Postado por Allex Lourenço em 17/ago/2026 -

Um dos sucessos da programação do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, o Projeto Ópera do Meio-Dia chega a agosto com “Tosca”, de Giacomo Puccini, um dos grandes títulos do repertório lírico. Em versão pocket, a ópera será apresentada nos dias 18, 19, 26 e 27 de agosto, sempre ao meio-dia, na escadaria interna do Theatro, transformando a hora do almoço em uma oportunidade para o público interromper a rotina e viver uma história diferente. Com entrada franca, o projeto vem aproximando novos públicos da ópera ao levar obras inesquecíveis para um formato mais leve, acessível e intimista. A direção musical e a curadoria são de Cyrano Sales.

A proposta do Ópera do Meio-Dia é justamente aproximar a ópera do cotidiano da cidade. Sem a formalidade de uma montagem tradicional e em pleno horário de almoço, o projeto coloca os artistas do Theatro Municipal em contato direto com o público, dentro de um dos espaços mais emblemáticos da casa. A temporada 2026 já apresentou “O Elixir do Amor”, de Donizetti; “Gianni Schicchi”, de Puccini; “O Barbeiro de Sevilha”, de Rossini; e “Il Trovatore”, de Verdi. Depois de “Tosca”, a programação segue em outubro com “Cinderela”, de Rossini, e em novembro com “Rigoletto”, de Verdi.

Sinopse
Ambientada em Roma, em 1800, Tosca acompanha a história da célebre cantora Floria Tosca e de seu companheiro, o pintor Mario Cavaradossi, que se vê envolvido na fuga de um prisioneiro político. O episódio desperta a perseguição do cruel chefe de polícia Barão Scarpia, que usa seu poder para capturar o fugitivo e manipular Tosca, movido por sua obsessão pela cantora.
Em meio a um cenário de tensão política, paixão, ciúme e abuso de poder, a protagonista é levada a enfrentar escolhas que colocarão à prova seu amor e sua coragem. Com uma narrativa envolvente e intensa, Tosca reúne alguns dos momentos mais marcantes da história da ópera, como as árias Recondita Armonia, Vissi d’arte e E lucevan le stelle, consolidando-se como uma das obras-primas de Giacomo Puccini e um dos títulos mais populares do repertório lírico mundial.

Sobre Cyrano Sales
Cyrano Sales é Maestro Titular do Coro do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, do Coro da Companhia de Ópera da Lapa, da Capela Musical Imaculada Conceição e do Veni Sancte Spiritus. Bacharel em Regência pela Escola de Música da UFRJ, tem se destacado na cena lírica nacional pela preparação do Coro do Theatro Municipal em produções de êxito e pela direção artística de montagens da Companhia de Ópera da Lapa, incluindo Tosca, Carmen e La Traviata, apresentadas em importantes palcos como o Theatro Municipal de Niterói e a Sala Cecília Meireles.
É também curador do Projeto Ópera do Meio-Dia do Coro do Theatro Municipal, iniciativa que vem ampliando o acesso à ópera e contribuindo para a democratização do Theatro e para a formação de plateia. O projeto é gratuito para o público e tem levado a excelência artística dos solistas do Coro a outras instituições, como o Museu Naval, com a apresentação de “Turandot” e ao Festival Cultural de Miracema, com “Don Pasquale”. Recentemente, Cyrano regeu na Sala Cecília Meireles o programa “Carlos Gomes: o Selvagem da Ópera”. Em 2026, o Ópera do Meio-Dia tem trazido comédias consagradas e até o fim do ano vai apresentar uma programação com obras de Verdi, Puccini e Rossini.
“Tosca é a quinta ópera que realizamos este ano no Ópera do Meio-Dia e o terceiro título de Puccini desde a retomada do projeto. É uma obra de força extraordinária, que coloca em cena amor intenso, conflitos profundos e emoções à flor da pele. Vivenciar essa ópera tão de perto torna a experiência ainda mais visceral: os sentimentos ganham forma e a música se torna a sua própria expressão. Estou muito feliz em entregar mais esse trabalho ao público e, mais uma vez, aproximar a ópera do público de uma maneira tão única”,afirma o maestro titular do Coro do Theatro Municipal, Diretor Musical e Curador do Ópera do Meio-Dia, Cyrano Sales.

Elenco:
Solistas do Coro do Theatro Municipal
Tosca – Marianna Lima
Cavaradossi – Gabriel Senra
Scarpia – Flávio Mello
Angelotti – Cícero Pires
Spoletta – Celso Mariano
Soldado – Ricardo Knupp (ator convidado)
FichaTécnica:
Tosca, de Puccini
Direção Cênica: Antonio Ventura
Pianista: José Sacramento
Direção Musical e Curadoria: Cyrano Sales
Figurino e Acessórios – Renan Garcia
Visagismo – Ulysses Rabelo
Assistente de Visagismo – Rose Reis
Camareira – Vera Mathias
Objetos Cênicos – Acervo da FTM
Assessora de Imprensa – Cláudia Tisato
Coordenador da Ópera do Meio-Dia: Manoel Mendes
Produção: Helene Nascimento
Apoio: Ouro Verde Cultura
Serviço:
Ópera do Meio-Dia / Tosca
Datas: 18/8 (terça), 19/8 (quarta), 26/8 (quarta) e 27/8 (quinta)
Horário: 12h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro/ Escadaria Interna
Endereço: Praça Floriano, S/N – Centro
Ingressos gratuitos distribuídos uma hora antes do espetáculo (a partir das 11h)
Classificação: Livre
A programação do Projeto em 2026:
Ópera 5 (Agosto) – Tosca, de Puccini
18/8(terça),19/8 (quarta),26/8 (quarta) e 27/8(quinta)
Ópera 6 (Outubro) – Cinderela, de Rossini (outubro)
6/10(terça),7/10 (quarta), 13/10 (terça) e 21/10(quarta)
Ópera 7 (Novembro) – Rigoletto, de Verdi
9/11(segunda),10/11(terça),25/11(quinta) e 26/11(segunda)
Concerto de Natal (Dezembro)
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Postado por Allex Lourenço em 11/ago/2026 -

O Quarteto de Cordas da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro realiza, com o Patrocínio Oficial Petrobras, entre os dias 17 e 25 de agosto, uma série de apresentações no Uruguai como parte da programação oficial das comemorações da Independência do país. O repertório reúne obras de Heitor Villa-Lobos, Joaquín Turina e Antônio Carlos Gomes e marca mais um capítulo da parceria entre o Theatro Municipal e o Uruguai, que já vem sendo construída nos últimos anos. Em 2025, o Balé do Theatro Municipal realizou uma turnê por cinco cidades uruguaias (Montevideo, San José, Durazno, Canelones e Rivera), apresentando “Suíte Brasileira”, e a instituição recebeu a exposição Entre o Rio dos Pássaros Pintados e o Rio de Janeiro, ampliando o intercâmbio cultural entre os dois países.
Agora, o Quarteto de Cordas da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal dá continuidade a essa colaboração em espetáculos realizados em mais cinco cidades, elevando os laços culturais entre as duas nações.
Esta é uma parceria do Theatro Municipal do Rio de Janeiro com o Consulado Geral do Uruguai no Rio de Janeiro, a Embaixada do Uruguai no Brasil e do Ministério de Relações Exteriores do Uruguai.
O Quarteto de Cordas conta com Carlos Mendes (violino), Marluce Ferreira (violino), José Volker Taboada (viola) e Pablo Uzeda (violoncelo) e se apresentará no Uruguai com concertos em San José (18/8), Mercedes, no departamento de Soriano (19/8), Colônia do Sacramento (21/8) e San Carlos, no departamento de Maldonado (23/8).
“Sempre defendi o intercâmbio cultural, especialmente entre países e culturas diferentes. Nesta viagem, levaremos ao público uruguaio um repertório que reúne o melhor da música brasileira e uma das mais belas obras do repertório espanhol. Também é uma oportunidade de apresentar o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, uma das mais importantes casas de ópera da América Latina, e evidenciar a excelência técnica e artística de nossos músicos”, afirma Carlos Mendes.
“É a primeira vez que vou tocar no Uruguai. É uma honra representar o Theatro Municipal do Rio de Janeiro e fazer parte desta equipe. Quando me convidaram, eu não acreditei. Fiquei muito feliz e estou bem empolgada com essa viagem”, ressalta Marluce Ferreira.
Como fruto dessas iniciativas, o Theatro Municipal do Rio de Janeiro está engajado com a Intendência de San José na formalização de um Memorando de Entendimento destacando a importância do estreitamento dos laços institucionais, bem como visando uma maior cooperação cultural entre ambos.
Repertório:
HEITOR VILLA-LOBOS (1887-1959)
Cuarteto de Cordas nº 1
1 “Cantilena” (Andante)
2 “Brincadeira” (Allegretto
scherzando)
3 “Canto lírico”
(Moderato)
4 “Cançoneta ” (Andantino quase allegretto)
5 “Melancolia” (Lento)
6 “Saltando como um Saci” (Allegro)
JOAQUÍN TURINA (1882-1949)
La oración del torero Op.34
ANTONIO CARLOS GOMES (1836 1896)
Sonata para cuerdas en re mayor( Burrico de Pau)
I. Allegro animato /
II. Allegro scherzoso /
III. Adagio lento e calmo /
IV. Vivace “Burrico de Pau”
QUARTETO DE CORDAS DA OSTM
Carlos Mendes, violín
Marluce Ferreira, violín
José Volker Taboada, viola
Pablo Uzeda, violoncelo
Assessoria de imprensa TMRJ:
Cláudia Tisato – tisato.cultura@gmail.com
Assessora Chefe de Comunicação TMRJ:
Marietta Trotta – mariettatrotta.tmrj@gmail.com
Postado por Allex Lourenço em 22/ago/2026 -

“O LEGADO DE TCHAIKOVSKY”
OPORTUNIDADE ÚNICA NO RIO DE JANEIRO!
Você verá:
• Fascinante história sobre o grande compositor russo
• Fotografias originais de Tchaikovsky do arquivo familiar do palestrante
• Oportunidade única de tocar nas fotografias originais do século XIX – como se você apertasse a mão do próprio Tchaikovsky e tirasse uma selfie com ele!
• Medalhas originais do Concurso Internacional Tchaikovsky – especialmente importante para estudantes de música
• Apresentação da nova biografia em português
Palestra-Apresentação
“O LEGADO DE TCHAIKOVSKY”
Convidado especial: Denis von Meck – descendente da família Tchaikovsky, pesquisador de sua obra, diplomata cultural, colecionador de materiais raros sobre o compositor.
Dia: 24 de agosto
Horário: 16h
Local: Sala Mário Tavares – Prédio Anexo ao Theatro Municipal
Av. Almirante Barroso, n °14/16, Centro, Rio de Janeiro.
Ingresso: Gratuito
Postado por Allex Lourenço em 12/ago/2026 -

No dia 24 de agosto, a Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem sobe ao palco do Theatro Municipal do Rio de Janeiro sob regência do maestro titular Anderson Alves com o espetáculo Paisagens Musicais do Século XIX, dando destaque a três grandes compositores que transformaram as tradições e as paisagens de seus países em obras marcantes do repertório sinfônico: Jean Sibelius, Edvard Grieg e Antonín Dvořák.
Um dos mais relevantes projetos de iniciação profissional em música sinfônica do país, a OSB Jovem oferece uma formação ampla. Entre as atividades estão mentoria de carreira com músicos experientes, oficinas de editoração de partituras, ações de apreciação musical e conteúdos voltados à gestão cultural, além da realização de uma temporada artística própria.
PROGRAMA:
JEAN SIBELIUS – Finlandia (10’)
EDVARD GRIEG – Danças Sinfônicas nº 1 e nº 4 (18’)
I. Allegro
II. Andante
III. Finale. Allegro
ANTONÍN DVOŘÁK – Sinfonia nº 7, Op. 70 (40’)
I. Allegro maestoso
II. Poco adagio
III. Scherzo. Vivace
IV. Finale. Allegro
SERVIÇO:
OSB Jovem | Paisagens Musicais do Século XIX
Dia 24 de agosto (segunda-feira), às 19h
Local: Theatro Municipal do Rio de Janeiro (Praça Floriano, S/N – Centro – Rio de Janeiro)
Entrada gratuita
MAIS INFORMAÇÕES PARA IMPRENSA:
Érica Avelar
erica.avelar@osb.com.br | (21) 98119-4559

Postado por Allex Lourenço em 14/ago/2026 -

A Série O Globo/Dellarte Concertos Internacionais reafirma sua posição de destaque no cenário cultural ao reunir artistas consagrados e revelações da atualidade. A próxima atração da série será com a pianista francesa Vanessa Wagner, reconhecida por sua excelência técnica e interpretações de alto nível. Ela se apresenta na segunda-feira, 17 de agosto, às 19h, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Artista emblemática da cena francesa e vencedora do prêmio Victoire de la Musique, em 1999, Vanessa Wagner é reconhecida tanto por suas interpretações do grande repertório clássico quanto por suas incursões na música contemporânea, principalmente em obras do movimento minimalista. Descrita pelo jornal Le Monde como “a pianista mais singular de sua geração”, ela apresenta um programa onde propõe um diálogo entre nove estudos para piano do compositor minimalista Philip Glass e sete prelúdios retirados da obra-prima barroca “O cravo bem temperado”, de Johann Sebastian Bach, aproximando dois compositores separados por quase três séculos.
Profundamente ligada à música de seu tempo, Vanessa Wagner é dedicatária de obras de Pascal Dusapin, François Meïmoun, Amy Crankshaw e Alex Nante, entre outros. Essa identidade musical singular se reflete em uma discografia extensa e amplamente elogiada pela crítica. Atualmente, ela grava o grande repertório clássico pelo selo La Dolce Volta e, paralelamente, explora caminhos musicais incomuns com o selo InFiné. Após lançar “Statea” (2016), em parceria com o músico eletrônico Murcof, ela completou um tríptico iniciado com “Inland” (2019) e seguido por “Mirrored” (novembro de 2022) e “Study of the invisible” (2022). Sua gravação integral dos “Études” de Philip Glass obteve aclamação internacional, sendo agraciada com os prêmios Télérama TTTT e Diapason d’Or e com críticas elogiosas em jornais como Le Monde e Libération.
A Série Concertos Internacionais é apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, com o apoio da Lei Rouanet. O projeto conta com o patrocínio da Prefeitura do Rio, O Globo como parceiro de mídia, apoio do Windsor Hotéis e apoio institucional da Rádio MEC e Governo do Estado do Rio de Janeiro, Secretaria de Estado de Cultura e Fundação Theatro Municipal do Rio de Janeiro. A produção é da Dell´Arte e realização do Instituto Dell’Arte e Ministério da Cultura.
PROGRAMA:
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 1 Étude n° 2
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 1 (Livro 1 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 11
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 5 (Livro 1 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 15
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 16 (Livro 1 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 16
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 17 (Livro 1 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 14
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 20 (Livro 2 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 6
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio n° 12 (Livro 2 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 3
JOHANN SEBASTIAN BACH (1685 – 1750) Prelúdio nº 2 (Livro 1 de “O cravo bem temperado”)
PHILIP GLASS (1937) Étude n° 9
*programação sujeita a alteração
31ª EDIÇÃO DA SÉRIE O GLOBO/DELLARTE CONCERTOS INTERNACIONAIS – RIO DE JANEIRO
17 de agosto, segunda-feira, 19h
Vanessa Wagner, piano
Theatro Municipal do Rio de Janeiro Praça Floriano, s/n – Cinelândia – Centro
Classificação 10 anos
Frisas e Camarotes: R$ 3.600,00
Plateia/Balcão Nobre: R$ 600,00
Balcão Superior: R$ 250,00
Galeria: R$ 120,00
Promocional: R$ R$ 50,00/inteira e R$ 25,00/meia (limitado a 20% de ocupação)
Postado por Allex Lourenço em 04/ago/2026 -

· Com patrocínio da Vale, por meio da Lei Rouanet, espetáculo reúne Alcione, Dudu Nobre, Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Karinah, Sandra de Sá, Arlindinho, Mumuzinho, Ivo Meirelles, Matriarcas do Samba e Velha Guarda da Portela
· Gringo Cardia assina direção artística, cenografia e vídeos; Paulão 7 Cordas é o diretor musical e Solange Nazareh, diretora de produção
Nascido aos pés do Morro da Mangueira, o Museu do Samba celebra aniversário de um quarto de século com uma “noite de gala” no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Com patrocínio da Vale, por meio da Lei Rouanet, a comemoração acontece no dia 5 de agosto (quarta-feira), às 20h, com o show “25 anos do Museu do Samba”, que vai reunir Alcione, Dudu Nobre, Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Karinah, Sandra de Sá, Arlindinho, Mumuzinho, Ivo Meirelles, Matriarcas do Samba e Velha Guarda da Portela.
Com direção artística, cenografia e vídeos de Gringo Cardia, direção musical de Paulão 7 Cordas, e direção de produção de Solange Nazareth, da Marrom Music, o show “25 anos do Museu do Samba” apresenta um repertório com antológicos sambas de terreiro, sambas de enredo e partido alto, que são as três matrizes do samba do Rio de Janeiro e estão registradas como Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil no Intituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) – titulação, aliás, resultante do trabalho de pesquisa conduzido pelo Museu do Samba.
A arrecadação do show será utilizada para estruturação das salas do “Programa Escola do Samba”, que o Museu do Samba inaugura em 2027, oferendo formação em saberes tradicionais do samba e do carnaval (música, dança e canto), artes visuais e gestão de escolas de samba. O ingresso custa R$ 60 (inteira) e já pode ser adquirido pelo site theatromunicipal.rj.gov.br .
Repertório de sucessos do partido-alto, samba-enredo e samba de terreiro
O elenco do show “25 anos do Museu do Samba” reúne nomes de diferentes gerações de artistas conhecidos por levarem o samba ao topo da MPB, além de apoiarem iniciativas de valorização do gênero. É o caso de Alcione, que além de ícone da MPB e ilustre componente da Verde e Rosa, é fundadora da Escola de Samba Mirim Mangueira do Amanhã e uma das maiores incentivadoras do Museu do Samba. A força feminina marca presença ainda com a portelense Teresa Cristina. A mangueirense Karinah e o swing de Sandra de Sá.
Com suas quatro décadas de carreira musical e quase trinta de carreira solo, Dudu Nobre representa a essência do partido-alto cultivado nos quintais do subúrbio carioca, com suas composições de sucesso em parceria com Zeca Pagodingo e Beto Sem Braço, além de suas participações e vitórias em disputas de sambas-enredos em diversas agremiações. Diogo Nogueira e Arlindinho, por sua vez, representam tanto a renovação quanto a preservação do legado ancestral do samba do Rio de Janeiro, ao levarem adiante a obra de seus pais e perpetuarem as raízes do gênero entre as novas gerações. Completando a ala masculina do elenco, o espetáculo contará ainda com todo o carisma de Mumuzinho.
Formado por Selma Candeia, Vera de Jesus e Nilcemar Nogueira – respectivamente, filha de Candeia e netas de Clementina e Cartola -, o trio Matriarcas do Samba leva ao Theatro Municipal releituras de seus antepassados, com um repertório afetivo e repleto de composições antológicas. A Velha Guarda da Portela completa o naipe de atrações musicais que prometem transformar o elegante palco da Cinelândia em um grande quintal e uma apoteótica passarela do samba do Rio de Janeiro.
“Fazer esse show no Theatro Municipal é uma espécie de metáfora da força do Brasil, é como levar o morro para o palco mais elegante do país, mostrando e valorizando a nobreza cultural de artistas negros, gente simples de comunidades pobres, heróis quase improváveis que criaram o mais popular e identitário gênero musical do Brasil; a luta do Museu do Samba tem sido essa, a de exaltar a memória, as vozes e as obras de homens e mulheres que criaram e mantêm viva a cultura do samba e do carnaval, e que são o verdadeiro patrimônio cultural e social dessas manifestações tão brasileiras”, afirma Nilcemar Nogueira, neta de Cartola e Dona Zica e fundadora do Museu do Samba.
SERVIÇO
Show “25 Anos do Museu do Samba”
Theatro Municipal do Rio de Janeiro
Praça Floriano s/nº – Cinelândia
Data: 05/08/2026 (quarta-feira)
Horário: 20h
Ingresso: R$ 60,00 (inteira); R$ 30 (meia)
Vendas: theatromunicipal.rj.gov.br