livre
Preços dos ingressos:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro. Ingressos à venda a partir do dia 3 de outubro, 14h.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio Paradiso Rio, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Governo Federal, União e Reconstrução.
“Municipal Para Você” – Festival Oficina da Ópera – Conheça os convidados do novo episódio do nosso podcast
Postado por Daniel Bruschi em 10/set/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o nono episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi o “Festival Oficina da Ópera”, cujo foco é à formação de equipes de criação no Rio de Janeiro. São duas obras brasileiras – “O Caixeiro da Taverna” e “O Sonho de Edgard – A Invenção da Rádio”, marca também a estreia mundial dessa obra, e a montagem de Pagliacci.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados os compositores Adriano Pinheiro e Guilherme Bernstein e a diretora operacional do TM, Adriana Rio Doce.
Conheça cada um dos convidados:
ADRIANO PINHEIRO
Natural de Goiânia-GO. Apresentou-se na Itália, França, Estados Unidos, Espanha, Argentina, Grécia e Portugal. Atuou como solista nas obras Magnificat (Monteverdi), O Messias (Handel), A Criação (Haydn), Requiem (Mozart), A Flauta Mágica (Mozart), La Traviata (Verdi), Le Domino Noir (Daniel Auber), Olga (Jorge Antunes) e tantas outras. Em 2015 dirigiu a Ópera Gianni Schicchi (Puccini) no Teatro Alcalá em Oaxaca – Mexico. De 2012 a 2017 foi professor de canto da Universidade Federal de Pernambuco onde criou e coordenou o programa Ópera Studio da UFPE. Em 2018 cantou o personagem Don Jose da ópera Carmen (Bizet) ao lado da mezzo do Metropolitan Katheryn Goeldner nos EUA. Em 2018 foi o criador e diretor do I Festival Internacional de Ópera de Goiânia e I Concurso Internacional de Canto de Goiânia. Atualmente é professor de canto na Escola de Música e Artes Cênicas (EMAC) da UFG e cursa doutorado em Música Performance pela Universidade de Aveiro.
GUILHERME BERNSTEIN
Carioca, é professor de regência e prática de orquestra da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, UNIRIO. Regeu orquestras como maestro convidado por todo o Brasil e também na Europa, Rússia e Israel. Foi regente da orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Diretor Musical da Orquestra Sinfônica de Barra Mansa e é Diretor Artístico do Festival de Ópera de Ouro Preto. Composições suas, entre canções, peças para piano e câmara, assim como o Concerto para Piano e a Serenata para Cordas, têm sido executadas no Brasil e no exterior e sua ópera de câmara O Caixeiro da Taverna foi apresentada com grande sucesso em seis cidades. Guilherme completou bacharelado e mestrado na Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), aperfeiçoando-se com Harold Farberman nos EUA e obtendo seu doutorado pela UNIRIO. É autor de livros sobre Villa-Lobos e editor de partituras do repertório orquestral brasileiro.
ADRIANA RIO DOCE
Produtora, historiadora e designer esteve sempre envolvida em projetos culturais. Foi coordenadora de palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro – TMRJ e coordenadora técnica de turnês Sul Americanas de cias internacionais. Em NovaYork atuou como diretora de produção e stage manager por 16 anos prestando serviços para cias de dança, teatro, orquestras, ópera, organizações culturais, eventos corporativos e de captação de recursos para as artes. Produziu festivais, galas e shows. Colaborou profissionalmente com organizações como Jazz at Lincoln Center, Alvin Ailey, Princeton University, Brooklyn Philharmonic, Christian McBride Big Band, Jazz House Kids entre outros. Em 2016, volta ao Brasil convidada a trabalhar nas produções do TMRJ sendo nomeada Chefe da Divisão Técnica. Atualmente é Diretora Operacional do TMRJ e Diretora de Produção da orquestra Johann Sebastian Rio.
ERIC HERRERO – DIRETOR ARTISTICO TMRJ
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 09 – Segunda Temporada – Festival Oficina da Ópera
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Adriano Pinheiro, Guilherme Bernstein e Adriana Rio Doce.
Gravação e Edição: Fábio Aquino, Davi Amorim e Pedro Dias.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Julia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
O Caixeiro da Taverna
Regência: Guilherme Bernstein.
Direção Cênica: Daniel Salgado.
Ensemble OSTM.
Elenco: Homero Velho, Carolina Morel, Adalgisa Rosa, Murilo Neves, Geilson Santos e Ludoviko Vianna.
O Sonho de Edgard – A Invenção da Rádio
Regência: Priscila Bonfim.
Direção Cênica: Antônio Ventura.
Ensamble OSTM.
Elenco: Adriano Pinheiro, Murilo Neves, Carla Rizzi, Lara Cavalcanti, Calebe Faria, Fábio Belizallo e Rubens Camelo.
Pagliacci
Direção Musical e Regência: Victor Hugo Toro.
Direção Cênica: Menelick de Carvalho.
Coro e OSTM.
Solistas: Enrique Bravo, Licio Bruno, Marianna Lima, Fernando Lorenzo, Guilherme Moreira, Calebe Faria e Gabriel Senra.
Serviço: Festival Oficina da Ópera.
1 – Ópera de Câmara O Caixeiro da Taverna, de Guilherme Bernstein.
Ensemble OSTM.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro.
Classificação: Livre.
Datas/Horários:
11/09 – 12h (Municipal ao Meio-Dia) – Ingressos a R$2,00.
12/09 – 19h – Preços:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual).
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00.
Balcão Superior – R$30,00.
Galeria – R$15,00.
2 – O Sonho de Edgard – A Invenção da Rádio (estreia mundial), de Adriano Pinheiro – Parceria entre TMRJ e EBC.
Ensemble OSTM.
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro.
Classificação: Livre.
Datas/Horários:
13/09 – 12h (Municipal ao Meio-Dia) – Ingressos a R$2,00.
14/09 – 19h – Preços:
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual).
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00.
Balcão Superior – R$30,00.
Galeria – R$15,00.
3 – Ópera Completa Pagliacci – Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal. Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro.
Classificação: 14 anos.
Datas/Horários:
15/09 – 19h.
17/09 – 17h.
Preços nas duas datas:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual).
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00.
Balcão Superior – R$40,00.
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro, a partir das 14h de segunda-feira, 4 de setembro de 2023.
Patrocinador Oficial Petrobras.
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM.
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal.
Lei de Incentivo à Cultura.
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
The Ten Tenors voltam ao Brasil para celebrar seus 28 anos de história com duas apresentações no palco do TMRJ
Postado por Daniel Bruschi em 25/ago/2023 -
Os The Ten Tenors estão de volta ao Brasil. Depois de encantar o público brasileiro em 2022, o grupo celebra seus 28 anos de história em 2023, trazendo ao país a turnê Greatest Hits Live.
Neste novo show, os 10 melhores e mais carismáticos tenores do mundo apresentam grandes sucessos, com toda a sua empatia, qualidade vocal diferenciada e coreografias espetaculares, no estilo da Broadway.
Os The Ten Tenors querem levar ao público brasileiro, mais uma vez, toda a sua magia, em um show único, que promete emocionar todos que assistirem aos espetáculos. O repertório da turnê Greatest Hits Live inclui músicas que marcaram a trajetória do grupo, aplaudidas pelos fãs em todo o mundo, como Amigos Para Siempre, Aranjuez, Bohemian Rhapsody, Brindisi, Funiculì Funiculà, Granada, Proud Mary, Nessun Dorma, Unchained Melody, entre outras.
The Ten Tenors se apresentarão dia 28 de setembro no Palácio das Artes, em Belo Horizonte; Dias 29 e 30 de setembro no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, no Rio de Janeiro; dia 1º de outubro no Espaço Unimed, em São Paulo; e dia 6 de outubro no Teatro Guaira, em Curitiba.
Cameron Barclay, Michael Edwards, Boyd Owen, Jared Newall, Adrian Li Donni, JD Smith, Nicholas Marks, Jesse Layt, Andrew Papas, Trent Dean e Jamie Schmidt formam o grupo que já dividiu o palco com artistas como Lionel Richie, Rod Stewart, Andrea Boccelli, Willie Nelson, Alanis Morissette e Christina Aguilera.
Os The Ten Tenors são um dos precursores do classic crossover (crossover clássico), gênero musical que reúne aqueles que, com muita habilidade, fazem transições perfeitas entre árias de ópera e música popular. Desde 1995, o grupo já realizou mais de 2.500 shows ao redor do mundo, chegando a 34 países, com mais de 3,5 milhões de ingressos vendidos, 15 CDs e 4 DVDs lançados.
Para mais informações, acesse: www.poladian.com.br
29/setembro – Theatro Municipal do Rio de Janeiro – 20h00 – https://www.ticket360.com.br/evento/27313/ingressos-para-the-ten-tenors
30/setembro – Theatro Municipal do Rio de Janeiro – 20h00 – https://www.ticket360.com.br/evento/27314/ingressos-para-the-ten-tenors
“Municipal Para Você” – 90 Anos do Coro do TMRJ– Conheça os convidados do novo episódio do nosso podcast
Postado por Daniel Bruschi em 24/ago/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro lançou o oitavo episódio da segunda temporada do podcast “Municipal para você”, o tema desta edição foi 90 Anos do Coro do TMRJ.
Com um programa variado, elaborado pelo próprio Corpo Coral, entre as cenas corais escolhidas estão as mais celebres de todo o repertório operístico, com obras de Verdi, Mascagni, Wagner e o brasileiro Carlos Gomes, o maior compositor operístico das Américas. Regido pelo maestro Victor Hugo Toro e participações especiais dos maestros Priscila Bomfim e Edvan Moraes, o concerto tem ainda a participação da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal.
O apresentador Eric Herrero, diretor artístico do Theatro Municipal, teve como convidados os Maestros Jésus Figueiredo, Edvan Moraes e Priscila Bomfim e Marcos Menescal, assessor de elencos da diretoria artística do Theatro Municipal.
Conheça cada um dos convidados
JÉSUS FIGUEIREDO
Jésus Figueiredo é atualmente maestro titular do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro (TMRJ), onde trabalha ininterruptamente desde 1999, e atua também junto a Orquestra Sinfônica do TMRJ na preparação de óperas, dirigindo concertos e na regência de balés.
É também regente titular dos coros e diretor musical da Associação Canto Coral (RJ), instituição fundada em 1941 pela insigne maestrina e musicóloga Cleofe Person de Mattos, e a qual teve como incentivador e patrono o maestro Heitor Villa-Lobos.
Desde 1987 quando iniciou seus estudos de prática coral com a Professora Lydia Podolrowsky, vem atuando na regência, direção, acompanhamento e criação dos mais variados tipos de formação coral, tanto amadores como profissionais em diferentes instituições, completando em 2019, trinta e dois anos de carreira.
Com o Coro do Theatro Municipal, vem trabalhando em todas as montagens operísticas dos últimos anos em conjunto com maestros e cantores de renome no Brasil e no exterior. Em 2014, participou do concerto do tenor Plácido Domingo com a Orquestra Sinfônica Brasileira na Arena HSBC no Rio de Janeiro, onde preparou o Coro Ópera Brasil e a orquestra, escreveu arranjos (inclusive tocado pelo pianista chinês Lang Lang) e regeu a Bachiana n° 5, acompanhando a soprano costarriquense Ana Maria Martinez.
Neste mesmo ano, foi responsável pela direção musical da Série Ópera do Meio-dia no TMRJ, a qual recebeu destaque nas críticas, e ainda apresentou cinco programas da tradicional Série Ópera Completa da Rádio MEC FM (RJ), o mais antigo programa da rádio brasileira.
Tem conduzido diversos concertos com coro e orquestra como Petit Messe Solennelle de G. Rossini, Messa di Gloria de G. Puccini, Stabat Mater de T. Traetta, Stabat Mater e Te Deum de G. Verdi, e outras obras de compositores brasileiros como Matinas da Ressurreição e Matinas do Natal, de José Maurício Nunes Garcia, e Vésperas do Sábado Santo de Manoel Dias de Oliveira.
Como organista, além de fazer parte do Gravidades Trio, formado por órgão, fagote e contrabaixo, Jésus Figueiredo vem se apresentando frequentemente com orquestras. Em 2009 solou junto à Orquestra Sinfônica Brasileira no concerto de abertura da temporada, e com a Orquestra Sinfônica do Festival Internacional de Campos do Jordão com a Sinfonia n° 3, para Órgão e Orquestra de Saint-Saens, repetindo na Sala São Paulo e transmitido ao vivo pela TV Cultura.
EDVAN MORAES
Mestre em Teoria e Prática da Interpretação pela UNIRIO, sob orientação de Ingrid Barancoski. Graduou-se em Regência Orquestral pela UFRJ.
Em Brasília/DF, regeu as óperas O Caixeiro da Taverna em 2022 e A Diarista e o Soldado, em 2023. Em 2019, foi diretor musical e regente da ópera infantil La belle lisse poire du Prince de Motordu, com a Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro. Entre 2018 e 2019, foi regente assistente da Orquestra Sinfônica Cesgranrio.
Pelo Núcleo de Ópera do Voce (NUOVO), fez direção musical das montagens de As Bodas de Fígaro, Don Giovanni e Così fan Tutte, de Mozart, em 2018, 2019 e 2020. Entre 2015 e 2018, trabalhou como maestro interno e pianista ensaiador no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Em 2012, regeu Così fan Tutte, de Mozart, com a Orquestra Sinfônica da UFRJ, no Teatro Municipal de Niterói e no Teatro Trianon (Campos dos Goytacazes, RJ). Atualmente, é Maestro Titular do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
PRISCILA BOMFIM
Além de seu reconhecido trabalho como pianista, Priscila Bomfim tem desenvolvido importante carreira como regente, tendo sido a primeira mulher e diretora musical a reger óperas da temporada do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Realizou concertos com a Orquestra Petrobrás Sinfônica (RJ), Orquestra Sinfônica Brasileira (RJ), Academia de Ópera do Theatro São Pedro (SP), Orquestra Sinfônica da USP (SP), Orquestra Sinfônica de Porto Alegre (RS), Orquestra Sinfônica de Mulheres do Brasil (RJ), Orquestra Ladies Ensemble (PR), além de concertos no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sala Cecília Meireles (RJ) e a reinauguração do Teatro Copacabana Palace (RJ).
Desde 2021 é regente da Orquestra Sinfônica Juvenil Carioca Chiquinha Gonzaga, orquestra formada por alunas da rede pública de escolas do Rio de Janeiro. E ainda em 2022, tem na agenda estreias de óperas brasileiras, como as dos compositores Tim Rescala e Armando Lôbo, além de concertos no RJ, SP e PR.
As óperas ‘Piedade’ (Ripper) na versão de câmara, e ‘Serse’ (Handel), foram espetáculos eleitos pela crítica entre os destaques na cidade do Rio de Janeiro, dirigidos por Priscila em 2016 e 2018. Neste ano, também foi uma das seis maestras escolhidas internacionalmente para participar da 4ª Residência do Linda and Mitch Hart Institute para Mulheres Regentes, do The Dallas Opera (Texas/EUA).
Em cursos de regência no Brasil e exterior, estudou sob a orientação dos maestros Leonid Grin (Chile), Alexander Polianychko (Rússia), Ernani Aguiar, Fabio Mechetti, Abel Rocha, Isaac Karabtchevsky (Brasil) e Neeme Järvi e Paavo Järvi (Estônia).
Priscila nasceu e iniciou seus estudos musicais em Portugal, onde venceu seu primeiro concurso de piano, aos nove anos de idade. Na Universidade Federal do Rio de Janeiro, graduou-se em Piano – com o título máximo suma cum laude -, em Regência Orquestral, e concluiu o seu Mestrado em Performance em Piano com um relevante trabalho sobre Leitura à Primeira Vista.
MARCOS MENESCAL – ASSESSOR DE ELENCOS DA DIRETORIA ARTISTICA DO THEATRO MUNICIPAL
Marcos Menescal, graduado em canto pela UFRJ, foi tenor do Coro do Theatro Municipal por 36 anos. Desenvolveu carreira de solista, especializando-se em personagens de “tenore caratterista”, como Pong em Turandot, Remendado em Carmen, Goro em Madama Butterfly ou Don Basilio em As Bodas de Figaro, entre outros. Após seu período como integrante do Coro, transferiu-se para a Diretoria Artística do TMRJ, onde hoje atua como Assessor Especial de Elenco.
APRESENTADOR – ERIC HERRERO
Um dos mais importantes cantores líricos do Brasil, o tenor tem em seu repertório quase 50 personagens interpretados na América do Sul e países da Europa. Eric Herrero assumiu a direção artística do TMRJ em fevereiro de 2020, desenvolvendo uma programação com grandes títulos da ópera e ballet de repertório, promovendo a volta do grande público ao maior teatro lírico do país, com casa lotada ao longo de todo o ano. Desenvolveu o projeto Municipal Para Você em parceria com a ASSCOM-TMRJ. Reconhecido no meio cultural, é Conselheiro Estadual de Política Cultural e, recentemente, recebeu os títulos de Cidadão Honorário do Município do Rio de Janeiro e Embaixador do Turismo do Rio de Janeiro.
Podcast – Municipal Para Voçê
Episódio # 08 – Segunda Temporada – 90 Anos do Coro do TMRJ
Apresentação: Eric Herrero.
Participação: Jésus Figueiredo, Edvan Moraes, Priscila Bomfim e Marcos Menescal.
Gravação e Edição: Fábio Aquino e Davi Amorim.
Colaboração: Jayme Chaves e Anna Julia Bernardo
Produção: Allex Lourenço.
Ficha Técnica do Espetáculo:
Solistas do Coro: Michele Menezes, Eliane Lavigne, Erick Alves e Pedro Olivero
Participações especiais dos maestros: Priscila Bomfim e Edvan Moraes
Regência: Victor Hugo Toro
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal (OSTM)
Direção Artística do TMRJ: Eric Herrero
Serviço:
Gala de 90 anos do Coro do Theatro Municipal
Endereço: Praça Floriano, s/nº – Centro
Datas: 09 de agosto – quarta-feira – Municipal ao Meio-Dia – 12h
10 de agosto – quinta-feira – Concerto às 19h
Classificação: Livre
Ingressos:
Municipal ao Meio Dia (09 de agosto) – R$2,00 – 12h
Dia 10 de agosto – 19h
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Galeria – R$15,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Realização: Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Petrobras, por meio do programa Petrobras Cultural, Ministério da Cultura, Governo Federal
25/09 – Madeleine Peyroux se apresenta no TM na Série Jazz All Night
Postado por Allex Lourenço em 14/ago/2023 -
Na segunda, 25/09, o Theatro Municipal do Rio recebe a cantora Madeleine Peyroux em apresentação única para a Série Jazz All Night. Em turnê pela América do Sul com o melhor do jazz, a vocalista revisita clássicos de sucesso e apresenta composições originais em um show que representa um documento vivo de suas metamorfoses artísticas. Além do Rio, a artista também sobe ao palco do Teatro Bradesco, em São Paulo, em 04/10, e visitará ainda Curitiba, Porto Alegre, Brasília e Belo Horizonte.
Aclamada pelo público e pela crítica, a cantora traz destaques de quase 20 anos de carreira – e obras escritas nos últimos 10 anos – na turnê The Best of Madeleine Peyroux, que une o antigo com o novo, o pungente com o charmoso e composições favoritas com as mais recentes .
Retornando ao Brasil, Madeleine conta um pouco sobre a expectativa da turnê: “Tocaremos em nosso repertório as músicas mais conhecidas do “Careless Love” e teremos algumas surpresas do meu novo álbum de inéditas que será lançado em 2024. Eu me sinto muito sortuda de estar indo para o Brasil e sei com todo o meu coração que os shows serão muito especiais”.
No repertório, ela traz canções de Leonard Cohen (“Dance Me to the End of Love”), Bob Dylan (“You’re Gonna Make Me Lonesome When You Go”), Charlie Chaplin (“Smile”), Edith Piaf (“La Vie en Rose”) e do cantor pós-punk Elliott Smith (“Between the Bars”).
Steffen Dauelsberg, diretor executivo da Dellarte, comemora a possibilidade de realizar a turnê de seis cidades no Brasil: “É uma alegria imensa poder proporcionar ao público brasileiro a experiência de Madeleine Peyroux no país depois de tanto tempo”.
O line-up conta com Madeleine na voz e guitarra, Andy Ezrin nos teclados, Barak Mori no baixo e Graham Hawthorne na bateria.
Sobre Madeleine Peyroux
Apesar do nome francês, Madeleine Peyroux é americana e já foi considerada a “Billie Holiday do século XXI”. Coincidentemente ou não, foi justamente na França que descobriu sua vocação para a música, quando, aos 15 anos, entrou para um grupo de artistas de rua. Gravou o primeiro disco (Dreamland) aos 23 anos, em 1996, que obteve um sucesso tão estrondoso, que saiu um pouco de cena. Retornou 10 anos depois, quando retomou sua carreira. Seus álbuns e repertórios misturam jazz, blues, folk, soul-funk e até pop. A cantora já veio ao Brasil em 2015 e em 2019. Na primeira vez, chegou a gravar um dueto com Martinho da Vila. Ao longo de sua carreira, lançou nove discos.
Série Jazz All Night
Criada em 2007 pela Dellarte Soluções Criativas, a série tem o objetivo de estabelecer uma nova plataforma de música para o Brasil e criar uma nova ponte entre a plateia e o gênero de música do jazz. Se solidificou rapidamente como um dos principais eventos musicais no calendário do país e já apresentou grandes nomes do jazz como Kamasi Washington, Dianne Reeves, Madeleine Peyroux Trio, Michel Camilo, Chucho Valdés, Michel Legrand, Paco de Lucía, Arturo Sandoval, Esperanza Spalding, Freddy Cole Quartet, Bobby McFerrin e Keith Jarrett.
A série Jazz All Night no Rio de Janeiro tem produção da Dellarte Soluções Culturais e realização da Gaia Produções, patrocínio da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro e Secretaria Municipal de Cultura, das empresas PWC e Forship Engenharia, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura – Lei do ISS e parceria de mídia com O Globo .
SERVIÇO: Turnê The Best of Madeleine Peyroux
Rio de Janeiro
Data: 25/09 (segunda-feira)
Horário: 20h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano s/nº, Centro, Rio de JaneiroIngressos: dellarte.com.br
Informações para a imprensa – Rebento Comunicação Criativa – @rebento.cc:Bruno Cunha – bruno@rebentocomunicacao.com.br – (21) 99708-9391
Festival Oficina da Ópera abre a programação de setembro do Municipal
Postado por Daniel Bruschi em 23/jul/2023 -
Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Associação dos Amigos do Teatro Municipal e Petrobras, patrocinador oficial do Theatro Municipal, apresentam
Festival Oficina da Ópera
Segunda parte da temporada 2023 continua em setembro com três concertos cênicos
Novidades da temporada até o fim do ano no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Com o patrocínio oficial Petrobras, os concertos cênicos de setembro trazem as óperas brasileiras O Caixeiro da Taverna, de Guilherme Bernstein, sob regência do próprio compositor, O Sonho de Edgard, A Invenção do Rádio, de Adriano Pinheiro (uma parceria com a EBC), com regência de Priscila Bomfim e a montagem de Pagliacci, de R. Leoncavalo, com Coro e Orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro e solistas convidados. Os três espetáculos compõem oFestival Oficina da Ópera, pensado e elaborado com o objetivo de formar equipes criativas do setor no Rio de Janeiro, também dando ênfase ao trabalho de jovens diretores cênicos.
“De setembro até dezembro ainda tem muita coisa boa vindo por aí! O Theatro está muito contente em estar em plena atividade, com uma mescla entre espetáculos inéditos e alguns preferidos pelo público. No Festival Oficina da Ópera, Tanto Caixeiro da Taverna quanto Sonho de Edgard são parte do projeto Municipal ao Meio-Dia, com a primeira apresentação de cada espetáculo custando apenas R$ 2. Com o Municipal ao Meio-Dia, damos mais um passo rumo à democratização do TMRJ, trazendo um público ainda mais amplo para conhecer nossos espetáculos. Seja bem-vindo ao Theatro Municipal!”, explica Clara Paulino, Presidente da Fundação Teatro Municipal.
“Seguimos a todo vapor! Após um primeiro semestre repleto de atrações que lotaram nossa grande sala – balés, óperas e uma importante série de concertos que celebrou consagrados compositores da história – trazemos um festival voltado à formação de equipes de criação no Rio de Janeiro, no qual teremos duas obras brasileiras, uma delas, estreia mundial, e a montagem de Pagliacci. Os balés seguem no nosso radar, intercalando títulos de repertório e neoclássico, além disso, teremos a celebração do Dia Mundial da Ópera, em 25 de outubro e a montagem de La Traviata, para coroar o ano Verdi em nossa temporada oficial do Theatro Municipal do Rio de Janeiro”, explica o diretor artístico da Fundação Teatro Municipal, Eric Herrero.
Em outubro, será a vez do balé neoclássico Triple Bill que reunirá as obras Noite de Walpurgis (Charles Gonoud), com coreografia de Leonid Lavrovsky; Love Fear Loss (música adaptada por Nathaliya Chepurenko) e o Bolero, de Ravel, ambas coreografias na versão de Ricardo Amarantes. Como regente, o maestro titular da OSTM, Felipe Prazeres.
Ainda em outubro, a comemoração ao Dia Mundial da Ópera (25), realizado em parceria com a Cia. Ópera São Paulo, contará com uma programação especial nos dias 24 e 25, homenageando em uma Gala Lírica os centenários de quatro cantores emblemáticos do século passado: Maria Callas, Victoria de Los Angeles, Cesare Siepi e o brasileiro Paulo Fortes. O Concerto será com a Orquestra Sinfônica da casa, sob regência de Priscila Bomfim, com obras de Pietro Mascagni, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Carlos Gomes, Georges Bizet e Vincenzo Bellini. Como solistas: Daniela Carvalho, Michele Menezes, Kismara Pezzati, Carla Rizzi, Daniel Umbelino, Ricardo Gaio, João Campello, Inácio de Nonno, Anderson Barbosa.
A ópera La Traviata, de Giuseppe Verdi, que não sobe ao palco da casa desde 2001, vai movimentar o mês de novembro, encerrando a temporada de ópera 2023 no Theatro Municipal. Baseada em ‘A Dama das Camélias’, romance e peça teatral de Alexandre Dumas Filho, narra a história de Violetta Valery, famosa cortesã parisiense que se apaixona por um jovem estudante. Uma das óperas mais queridas do público terá direção musical e regência de Luís Fernando Malheiro e concepção e direção cênica de André Heller-Lopes. Com a participação do Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal, contará com os solistas Ludmilla Bauerfeldt, Laura Pisani, Matheus Pompeu, Ricardo Gaio, Licio Bruno, Vinicius Atique, Michele Menezes e Ivan Jorgensen.
E para fechar o ano, o balé de repertório de 3 atos e 5 cenas, “O Corsário”, de Adolphe Adam. Baseado no poema de Lord Byron, contará com coreografia de Marius Petipa. A regência será do maestro Jésus Figueiredo.
Informações sobre as obras:
Festival Oficina da Ópera:
Concertos Cênicos:
- Ópera de Câmara O Caixeiro da Taverna (55’) de Guilherme Bernstein –
A comédia de Martins Pena narra a história de personagens que vivem em torno da taverna do título. Gerente, o português Manoel quer virar sócio de Angélica, dona do estabelecimento, mas ela quer, na verdade, casar-se com ele. O problema é que ele já se casou em segredo com a jovem costureira Deolinda. A obra de Martins Pena é um retrato da sociedade carioca do século XIX. Autor de diferentes comédias de costumes, ele abordou temas como a obsessão pela ópera, o desejo de ascensão social, a preocupação com dinheiro e a vida amorosa. Ao adaptar a peça O Caixeiro da Taverna, Bernstein respeitou o texto integral do dramaturgo, incluindo falas, diálogos e todas as situações.
Regência: Guilherme Bernstein
Direção Cênica: Daniel Salgado
Ensemble OSTM
Elenco: Homero Velho, Carolina Morel, Adalgisa Rosa, Murilo Neves, Geilson Santos e Ludoviko Vianna.
Datas/Horários:
11/9 – 12h (Municipal ao Meio- Dia) – Ingressos a R$2,00
12/9 – 19h
Classificação etária: livre
- Opereta Radiofônica O Sonho de Edgard – A Invenção da Rádio (1h5’) (estreia mundial), de Adriano Pinheiro –
O Sonho de Edgard – A Invenção do Rádio é um espetáculo no qual a vida de Edgard Roquette Pinto e o surgimento da rádio MEC no Brasil se entrelaçam. Entrevistado por Almirante, Roquette revela histórias da Rádio MEC, antiga rádio Sociedade do Rio de Janeiro e narra sua carreira como antropólogo e defensor da rádio brasileira. Dentro da obra, o elenco vive o meta-teatro, rompendo a “quarta parede” e criando uma comunicação direta com o público presente, que se identifica com as reações de uma rádio ouvinte, escutando atentamente a estreia da opereta A Noiva do Condutor. A história mostra como a rádio MEC influenciou a sociedade carioca, seus costumes, tendências e modismos, disseminando conhecimento e cultura pelo Rio de Janeiro e Brasil.
Regência: Priscila Bomfim
Direção Cênica: Antônio Ventura
Ensemble OSTM
Elenco: Adriano Pinheiro, Murilo Neves, Carla Rizzi, Lara Cavalcanti, Calebe Faria, Fábio Belizallo e Rubens Camelo
Datas/Horários:
13/9 – 12h (Municipal ao Meio- Dia) – Ingressos a R$2,00
14/9 – 19h
Classificação etária: livre
- Ópera Completa Pagliacci – de Ruggero Leoncavalo
Ruggero Leoncavallo é considerado um dos maiores expoentes do verismo italiano. Ele é autor de cerca de 20 óperas e operetas, sendo um dos compositores mais importantes do gênero. Composta por dois atos, a ópera “Pagliacci”, possui libreto do próprio Leoncavallo, que se baseou em uma história real ocorrida em 1880 na Calábria, província do extremo sul da Itália. Depois de mais de 120 anos, em sua estreia em Milão, no dia 21 de maio de 1892, “Pagliacci” ainda é uma das óperas mais apresentadas no meio operístico, sendo o maior sucesso de Leoncavallo. Apesar do nome “Pagliacci” (palhaços), a ópera possui uma essência dramática, com uso intenso da voz humana e de uma instrumentação trágica, como era o gosto dos compositores do Alto Romantismo.
Direção Musical e Regência: Victor Hugo Toro
Direção Cênica: Menelick de Carvalho
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Solistas: Enrique Bravo, Licio Bruno, Marianna Lima, Fernando Lorenzo, Guilherme Moreira, Calebe Faria e Gabriel Senra.
Datas/Horários:
15/9 – 19h
17/9 – 17h
Classificação etária: 14 anos
Outubro:
-Ballet: Ballet Neoclássico (Triple Bill)
1.*Noite de Walpurgis- Charles Gonoud
““Noite de Walpurgis” – ballet de um ato – é uma das cenas mais marcantes da ópera de Charles Gounod “Fausto”. Executada separadamente, é considerada uma das obras–primas da dança mundial. A coreografia é de Leonid Lavrovsky.
2.*Love Fear Loss- Música adaptada por Nathaliya Chepurenko
Inspirada na comovente vida pessoal da cantora francesa Édith Piaf e sua música, Love FearLoss, do coreógrafo brasileiro Ricardo Amarante, revela a história de amor da falecida cantora por meio de seus trabalhos clássicos. A coreografia é de Ricardo Amarante.
3.* Bolero- Maurice Ravel-Coreografia: Ricardo Amarante
Joseph Maurice Ravel foi um compositor e pianista francês, conhecido sobretudo pela sutileza das suas melodias instrumentais e orquestrais, entre elas, o Bolero, que considerava trivial e descreveu como “uma peça para orquestra sem música”.
Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regente: Felipe Prazeres
Datas/Horário:
10/10 – 19h (Pré-estreia)
11, 13 e 14/10 – 19h
15/10 – 17h
-Concerto: “Dia Mundial da Ópera”, parceria com Cia. Ópera São Paulo
Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Nos dias 24 e 25 de outubro o Theatro Municipal comemorará os centenários de quatro dos maiores cantores do século passado: Maria Callas, Victoria de Los Angeles, Cesare Siepi e o brasileiro Paulo Fortes com uma grande Gala Lírica. No programa obras de: Pietro Mascagni, Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Carlos Gomes, Georges Bizet e Vincenzo Bellini.
Regência: Priscila Bomfim
Solistas: Daniela Carvalho, Michele Menezes, Kismara Pezzati, Gabriele de Paula, Daniel Umbelino, Ricardo Gaio, João Campello, Inácio de Nonno, Anderson Barbosa.
Datas/Horários:
24/10 – 12h (Municipal ao Meio-Dia) – Ingressos a R$2,00
25/10- 19h
Ópera: G. Verdi– “La Traviata”
Como encerramento da temporada de ópera 2023, o Theatro Municipal apresenta ‘La Traviata’ de Giuseppe Verdi, que não sobe ao palco da casa desde 200. É uma das óperas mais queridas do público.
‘La Traviata’ é baseada em ‘A Dama das Camélias’, romance e peça teatral de Alexandre Dumas Filho, e narra a história de Violetta Valery, famosa cortesã parisiense que se apaixona por um jovem estudante.
Direção Musical e Regência: Luís Fernando Malheiro
Concepção e Direção Cênica: André Heller-Lopes
Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Elenco: Ludmilla Bauerfeldt, Laura Pisani, Matheus Pompeu, Ricardo Gaio, Licio Bruno, Vinicius Atique, Michele Menezes, Ivan Jorgensen.
Datas/Horários:
17, 23, 24, 25/11 – 19h
19 e 26/11 – 17h
22/11 – 19h (récita exclusiva para Petrobras)
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DEZEMBRO
Ballet: Adolphe Adam “O Corsário”
Le Corsaire, conhecido em português como “O Corsário”, é um Ballet de Repertório, baseado no poema de Lord Byron, com música de Adolphe Adam (com peças adicionais) e coreografias de Marius Petipa. Ballet de 3 atos e 5 cenas.
Ballet e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Regência: Jésus Figueiredo
Datas/Horários:
13, 14, 15, 16, 20, 21, 22, 23/12 – 19h
17/12 – 17h
19/12 – 14h (récita exclusiva para escolas e projetos sociais)
12/12 – 19h (Pré-estreia exclusiva para Petrobras) – data a ser confirmada pelo patrocinador
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Serviço:
Festival Oficina da Ópera
1 – Ópera de Câmara O Caixeiro da Taverna, de Guilherme Bernstein
Com Ensemble OSTM
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro
Classificação: Livre
Datas/Horários:
11/09 – 12h (Municipal ao Meio- Dia) – Ingressos a R$2,00
12/09 – 19h – Preços
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Galeria – R$15,00
2 – Opereta Radiofônica O Sonho de Edgard – A Invenção da Rádio (estreia mundial), de Adriano Pinheiro
Parceria entre TMRJ e EBC
Com Ensemble OSTM
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro
Classificação: Livre
Datas/Horários:
13/09 – 12h (Municipal ao Meio- Dia) – Ingressos a R$2,00
14/09 – 19h – Preços
Frisas e Camarotes – R$60,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$40,00
Balcão Superior – R$30,00
Galeria – R$15,00
3 – Ópera Completa Pagliacci
Com Coro e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, s/ nº – Centro
Classificação: 14 anos
Datas/Horários:
15/09 – 19h
17/09 – 17h
Preços nas duas datas:
Frisas e Camarotes – R$80,00 (ingresso individual)
Plateia e Balcão Nobre – R$60,00
Balcão Superior – R$40,00
Galeria – R$20,00
Os ingressos podem ser adquiridos através do site theatromunicipal.rj.gov.br ou na bilheteria do Theatro, a partir das 14h de segunda-feira, 4 de setembro de 2023.
Patrocinador Oficial Petrobras
Apoio: Livraria da Travessa, Rádio MEC, Rádio SulAmérica Paradiso, Rádio Roquette Pinto – 94.1 FM
Realização Institucional: Fundação Teatro Municipal, Associação dos Amigos do Teatro Municipal
Lei de Incentivo à Cultura
Realização: Ministério da Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.
Concertos Internacionais – András Schiff sobe ao palco do TMRJ no próximo dia 16 de setembro
Postado por Daniel Bruschi em 22/jul/2023 -
O pianista húngaro András Schiff subirá ao palco do Theatro Municipal no sábado, 16 de setembro, às 20h, como a sexta atração neste ano da Série O Globo/Dellarte Concertos Internacionais. Mundialmente aclamado, Sir András recebeu vários prêmios importantes, incluindo o Grammy, o Gramophone Award, a Medalha Mozart, e foi nomeado Cavalheiro Bacharel nas Honras de Aniversário de Rainha Elizabeth em 2014 por serviços prestados à música clássica.
A Série Concertos Internacionais é apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, e corealização da Stretto, Secretaria Especial de Cultura – Ministério da Cultura, Governo Federal, e tem apoio da PwC Brasil.
SIR ANDRÁS SCHIFF
Piano
Nascido em Budapeste em 1953, Sir András Schiff estudou piano na Academia Liszt Ferenc com Pál Kadosa, György Kurtág e Ferenc Rados; e em Londres, com George Malcolm. Tendo colaborado com as principais orquestras e maestros do mundo, ele agora se concentra principalmente em recitais solo, direção de peças e regência.
Desde 2004, Sir András executou as Sonatas para Piano de Beethoven completas em mais de vinte cidades, incluindo Zurique, onde o ciclo foi gravado ao vivo para a ECM. Outras gravações aclamadas para a gravadora incluem recitais solo de Schubert, Schumann e Janáček, ao lado de Partitas de J.S. Bach, Goldberg Variations e Well-Tempered Clavier.
Apresenta-se regularmente nos festivais de Verbier, Salzburgo e Baden-Baden, no Wigmore Hall, Musikverein e Philharmonie de Paris, em turnês pela América do Norte e Ásia, e em Vicenza, na Itália, onde é curador do festival no Teatro Olímpico.
Vicenza também é o lar da Cappella Andrea Barca – uma orquestra de câmara que Sir András fundou em 1999 composta por solistas internacionais, músicos de câmara e amigos. Juntos, eles se apresentaram no Carnegie Hall, Festival de Lucerna e Salzburg Mozartwoche.
Sir András tem uma relação estreita com a The Chamber Orchestra of Europe, Budapest Festival Orchestra e a Orchestra of the Age Enlightenment. Em 2018 aceitou a função de Artista Associado da OAE, complementando seu interesse em atuar em instrumentos de teclado de época.
Ele continua a apoiar novos talentos, principalmente através de sua série “Building Bridges”, que dá oportunidades de performance para jovens artistas promissores. Também leciona nas academias Barenboim-Said e Kronberg e dá palestras e masterclasses frequentes. Em 2017, seu livro “Music Comes from Silence”, ensaios e conversas com Martin Meyer, foi publicado pela Bärenreiter e Henschel.
As muitas honrarias de Sir András Schiff incluem a Medalha de Ouro da Fundação Mozarteum Internacional (2012), a Grande Cruz de Mérito com Estrela da Alemanha (2012), a Medalha de Ouro da Royal Philharmonic Society (2013), um Título de Cavaleiro por Serviços à Música (2014), um Doutorado do Royal College of Music (2018) e a Medalha Bach da Cidade de Leipzig (2022).
16 de setembro, sábado, às 20h.
ANDRÁS SCHIFF, piano
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Desconto de 50% (eventos avulsos) Idoso, Estudante e Clube Sou + Rio O Globo.
Ingressos:
Frisas e Camarotes: R$ 3.000,00
Plateia/Balcão Nobre: R$ 500,00
Balcão Superior: R$ 200,00
Galeria: R$ 100,00 / R$ 50,00
Classificação livre
Acessibilidade garantida
Vendas em ingressos.dellarte.com.br ou tel.: (21) 3235-8500 / whatsapp (21) 98698-1103 / e-mail dellarte@dellarte.com.br
Horário de atendimento: de 2a. a 6a., de 9h às 17h.
MAIS INFORMAÇÕES:
Reg Murray – Assessoria de Imprensa
regmurray.jornalista@gmail.com
(21) 98892-1549 celular e whatsapp
(24) 2221-0987
“Theatro Municipal em Turnê” leva um pouco de sua história a Porciúncula com exposição itinerante
Postado por Daniel Bruschi em 19/jul/2023 -
O Theatro Municipal do Rio de Janeiro está de volta com uma exposição itinerante que, a partir de 3 de agosto, leva ao público de Porciúncula, município da região noroeste fluminense, importantes momentos de sua história. É o projeto “Theatro Municipal em Turnê”, lançado em 2021 na Imprensa Oficial, em Niterói, e que já passou por Cambuci e São João da Barra em 2022, e outros municípios do estado do Rio neste ano. Neste circuito da exposição itinerante, são revelados momentos significativos de um dos maiores teatros do país: desde a construção e inauguração, em 1909, até os dias atuais.
Para a abertura da exposição no dia 3 de agosto, a partir das 17h30, está programada uma apresentação musical com o dueto de artistas do TMRJ, Fernanda Schleder e Frederico de Assis, e o pianista Calebe Faria. Eles também se apresentarão no dia seguinte, 4 de agosto.
“A Exposição Itinerante Theatro Municipal em Turnê permite com que o público se sinta ainda mais próximo do TMRJ. Nos painéis que compõem o circuito, temos contato com as grandes apresentações e artistas que já passaram pelo palco do Theatro, e também contamos um pouco sobre a história e como funciona o TMRJ atualmente”, ressalta a presidente da Fundação Teatro Municipal, Clara Paulino.
“Tem sido uma grande realização do CEDOC em poder levar um pouco da história do TMRJ para todo o estado, onde vemos o interesse por todo esse conteúdo se expandindo e trazendo novos públicos para o Theatro Municipal. Compartilhar um pouco de nossa trajetória tem sido enriquecedor!”, afirma Laura Ghelman, coordenadora do Centro de Documentação do TMRJ (CEDOC).
Pelos painéis, o público vai poder ter contato com os projetos originais do Theatro, fruto do concurso finalizado em 1904, além das pinturas e esculturas que adornam o prédio, de artistas como Eliseu Visconti e Rodolfo Amoedo.
Clássicos como O Lago dos Cisnes e O Quebra-Nozes, de Tchaikovsky, II Trovatore, de Giuseppe Verdi e O Guarany, de Carlos Gomes também serão relembrados em textos e fotos.
Fazendo um paralelo com o contemporâneo, as reformas pelas quais o Theatro passou estão presentes – como a de 2008 – lembrando o quanto é importante à preservação desse rico patrimônio.
Os três corpos artísticos do TMRJ – o Corpo de Baile, o Coro e a Orquestra Sinfônica, todos foram criados na década de 1930 e também serão homenageados na exposição. Nomes como Francisco Braga, primeiro maestro titular da OSTM, passando pelas bailarinas Maria Olenewa, Ana Botafogo, entre tantas outras estrelas, marcaram a história do Municipal.
A duração do percurso da exposição leva em média 40 minutos e será um marco importante na trajetória do Municipal.
Serviço:
Theatro Municipal em Turnê
Local: Centro Cultural Dr. Edésio Barbosa da Silva
Endereço: Avenida José Tannus – Centro – RJ
Data: 3 de agosto a 9 de setembro
Abertura da exposição: 17h30
Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 8h às 17h. Sábados, 8h às 13h.
Classificação: Livre
Entrada franca
Realização: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
TMRJ presta homenagem ao maestro Henrique Morelenbaun
Postado por Daniel Bruschi em 18/jul/2023 -
O concerto de 19 de setembro de 2023, às 19h, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, presta uma justa e merecida homenagem a um dos mais importantes maestros brasileiros do século XX, que foi Henrique Morelenbaum, falecido em 2022. No mês em que completaria 92 anos, a Orquestra Sinfônica da UFRJ, a Associação de Canto Coral e a Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro se juntam para homenagear o maestro que marcou sua trajetória artística nas três instituições. Morelenbaum foi aluno de violino, viola e regência da Escola de Música e posteriormente professor de Harmonia, Contraponto, Fuga e Composição. No Theatro Municipal do Rio de Janeiro foi maestro adjunto da Orquestra Sinfônica, tendo dirigido inúmeros espetáculos de ópera, balé e concertos, além de dirigir a instituição por duas vezes. Com a Associação de Canto Coral realizou vários concertos e gravações.
O concerto contará com a participação da soprano Flávia Fernandes, representando o Theatro Municipal, onde estreou como solista pelas mãos de Morelenbaum. O Coro Sinfônico da Associação de Canto Coral foi preparado pelo maestro Miguel Torres, sob a direção de Jésus Figueiredo. E para homenagear o pai, Jaques Morelenbaum, violoncelista e compositor, escreveu uma obra em homenagem ao pai quando ele fez 70 anos (Uma Noite em Laguev) e vai tocar no palco do Municipal.
No programa, ‘In Memoriam’, de Ernst Bloch, e ‘Pastoral’, de Ernani Aguiar remetem à cultura e religião judaicas de Morelenbaum, nascido na Polônia em 1931 e naturalizado brasileiro. Já ‘Psalmus’, de João Guilherme Ripper, e ‘Celebrare’, de Ronaldo Miranda, integram o programa como dupla homenagem ao professor por dois de seus mais destacados alunos de Composição: a obra de Ripper foi dedicada a Morelenbaum em 2002; a de Miranda por ele estreada em 2005. As obras de Villa-Lobos, recorrentes nos programas de concertos regidos por Morelenbaum, representam seus profundos conhecimentos de Contraponto e Fuga, através do Prelúdio da Bachianas Brasileiras no.4, como também sua dedicação à música brasileira, através das Quatro Canções de ‘Floresta do Amazonas’. A Orquestra Sinfônica da UFRJ se apresentará sob o comando de André Cardoso, outro ex-aluno de Morelenbaum.
Sobre a Associação de Canto Coral (ACC)
A fundadora e primeira diretora musical, Cleofe Person de Mattos, musicóloga e professora da Universidade Federal do Rio de Janeiro, estudou e descobriu obras de compositores do nosso passado musical, especialmente as do Padre José Maurício Nunes Garcia. Desta pesquisa resultou o resgate e a difusão de grande número de obras do nosso passado colonial.
A Associação de Canto Coral atuou com grandes orquestras, sob a direção de maestros renomados internacionalmente como Igor Stravinsky, Karl Richter, Victor Tevah, Sir Colin Daves, Helmuth Rilling, Jacques Pernoo e diretores brasileiros de prestígio, como Villa-Lobos, Camargo Guarnieri, Francisco Mignone, Isaac Karabtchevsky, Alceo Bocchino, Benito Juarez, Henrique Morelenbaum, entre outros.
Flavia Fernandes – Soprano
Natural do Rio de Janeiro, iniciou seus estudos musicais ao piano aos 6 anos de idade. Mais tarde, começou a se dedicar ao canto lírico, graduando-se pela Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro. Reconhecida pela beleza e refinamento de seu timbre, o soprano passou pelas principais salas de concerto do Brasil, interpretando os papéis de Margherite (Faust, de Gounod), Micaela (Carmen, de Bizet), Liù (Turandot, de Puccini), Polly Peachum(The Threepenny Opera, de Kurt Weill), Marzelinne (Fidelio, de Beethoven),Nannetta (Falstaff, de Verdi), Ghita (O Anão, de Zemlinsky), Krista (O Caso Makropulos, de Janacek), Wellgunde (Götterdämmerung e Das Rheingold, de R.Wagner), Gontran de Boismassif (Une Education Manquée, de Chabrier), Karolka (Jenufa, de Janacek), Rosalia (Jupyra, de Francisco Braga), Helena (A Midsummer night’s dream, de Britten), entre outros. Seu repertório sinfônico também é abrangente, tendo executado obras como Floresta do Amazonas (Villa-Lobos), Nona Sinfonia (Beethoven), Stabat Mater e Petite Messe Solenelle (Rossini), Sinfonia n.2 e n.4 (Mahler), Requiem (Mozart), Te Deum (Bruckner) e Ein Deutsches Requiem (Brahms). Participou da estréia da ópera “O Caixeiro da Taverna”, de Guilherme Bernstein,como Deolinda, papel criado especialmente para ela pelo compositor. Também fez a estreia brasileira de “O Homem que Confundiu sua Mulher com um Chapéu”, de Michael Nyman, no Theatro São Pedro (SP). Participou como solista da gravação em CD da Missa de Santo Inácio, de Domenico Zipoli, e da obra Três Salmos (Pe. José Maurício), ao lado da Orquestra Unisinos, sob a regência do maestro Roberto Duarte. Gravou com a Orquestra Filarmônica de Goiás a obra “Canticum Naturale”, de Edino Krieger, para o selo Naxos, sob a regência do maestro Neil Thomson, com lançamento previsto para novembro deste ano.
Sobre André Cardoso
Violista e regente graduado pela Escola de Música da UFRJ, com Mestrado e Doutorado em Musicologia pela UNIRIO. Recebeu, durante três anos, bolsa da Fundação Vitae para curso de aperfeiçoamento na Argentina, na Universidade de Cuyo (Mendoza) e no Teatro Colón de Buenos Aires. Em 1994, foi o vencedor do Concurso Nacional de Regência da Orquestra Sinfônica Nacional da UFF, passando a atuar à frente de conjuntos como as sinfônicas da Paraíba, de Minas Gerais, do Espírito Santo, de Campinas, do Teatro Nacional de Brasília, a Sinfônica Brasileira, a Petrobras Sinfônica e do Instituto Superior de Artes do Teatro Colón. No Theatro Municipal do Rio de Janeiro foi maestro assistente da Orquestra Sinfônica entre 2000 e 2007 e diretor artístico da instituição nas temporadas de 2015 e 2016. Como pesquisador publicou inúmeros artigos e dois livros. É professor de regência e prática de orquestra da Escola de Música da UFRJ, da qual foi diretor por dois mandatos consecutivos, entre 2007 e 2015. É membro da Academia Brasileira de Música, que presidiu entre 2014 e 2017.
Serviço:
Concerto em homenagem ao maestro Henrique Morelenbaum
Participação especial de Jaques Morelenbaum
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro, Rio de Janeiro
Data: 19 de setembro – terça-feira
Horário:19h
Ingressos à venda:
Preços:
Frisas e Camarotes: R$50,00 (individual)
Plateia e Balcão Nobre: R$30,00
Balcão Superior: R$30,00
Galeria:R$20,00
Classificação: Livre
Assessoria de Imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato
Assessor Chefe de Comunicação TMRJ
Felipe Gelani